Bycie w odnoszącym sukcesy programie telewizyjnym to marzenie wielu aspirujących aktorów i aktorek. Jednak posiadanie talentu i umiejętności, aby wznieść się ponad konkurencję, może czasami wydawać się zbyt trudnym zadaniem. Przesłuchanie do roli jest pierwszym krokiem do działania w telewizji i wymaga przygotowania i praktyki. Na szczęście, jeśli masz pasję i zastosujesz odpowiednie podejście, przybicie przesłuchania do programu telewizyjnego może być w Twoim zasięgu.
Kroki
Metoda 1 z 3: Pierwsze przesłuchanie
Krok 1. Zrób profesjonalne zdjęcie w głowę
Zdjęcie w głowę to pierwsze wrażenie, jakie robisz na agencie castingowym i reżyserze, i jest wymagane, jeśli idziesz na przesłuchanie do programu telewizyjnego. Dobry headshot na przesłuchanie telewizyjne będzie uosabiać to, kim jesteś jako aktor lub aktorka. Unikaj statycznej mimiki twarzy i zastanów się, do jakiej roli chcesz się przesłuchać.
- Jeśli to komedia, będziesz chciał się uśmiechnąć.
- Jeśli próbujesz przesłuchać do dramatu lub romansu, bardziej poważny lub zmysłowy wygląd może być tym, czego szukają reżyserzy castingu.
- Nie zakrywaj niedoskonałości na twarzy, takich jak pieprzyki czy piegi. Twój headshot powinien wyglądać jak ty, ponieważ reżyserzy castingu chcą mieć dobre wrażenie, jak naprawdę wyglądasz. Jeśli dostaniesz drastyczną fryzurę lub się starzejesz, rozważ ponowne wykonanie zdjęcia w głowę.
- Poszukaj fotografów online i poproś o obejrzenie zdjęć, które zrobili w przeszłości.
- Nie zadowalaj się fotografem podrzędnym. Twój strzał w głowę jest jak wizytówka. Niska jakość wywrze negatywne wrażenie na reżyserach castingu.
Krok 2. Wyszukaj otwarte połączenia odlewnicze w Twojej okolicy
Różne strony internetowe publikują otwarte rozmowy castingowe w niektórych dużych miastach w Stanach Zjednoczonych, takich jak Nowy Jork, Los Angeles, Boston i Chicago oraz w innych dużych miastach na całym świecie. Wybierz najbliższe dla siebie miasto i skorzystaj z możliwości przesłuchania. Czasami nawet strony internetowe, takie jak Craigslist, publikują możliwości ról w mniejszych, niezależnych filmach.
- Unikaj przesłuchań, które wymagają zapłaty, lub reżyserów castingów, których nie możesz znaleźć w Internecie, ponieważ są to zwykle oszustwa.
- Niektóre przydatne strony internetowe, w których można znaleźć możliwości przesyłania, to www. Playbill.com, www. Backstage.com i www. Castingnetworks.com.
- Jeśli możesz sobie na to pozwolić, przenieś się do dużego miasta, aby skorzystać z możliwości rzucania czarów.
- Możliwości na mniejszych planach zapewnią doświadczenie, którego szukają niektórzy reżyserzy castingu.
Krok 3. Zostań członkiem działającego związku, odpowiedniego dla miejsca, w którym chcesz pracować
Wielu reżyserów castingowych poszukuje aktorów, którzy są częścią Gildii Aktorów Ekranowych i Amerykańskiej Federacji Artystów Telewizyjnych i Radiowych. Role te są udostępniane członkom Związku SAG-AFTRA.
- Jako członek związku otrzymasz wcześniejsze powiadomienie o przesłuchaniach związkowych i będziesz mieć większą zdolność do nawiązywania kontaktów z innymi aktorami.
- Aby kwalifikować się do przystąpienia do Związku SAG-AFTRA, musisz mieć ukończone trzy dni pracy w ramach układu zbiorowego SAG-AFTRA.
- Innym sposobem na zakwalifikowanie się jest dołączenie do stowarzyszonego związku wykonawców, takiego jak AEA, AGMA, ACTRA lub AGVA, na okres jednego roku jako aktor.
- Związek SAG-AFTRA oferuje dodatkowe świadczenia, takie jak ubezpieczenie zdrowotne i świadczenia emerytalne.
