Niezależnie od tego, czy jesteś rzeźbiarzem, malarzem, tancerzem, aktorem, pisarzem czy muzykiem, zarabianie na życie pracą, którą kochasz, może być wyzwaniem. Na początek upewnij się, że jesteś dobrze reprezentowany w internecie i społeczności artystów, w której mieszkasz. Znajdź czas na swoją pracę, pracując w niepełnym wymiarze godzin i starając się o rezydentury i stypendia. Zastanów się nad znalezieniem pracy, która wiąże się z twoimi talentami, na przykład nauczaniem. Nie poddawaj się, ale po drodze dbaj o siebie.
Kroki
Metoda 1 z 3: Marketing swojej pracy
Krok 1. Zaprezentuj się w Internecie
Aby przyciągnąć agenta lub innych klientów, stwórz stronę internetową i zbuduj obecność w mediach społecznościowych. Musisz być łatwo zlokalizowany i dobrze reprezentowany w Internecie. Stwórz profesjonalnie wyglądającą stronę internetową, która zaprezentuje Twoją pracę. Twoja strona internetowa powinna zawierać przykłady Twojej pracy, CV artysty oraz listę wydarzeń (pokazy galeryjne, występy itp.), w których brałeś udział.
- Jeśli jesteś wykonawcą, uwzględnij strzały w głowę.
- Jeśli jesteś artystą wizualnym, powinieneś mieć portfolio swoich prac online.
- Zastanów się nad założeniem Twittera, Instagrama, Tumblra, Facebooka lub innej formy mediów społecznościowych. Opublikuj przykłady swojej pracy i aktualizacje na temat swoich postępów. Może to być świetny sposób na nawiązanie kontaktu z innymi artystami, a także z agentami talentów.
Krok 2. Szukaj reprezentacji
Niezależnie od tego, czy jesteś muzykiem, pisarzem, aktorem czy malarzem, możesz skorzystać z pomocy profesjonalisty, który reprezentuje talent. Jednak uważnie przeczytaj swoją umowę, zwłaszcza jeśli jesteś muzykiem. Powinieneś zachować prawa do własnej pracy.
- [Zdobądź agenta talentów|Zdobądź agenta]. Wyszukaj agentów reprezentujących innych artystów, których podziwiasz, i poproś o wywiad. Jeśli otrzymasz rozmowę kwalifikacyjną, zapytaj, ilu klientów reprezentują - unikaj agentów, którzy są przepełnieni.
- Pobierz galerię, która będzie Cię reprezentować. Odwiedź galerie i porozmawiaj z kuratorami. Jeśli podoba Ci się sztuka, którą pokazują, mogą polubić twoją sztukę. Galerie pokażą twoją pracę w zamian za część zysków.
- [Zostań podpisany przez wytwórnię płytową|Zostań podpisany przez wytwórnię]. Wyślij demo do wytwórni, które lubisz. Rozważ zatrudnienie menedżera, który ułatwi ten proces.
Krok 3. Sam zaprezentuj swoją pracę
Jeśli jesteś artystą wizualnym, wystawiaj swoje prace na targach sztuki. W niektórych przypadkach możesz już potrzebować reprezentacji galerii, ale w innych możesz pokazać i sprzedać swoją pracę za opłatą wstępną. Jeśli jesteś wykonawcą, wystawiaj amatorskie pokazy i zaproś znajomych i innych artystów do oglądania.
- Jeśli jesteś pisarzem, połącz się z lokalnymi seriami czytania i poproś o włączenie do składu.
- Jeśli jesteś muzykiem, wyślij dema do lokalnych klubów muzycznych i poproś ich o zarezerwowanie koncertu.
Krok 4. Pracuj z innymi artystami
Współpraca to świetny sposób, by stać się znanym w swojej społeczności, co z czasem może otworzyć przed Tobą drzwi. Rozważ utworzenie lub dołączenie do kolektywu artystów, współpracę z innymi artystami, wystawienie pokazu z grupą artystów, których podziwiasz, lub inną pracę nad promocją (i stanie się znanym) swoim rówieśnikom.
