Pierwszą rzeczą, którą powinieneś zrobić, to upewnić się, czy naprawdę chcesz to zrobić. Ponieważ może to kolidować z twoim życiem akademickim, społecznym i tak osobistym. Ale jeśli upewnisz się, że tego naprawdę chcesz, znacznie ułatwi to sprawę. Przynajmniej nie będziesz żałował, że go zacząłeś.
Kroki
Krok 1. Zdecyduj, jakiego rodzaju muzyki chcesz słuchać
Jedynym sposobem, aby to zrobić, jest słuchanie dużej ilości różnej muzyki, aż znajdziesz dźwięk lub styl, który lubisz najbardziej. Główne z nich to Trance, House, Drum n Bass, Garage, Hip Hop, UK/Happy Hardcore i inne. Istnieje wiele innych, całkowicie odmiennych rodzajów podgatunków. Nie ograniczaj się do gatunków i list przebojów, szukaj nowych artystów i eksperymentuj.
Krok 2. Zacznij od swojego rytmu
Rytm trzyma razem piosenkę i kontroluje, jak dobra jest muzyka. Aby stworzyć dobry beat, słuchaj muzyki tanecznej i staraj się wyłapywać tylko cechy bębnów. Muzyka taneczna jest prawie zawsze w 4/4, tak jak Galvanize The Chemical Brothers, w której co kilka taktów instrumentalnych dorzucają 2/4 takty. Hi hat brzmi dobrze z prostymi ósemkami lub szesnastkami. Werbel służy do akcentowania i synkopowania rytmu. Staraj się używać elektronicznego werbla i trzymaj się z dala od klaskania, ponieważ jest on często używany w hip-hopie.
Krok 3. Opracuj linię basu
Muzyka taneczna opiera się na repetycji i zwykle zaczyna się chwytliwą linią basu. Linia basu może być również rytmem w progresji akordów, którą tworzysz.
Krok 4. Rozpocznij nakładanie warstw
Im dalej robisz postępy w piosence, tym więcej powinno być akcji. Zwykle niektóre warstwy są rytmami w progresji akordów, inne to ta sama nuta lub riff grany w kółko pomimo progresji.
Krok 5. Posłuchaj, jak brzmi muzyka
Jeśli coś nie brzmi dobrze, to do ciebie należy ustalenie, dlaczego nie brzmi dobrze. Cała muzyka opiera się na teorii i ta sama teoria była używana ponad 400 lat temu. Powodem do studiowania teorii jest poznanie tego, co sami muzycy z przeszłości odkryli.
Krok 6. Gdy poczujesz, że masz fajnie brzmiącą piosenkę, pracuj nad zmianą w połowie utworu
Możesz wyjąć bębny i bas, aby zostawić smyczkowy riff, lub możesz zagrać sam fajny beat. Możesz także całkowicie zmienić style. Jak wspomniałem wcześniej, to jest twoja piosenka. Musisz być kreatywny.
Krok 7. Twórz teksty, jeśli chcesz
Słuchaj swoich ulubionych piosenek tanecznych. Możesz rapować lub tworzyć dwie linijki, które rymują się i brzmią fajnie do powtórzenia w niektórych częściach utworu. Możesz też zrobić to w rockowym formacie ze zwrotką i refrenem. Wreszcie, możesz wyjąć swoje 40-letnie rymowanki lub ulubiony wiersz Roberta Frosta i czytać lub śpiewać! To zależy od Ciebie.
Krok 8. Wyprodukuj piosenkę
Znajdź kogoś, kto może nagrać muzykę lub przenieść ją na komputer, chyba że możesz to zrobić sam. Następnie dokonaj ostatnich poprawek na wypadek awarii. Następnie możesz otrzymać oficjalną wytwórnię płytową, wysyłając im kilka demówek piosenek. Aby odnieść sukces, musisz nauczyć się biznesowej strony muzyki, więc sprawdź linki zewnętrzne.
Porady
- Bądź kreatywny i uwierz w siebie! Każdy może napisać piosenkę, po prostu potrzeba praktyki i czasu, aby stać się w niej lepszym, tak jak robi to z każdą umiejętnością!
- Bądź cierpliwy. Postęp w kierunku uzyskania wysokiej jakości produktu końcowego następuje stopniowo i zwykle nie następuje w krótkim czasie. Zaangażowanie w inne działania poza produkcją często pomaga uniknąć przerażającego „bloku pisarskiego”.
- Niech inni słuchają Twojej muzyki i wyrażają swoje opinie i krytykę. Osoby wykształcone muzycznie zazwyczaj udzielają najcenniejszych rad.
- Krytyka i pochwały są cenne w ocenie mocnych i słabych stron utworu muzycznego.
- Upewnij się, że do pisania utworów używasz czegoś więcej niż fabrycznych głośników komputerowych. Zwykle nawet para nakładek dousznych ma szerszy zakres dźwięku i pozwala prawidłowo ocenić stosunek tonów niskich do wysokich.
