Wiedza o tym, jak sprzedawać sztukę, pomoże Ci dowiedzieć się, jak przemawiać do klienta, a także zapoznać się z biznesową stroną sztuki. Jeśli jesteś sprzedawcą po raz pierwszy, nie czuj się przytłoczony; nie potrzebujesz wymyślnego agenta ani arcydzieła, aby sprzedać swoją sztukę. Postępuj zgodnie z tymi wskazówkami, aby Twoja ciężka praca się opłaciła.
Kroki
Część 1 z 3: Umieszczanie swojego imienia
Krok 1. Twórz wizytówki i ulotki promocyjne.
Rozdaj te przedmioty w lokalnych galeriach sztuki i na targach.
- Zapytaj lokalnych sprzedawców, czy możesz zostawić im niektóre swoje wizytówki lub zamieścić ulotkę na ich tablicach ogłoszeniowych społeczności. Rozważ skontaktowanie się z dostawcami, którzy mieliby odpowiednią klientelę dla Twojej grafiki.
- Reklamuj się także w lokalnych restauracjach i sklepach. To pozwoli Ci złapać ludzi o wszystkich zainteresowaniach.
Krok 2. Powiedz znajomym, rodzinie i współpracownikom o swojej sztuce
Ci, którzy są ci najbliżsi, są twoimi największymi orędownikami. Poinformuj znajomych, rodzinę i współpracowników, że sprzedajesz swoją sztukę.
Pokaż im niektóre ze swoich ulubionych dzieł, aby mogli przekazać informacje z pierwszej ręki o Twojej sztuce na sprzedaż. Pamiętaj, aby przekazać im również niektóre materiały promocyjne, aby mogli przekazać Twoje dane kontaktowe
Krok 3. Zaprezentuj swoją sztukę na lokalnych targach
Większość społeczności organizuje różne targi sztuki przez cały rok. Zbadaj różne opcje i zdecyduj, która z nich byłaby najbardziej odpowiednia dla rodzaju sprzedawanej sztuki.
- Na przykład, jeśli zamierzasz sprzedawać obrazy, przejdź do sklepu, który w szczególności podkreśla obrazy.
- Pamiętaj, że posiadanie stoiska na tych targach często kosztuje, ale potraktuj opłatę jako inwestycję w swój biznes. Wyłożenie trochę pieniędzy prawdopodobnie się opłaci, gdy sprzedasz kilka swoich sztuk.
Krok 4. Zabierz swoją sztukę do zainteresowanych mecenasów
Jeśli znasz osoby, które mogą być zaintrygowane Twoją pracą, zorganizuj małe spotkanie w swoim domu lub w jednym z ich domów.
Możesz także zorganizować prywatny pokaz tylko dla garstki gości. Niektórzy ludzie chętniej biorą udział w takim kameralnym wydarzeniu niż na targach sztuki. Poproś wszystkich zaproszonych, aby przyprowadzili gościa i ponownie poszerzasz bazę klientów tylko ustnie
Część 2 z 3: Nawiązywanie kontaktów w ramach społeczności
Krok 1. Zorganizuj lokalną wystawę w galerii sztuki, aby pokazać swoje prace
W galeriach sztuki odbywają się wydarzenia, na których prezentowane są prace nowych artystów, które pomogą Ci wprowadzić Twoje imię do świata sztuki.
- Lokalne galerie cieszą się wiernymi i stałymi miłośnikami sztuki, co czyni je idealnymi miejscami do budowania zwolenników. Nawet jeśli nie przyciągniesz uwagi ważnych ludzi sztuki, będziesz rozpowszechniać swoje imię wśród tych, którzy mogą znać tych ważnych ludzi sztuki.
- Galerie te mają również ugruntowaną sieć promotorów sztuki, którzy uwielbiają wspierać początkujących artystów. Ponieważ często są małe, zwracają szczególną uwagę na indywidualnych artystów. Skupią się również na sprowadzaniu zainteresowanych kolekcjonerów, praktycznie reklamując dla Ciebie Twoją pracę.
- Chociaż galerie są świetne, wiedz, że nie ograniczasz się do nich, aby zaprezentować swoją pracę. W kawiarniach, lobby biurowych, szkołach i innych miejscach prowadzenia działalności często odbywają się mini-wystawy lokalnych talentów. To świetny sposób na zaprezentowanie swojej sztuki przypadkowym fanom sztuki; pamiętajcie, nie wszyscy chodzą do galerii sztuki, ale od czasu do czasu piją kawę.
- Najprawdopodobniej będziesz musiał podzielić się częścią zysku z galerią. Pomagają sprzedawać twoje imię, które ma swoją cenę. Nie martw się; to niewielka cena za udostępnienie swojej pracy.
Krok 2. Weź udział w wystawach i wydarzeniach artystycznych innych artystów
Okazywanie wsparcia rówieśnikom może okazać się nieocenione, gdy nadejdzie czas na organizację własnej wystawy. Umożliwi Ci również dostęp do unikalnych możliwości biznesowych i informacji.