Metoda 2 z 3: Znajdowanie aplikacji komercyjnych
Krok 1. Otwórz sklep internetowy
Jeśli produkujesz towary nadające się do sprzedaży, sprzedaj je sam! Rozważ sprzedaż na Etsy lub innym bezpłatnym rynku internetowym. Możesz również sprzedawać swoją sztukę na swojej stronie internetowej, ale dopóki twoje imię nie pojawi się naprawdę, możesz być trudny do zlokalizowania.
Krok 2. Sprzedaj swoją pracę na targach
Jeśli Twoje dzieło jest małe i nadaje się do sprzedaży (biżuteria, ceramika, odzież), możesz je sprzedać na targach sztuki i rzemiosła. Wystarczy zarezerwować stolik, ustawić atrakcyjną ekspozycję i ustalić ceny na wszystko.
Krok 3. Opanuj sztukę, do której możesz zostać zatrudniony
Jeśli studiujesz sztukę i nie jesteś pewien, jak będziesz zarabiać na życie, rozważ udoskonalenie sztuki, która ma komercyjne zastosowania poza światem sztuk pięknych, takie jak projektowanie, fotografia lub animacja.
Krok 4. Pisz dla innych
Jeśli jesteś pisarzem, rozważ skierowanie niektórych swoich talentów na cele komercyjne. Pisarze są cenni dla firm poszukujących autorów grantów, korektorów, copywriterów, blogerów stowarzyszonych i redaktorów.
Krok 5. Naucz tego, co kochasz
Wielu artystów utrzymuje się częściowo ucząc swojej sztuki. Rozważ udzielanie korepetycji, pracę na zajęciach pozaszkolnych lub letnich dla dzieci lub zostanie pełnoetatowym nauczycielem tańca, sztuk wizualnych lub aktorstwa.
Jeśli masz dyplom ukończenia studiów, rozważ pracę jako adiunkt w lokalnych uczelniach
Metoda 3 z 3: Przetrwanie przemiany
Krok 1. Znajdź pracę w niepełnym wymiarze godzin
Kiedy próbujesz zawrzeć umowę na książkę lub sprzedać swoje obrazy, zdobądź pracę w niepełnym wymiarze godzin. Praca w niepełnym wymiarze godzin pozwoli ci poświęcić czas i energię na twoją sztukę. Wypróbuj pracę serwisową lub pracę z elastycznymi godzinami pracy, na przykład edytowanie treści online w witrynie internetowej.
Krok 2. Złóż wniosek o dotacje
Dostępnych jest wiele grantów dla przyszłych artystów. Jeśli wyszukasz „dotacje dla artystów” lub „wschodzących artystów”, znajdziesz wiele opcji. Oprócz dotacji krajowych sprawdź fundacje w Twojej okolicy, które wspierają lokalnych artystów.
Krok 3. Aplikuj na rezydentury
Rezydencje oferują przestrzeń do życia (i studio, jeśli potrzebujesz). Dobre pokrywają koszty podróży, wyżywienia i oferują stypendium. Częste rezydentury nie są zrównoważonym sposobem zarabiania na życie, ale mogą być tymczasowym dobrodziejstwem. Wyszukaj „rezydencje artystów”.
Krok 4. Zdobądź finansowane MSZ lub doktorat
Jeśli jesteś zainteresowany nauczaniem lub po prostu chcesz spędzić 3-6 lat pracując nad swoją sztuką, uczęszczając na zajęcia i nie martwiąc się o pieniądze, złóż wniosek o w pełni finansowany program dla absolwentów. Ponieważ programy te są zwykle konkurencyjne, zastosuj się do kilku.
- Jeśli gdzieś aplikujesz i nie możesz stwierdzić, czy program jest w pełni finansowany, nie wstydź się zadzwonić do działu, w którym się znajduje, i zapytać.
- Niektóre programy nie są w pełni finansowane dla wszystkich studentów, ale niektórym oferują stypendia.
- Niektóre finansowane MFA i doktoranci wymagają, abyś nauczał lub pracował jako TA lub RA.