- SAG-AFTRA wymaga miesięcznych składek oraz wstępnej opłaty rejestracyjnej.
- Jeśli nie jesteś częścią związku, poszukaj możliwości niezrzeszenia.
Krok 4. Zatrudnij agenta lub agencję rezerwacyjną
Agencje rezerwacji i odnoszący sukcesy agenci zwykle mają sieć w branży i mogą pomóc w zdobyciu przesłuchań. Wyszukaj lokalne agencje rezerwacji w Twojej okolicy i znajdź taką, która ma wysoką ocenę od poprzednich aktorów i aktorek. Użyj wszelkich połączeń sieciowych, które masz w branży i zapytaj znajomych, czy współpracowali z odpowiednimi agentami.
- Wybierz agenta lub agencję, z którą czujesz się komfortowo.
- Jeśli sam znajdziesz pracę, możesz zwrócić uwagę agenta. Pamiętaj, aby szukać pracy na własną rękę podczas poszukiwania agenta.
Krok 5. Stwórz silną obecność cyfrową
Aktorzy mogą postawić stopę w drzwiach, tworząc silną obecność cyfrową. Upewnij się, że masz działającą witrynę internetową i zaktualizowany profil IMDB. Jeśli jesteś zupełnie nowy w aktorstwie, możesz spróbować tworzyć filmy na YouTube lub innych popularnych witrynach wideo, aby zdobyć uznanie. Zarejestruj konta w mediach społecznościowych na wszystkich najpopularniejszych platformach, w tym Twitter, Snapchat, Instagram i Tumblr.
- Regularnie aktualizuj swoje media społecznościowe, aby Twoi fani wracali po więcej treści i czuli większą więź z Tobą.
- Powstrzymaj się od mówienia obraźliwych treści i kłótni z ludźmi online.
- Agenci szukają wcześniejszych osiągnięć, które obejmują dorobek pracy. Jeśli nie mogą cię znaleźć w Internecie, nie mają nic do osądzenia poza taśmą z przesłuchania.
Krok 6. Nawiąż kontakt ze wszystkimi w branży
Poznaj wszystkich. Nigdy nie wiadomo, kiedy inny aktor lub aktorka zachoruje, a studio musi szybko znaleźć zastępcę. Jeśli nie znasz nikogo innego w branży, możesz spotkać innych aktorów na warsztatach aktorskich organizowanych w Twojej okolicy. Możesz także chodzić na spektakle teatralne i spotykać się z ludźmi po przedstawieniu. Jeśli dostaniesz przesłuchanie, w poczekalni będą inni aktorzy i aktorki, z którymi możesz porozmawiać.
- Jeśli znasz odpowiednich ludzi, usłyszysz o przesłuchaniach, zanim zostaną one udostępnione innym walczącym o tę samą rolę.
- Staraj się być uprzejmy i uścisnąć dłoń każdemu, kogo spotkasz. Zapamiętaj nazwiska osób, które mogą pomóc w rozwoju Twojej kariery.
- Inni aktorzy i aktorki mogą udzielić ci porad lub wskazówek dotyczących techniki przesłuchiwania.
Wynik
0 / 0
Metoda 1 Quiz
Jakiego typu headshot powinieneś zgłosić do roli komediowej?
Profesjonalnie zmontowany headshot.
Nie! Twój strzał w głowę powinien wyglądać jak ty. Unikaj profesjonalnej edycji zdjęcia w głowę, aby zakryć pieprzyki, piegi lub brodawki, i zrób zdjęcie ponownie, jeśli dostaniesz drastyczną fryzurę. Zgadnij jeszcze raz!
Strzał w głowę, na którym się uśmiechasz.
Prawidłowy! Zawsze staraj się dopasować strzał w głowę do gatunku roli, w której się grasz. Unikaj strzelania w głowę w kostiumie, ale postaraj się mieć kilka strzałów w głowę: uśmiechnięty, bardziej zrelaksowany strzał w głowę do ról komediowych; poważny, intensywny headshot do dramatycznych ról; i neutralny headshot dla różnych ról. Czytaj dalej, aby uzyskać kolejne pytanie dotyczące quizu.
Czarno-biały strzał w głowę.