- Sprzedając swoją sztukę, pamiętaj, że chodzi o to, kogo znasz. Większość miast ma lokalną radę artystyczną, która promuje i zarządza wydarzeniami artystycznymi i wystawami. Rady te znane są z tego, że rozdają fundusze lokalnym talentom, prosząc artystów o udział w projektach społecznościowych lub innych tego typu zadaniach.
- Twoja społeczność artystyczna może również mieć stronę internetową, na której zamieszczane są regularne oferty pracy lub prowizje na małą skalę. Mogą również promować lokalne wystawy i pokazy. Bądź na bieżąco z tymi lokalnymi kanałami, aby znaleźć lukratywne możliwości.
Krok 3. Skontaktuj się z lokalnymi firmami
Poza miłośnikami i promotorami sztuki, niektóre firmy uwielbiają być widziane jako wspierające sztukę.
- Często zdarza się, że artyści wychowują się na imprezie networkingowej. Spróbuj wziąć udział w tych wydarzeniach organizowanych przez lokalne firmy i rozdaj tam swoje wizytówki. Możesz później skontaktować się z ciekawym projektem.
- Firma może również potrzebować pomocy w dekorowaniu biur lub nagród artystycznych za loterie. Jeśli wystarczająco się reklamujesz, możesz również projektować witryny i produkty, które muszą przedstawiać określony obraz.
Krok 4. Napisz lub wyślij e-mail do lokalnych stacji radiowych, gazet i innych publikacji
Poinformuj lokalną prasę o swoich wystawach i zapytaj, z kim należy się skontaktować, aby uzyskać artykuł redakcyjny w lokalnej gazecie.
- Lokalne media uwielbiają prezentować profile wyjątkowych postaci z okolicy. Ponieważ artyści są często kojarzeni z terminami takimi jak „wyjątkowy” i „specjalny”, reporterzy i blogerzy będą mieli sens, aby przedstawić ci historię.
- Za każdym razem, gdy masz wystawę, wygrywasz konkurs artystyczny lub kończysz nowy projekt, wyślij małą informację prasową do lokalnych mediów. Możesz nawet zaoferować im darmowe bilety na swoją wystawę.
- Nie daj się zastraszyć przez media. To po prostu normalni ludzie, tacy jak ty i ja, i mogą być chętni do podkreślenia wschodzących talentów. Obecność w lokalnych mediach pomoże Ci pozostać w centrum uwagi lokalnej społeczności.
Krok 5. Nawiąż współpracę z lokalną organizacją charytatywną, aby zaprezentować swoją sztukę
Posiadanie nazwiska powiązanego z działaniami charytatywnymi i non-profit może sprawić, że staniesz się godną zaufania, rozpoznawalną nazwą w Twojej społeczności. To otworzy Cię na zyskowne możliwości.
- Znajdź organizację charytatywną, której praca naprawdę Cię inspiruje i z którą się łączysz. Na przykład, jeśli lubisz malować psy, skontaktuj się ze schroniskiem dla zwierząt. Skontaktuj się z nimi i zaoferuj bezpłatną pracę nad kolejnym wydarzeniem. Możesz przekazać dzieła sztuki na ich loterię lub zaoferować dekorację ich miejsc prowadzenia działalności.
- Większość lokalnych organizacji charytatywnych ma już relacje z mediami. Pomaganie to nie tylko miły uczynek, może również spowodować, że zostaniesz opisany w mediach. Odwdzięczanie się społeczności jest niezbędne do zbudowania lojalnej bazy fanów, która będzie nadal kupować i wspierać twoją sztukę.
- W listopadzie 2013 roku Filipiny nawiedził niszczycielski tajfun, w którym zniszczono miliony domów. Wells Fargo rozpoczęło akcję charytatywną, w ramach której przekazywały 3 dolary za każdy narysowany i ozdobiony odcisk dłoni, jaki otrzymali. Wielu lokalnych artystów skorzystało z okazji, aby pokazać swoje wsparcie i podkreślić swoją sztukę w sposób altruistyczny.
Krok 6. Sprzedawaj swoją sztukę online.
W erze cyfrowej większość transakcji biznesowych przenosi się z ulicy do komputera. Odwiedź następujące strony internetowe, aby łatwo i przy niewielkich kosztach zaprezentować swoją sztukę.
- Artpal.com to bezpłatna galeria do sprzedaży dzieł sztuki. Reklamowane przez nich produkty obejmują zarówno rzeźby, jak i biżuterię, obsługując szerokie spektrum artystów. Artpal oferuje bezpłatne członkostwo, ma przyjazną dla użytkownika stronę internetową i oferuje wiele funkcji do sprzedaży sztuki online.