Nie do końca. Nie ma znaczenia, czy twój headshot jest czarno-biały czy kolorowy, chyba że reżyser castingu określił preferencje. Jednak czarno-biały headshot może działać lepiej w dramatycznej roli, a nie komediowej. Zgadnij jeszcze raz!
Każde zdjęcie się nada.
Absolutnie nie! Zdjęcie w głowę powinno być profesjonalnym zdjęciem, które pokazuje całą twarz i wygląda tak, jak obecnie wyglądasz. Pamiętaj: strzał w głowę to Twoja wizytówka. Niskiej jakości zdjęcie w głowę zrobione przez Ciebie lub fotografa podrzędnego pozostawi reżyserów castingu na negatywnym wrażeniu, a Ty będziesz mniej prawdopodobne, że dostaniesz tę rolę! Spróbuj ponownie…
Chcesz więcej quizów?
Testuj sam!
Metoda 2 z 3: Przygotowanie do przesłuchania
Krok 1. Ćwicz aktorstwo nowego materiału
W zależności od programu i sieci, możesz otrzymać skrypt lub możesz otrzymać linijki do przeczytania od razu, czasami nazywane zimnym czytaniem. Jeśli otrzymałeś scenariusz, upewnij się, że dokładnie przestudiowałeś i zapamiętałeś swoje kwestie. Jeśli musisz sam dobrać materiał, wybierz taki, który pozwoli Ci pokazać zakres dynamiczny.
- Nie wybieraj scenariusza, który pokazuje tylko jedną emocję, taką jak gniew lub smutek.
- Używaj osobiście odpowiednich utworów i trzymaj się z daleka od eksperymentalnych scenariuszy lub scenariuszy, które nie pokazują twoich prawdziwych umiejętności aktorskich.
Krok 2. Opanuj sztukę czytania na zimno
Im więcej ćwiczysz zimnego czytania, tym bardziej przyzwyczajasz się do przyjmowania nowej roli, mając tylko kilka minut na przygotowanie. Kiedy otrzymasz scenariusz do przeczytania na zimno, nie panikuj i spróbuj zapamiętać cały skrypt. Zamiast tego zrelaksuj się, uważnie przeczytaj scenariusz, a następnie spróbuj zrozumieć okoliczności historii, motywacje postaci i wpływ sceny na fabułę.
Nie patrz w dół na swój skrypt, gdy agent castingowy czyta wiersze. Reżyserzy castingu chcą mieć możliwość oceny twoich umiejętności aktorskich, co obejmuje reagowanie na wydarzenia w fabule lub kwestie w dialogu
Krok 3. Nagraj swoje ćwiczenia, aby zobaczyć, jak wyglądasz na wideo
Telewizja jest medium wizualnym i większość twoich działań będzie rozgrywała się na twojej twarzy. Możesz także zobaczyć, jak wygląda twoje aktorstwo w filmie i zmienić go, aby stać się lepszym aktorem lub aktorką. Zwróć uwagę na swoją mimikę i wszelkie złe nawyki, które masz, aby spróbować je zmienić.
Złe nawyki obejmują zauważalne drgawki lub gesty na twarzy, które wykonujesz nawykowo. Zwróć uwagę na sposób, w jaki wymawiasz słowa i upewnij się, że je wypowiadasz
Krok 4. Przesłuchanie przed innymi aktorami i uzyskanie informacji zwrotnej
Aktor telewizyjny, który ma doświadczenie, może dostarczyć cennej wiedzy poufnych na temat przesłuchań i castingów w Twojej okolicy. Porozmawiaj ze znajomymi z branży lub zapytaj nauczyciela, czy uczęszczasz na lekcje aktorstwa. Mogą również pomóc w przesłuchaniu.
Możesz zapytać, mówiąc: „Hej, zbliża się przesłuchanie i chciałem uzyskać informację zwrotną na temat mojego występu. Potrzebuję kogoś, kto będzie całkowicie uczciwy i obiektywny, abym mógł dostać tę rolę”
Krok 5. Wybierz odpowiedni, wygodny strój na przesłuchanie
Powinieneś wybrać strój, który uosabia postać, do której przesłuchujesz, ale pamiętaj też, aby nosić coś, co jest wygodne. Przyjście z kostiumem, o który nie prosisz, nie przekona cię do dyrektorów castingów i może kosztować cię przesłuchanie.