- Reklamuj swoją sztukę w popularnych sklepach internetowych, takich jak Amazon czy eBay. Będziesz musiał uiścić tylko opłatę za wysyłkę, a będziesz mógł dotrzeć do szerokiego grona konsumentów. Jeśli wystarczająca liczba osób kupi Twoją pracę, Twoje przedmioty mogą być połączone z innymi popularnymi przedmiotami i oznaczone jako „Ludzie, którzy to kupili, kupili też…”
- Złóż ofertę na Craigslist.com. Craigslist reklamuje szeroki zakres rzeczy, od ofert pracy po używaną elektronikę. Prezentowanie i sprzedawanie swoich produktów przypadkowym konsumentom pomoże Ci zbudować pewność siebie i osiągnąć zysk, gdy starasz się zdobyć lokalną ekspozycję.
Część 3 z 3: Utrzymywanie kontaktu z klientelą
Krok 1. Zarejestruj stronę internetową lub bloga we własnej domenie
Sprzedawanie sztuki oznacza stawanie się biznesem samym w sobie. Teraz, gdy masz już małą grupę obserwujących, daj swoim fanom miejsce, w którym mogą dowiedzieć się więcej o Tobie i Twojej pracy.
Korzystaj z mediów społecznościowych, takich jak Facebook lub Twitter, aby odsyłać ludzi do swojej witryny. W ten sposób Twoi obserwatorzy będą wiedzieć, że zawsze możesz się z Tobą skontaktować w tym miejscu, niezależnie od pojawiających się i znikających trendów online
Krok 2. Uzyskaj nazwiska i dane kontaktowe od wszystkich swoich zwolenników
Teraz, gdy sprzedałeś lub zaprezentowałeś swoją pracę, ustal sposób utrzymywania komunikacji z ważnymi artystami.
- Twoja baza zwolenników i inwestorów może być Twoim najpotężniejszym narzędziem marketingowym. Upewnij się, że masz sposoby na poinformowanie ich o nadchodzących wystawach. Uzyskaj również numery telefonów, adresy e-mail i adresy pocztowe.
- Unikać sprzedawać swoją sztukę innymi kanałami, jeśli zawarłeś już umowę z galerią sztuki. Wiele galerii sztuki waha się, czy w ogóle udostępniać swoje dane kontaktowe, ponieważ obawiają się, że artyści będą sprzedawać za ich plecami.
- Bądź wytrwały, gdy próbujesz skontaktować się z nowymi potencjalnymi klientami. Może zająć wiele prób, zanim znajdziesz kogoś, kto chce sprzedać twoją sztukę.
Krok 3. Zrób listę mailingową wszystkich lokalnych kontaktów i klientów.
Za każdym razem, gdy tworzysz nową grafikę lub organizujesz wystawę, powiadom swoją listę mailingową.
- Upewnij się, że prosisz o pozwolenie na kontakt z klientelą. Chcesz dostarczać im znaczące aktualizacje, a nie niechciany spam.
- Kontaktuj się z klientami osobiście, gdy masz dostępne nowe dzieła sztuki lub gdy ktoś je od Ciebie kupił. Wysyłaj listy z wdzięcznością za zakup Twojej sztuki. Pamiętaj, że ktoś, kto kupił twoją sztukę, wyraził szczere zainteresowanie i zainwestował w ciebie. Nieutrzymywanie kontaktu z klientami po pierwszej transakcji może być niegrzeczne i lekceważące.
Krok 4. Daj swoim częstym zwolennikom specjalne korzyści i nagrody
Gdy zdobędziesz już stałą obserwację, ustal, kto jest stałym zwolennikiem wśród Twoich fanów. Zaoferuj im specjalne traktowanie, takie jak możliwość nawiązania kontaktu z Tobą i pierwsze próby zakupu Twojej pracy.
- Jeśli malujesz murale, zaoferuj mały, darmowy portret twarzy swojego fana. Jeśli robisz koszulki, rozdaj darmowe koszulki pocztą. Pokaż swoim zwolennikom, że twoja pasja do sztuki wykracza poza pieniądze, a oni mogą odwzajemnić tę myśl.
- Wielokrotni klienci są podstawą lojalnej bazy fanów. Udowodnili już, że chcą Cię wspierać i cenią Twoją pracę. Pokaż im, że doceniasz ich wsparcie i zainteresowanie, zapewniając im specjalne traktowanie, którego nie oferuje większość obserwujących.
- Pamiętaj, że Twoi najlepsi klienci nie ograniczają się do określonej grupy osób. Ta liczba nieuchronnie będzie rosła, podobnie jak robią to Twoi obserwujący. Nie bądź skąpy, jeśli chodzi o specjalne korzyści; chcesz, aby jak najwięcej osób wracało po więcej.
Krok 5. Umawiaj się na częste spotkania na lunch lub kolację z potencjalnymi i obecnymi potencjalnymi klientami
Nawiązywanie relacji społecznych z inwestorami poza światem sztuki i biznesu jest równie ważne jak budowanie lojalnej bazy fanów.
- Pozwól swoim inwestorom poznać Cię na poziomie osobistym. Czasami zapoznanie się z osobowością artysty rzuca ciekawy wgląd na jego twórczość.
- Nie bój się polecać inwestorom swoich kolegów po fachu. Kto wie, może ci artyści odwdzięczą się i w przyszłości polecą.