Noszenie czegoś wygodnego sprawi, że poczujesz się swobodnie i będziesz mógł skoncentrować się na działaniu
Wynik
0 / 0
Metoda 2 Quiz
Jak możesz asa zimnej lektury?
Spójrz na swój scenariusz, podczas gdy reżyser castingu czyta scenariusz drugiej postaci, abyś wiedział, co powiedzieć dalej.
Spróbuj ponownie! Kiedy reżyser castingu czyta kwestie drugiej postaci, zwróć uwagę na to, co mówi i zareaguj tak, jak myślisz, że zrobiłaby to twoja postać. Niech twoja reakcja wpłynie na to, jak dostarczysz następny zestaw linii! Pamiętaj: reżyser castingu dał ci chłodną lekturę, aby mogli ocenić twoje zdolności aktorskie! Spróbuj ponownie…
Zapamiętaj jak najwięcej scenariusza przed lekturą na zimno i sparafrazuj resztę podczas przesłuchania.
Absolutnie nie! Za każdym razem, gdy dostajesz scenariusz, powinieneś powiedzieć dokładnie to, co mówi i powstrzymać się od wymyślania własnych słów. Podczas zimnej lektury dyrektorzy castingu wiedzą, że nie będziesz w stanie zapamiętać całości i nie oczekują tego! Zamiast tego chcą zobaczyć, jak dobrze potrafisz działać bez wahania i jakie są twoje instynkty aktorskie. Wybierz inną odpowiedź!
Przeczytaj scenariusz raz i skup się na tym, jak może się on odnosić do reszty historii i jakie są motywacje twojej postaci.
Prawidłowy! Kiedy otrzymasz scenariusz, przeczytaj go raz. Skoncentruj się na okolicznościach fabuły, motywacjach twojej postaci i tym, jak scena może wpłynąć na fabułę. Nie przejmuj się zapamiętywaniem scenariusza – reżyserzy castingu wiedzą, że to niemożliwe! Dodatkowo, gdy druga osoba na scenie czyta ich kwestie, skup się na tym, co mówi i reaguj tak, jak myślisz, że zrobiłaby to twoja postać. Czytaj dalej, aby uzyskać kolejne pytanie dotyczące quizu.
Wszystkie powyższe.
Nie! Kiedy czytasz na zimno, powinieneś dążyć do autentyczności. To Twoja szansa, aby pokazać reżyserowi castingu, że jesteś świetnym aktorem! Spróbuj ponownie…
Chcesz więcej quizów?
Testuj sam!
Metoda 3 z 3: Przybicie przesłuchania
Krok 1. Bądź grzeczny i uprzejmy
Nie pomoże ci w zdobyciu tej roli, jeśli będziesz niegrzeczny wobec reżysera castingu. Pamiętaj, aby uścisnąć im ręce, powiedzieć „cześć” i zapytać, jak minął ich dzień, zanim wskoczysz w rolę. Reżyser castingu podejmie ostateczną decyzję, czy dostaniesz tę rolę, więc upewnij się, że zrobisz dobre wrażenie.
Nie pozwól, aby mała rozmowa zepsuła przesłuchanie. Spróbuj ocenić nastawienie reżyserów castingu i to, czy lubią pogaduszki
Krok 2. Powstrzymaj się przed przesadą
Skoncentruj się na fizycznej mimice twarzy i przekazie głosowym. Zrób to tak realistyczne i autentyczne, jak to tylko możliwe. Postaraj się przekazać emocje postaci bez przesady.
Jeśli pochodzisz z teatru, rozsądnie jest założyć, że jesteś przyzwyczajony do używania wspaniałych gestów fizycznych i zużywania dużej ilości energii w swojej linii. Przez większość czasu nie przekłada się to na telewizję
Krok 3. Niech Twoja osobowość zabłyśnie
Reżyserzy castingu nie chcą, aby typowa postać pełniła rolę. Upewnij się, że Twoja osobowość błyszczy niezależnie od roli, którą przyjmiesz. Użyj swoich linii, aby rozwinąć znaczącą i niepowtarzalną osobowość dla dowolnej roli, którą masz.
Na przykład, jeśli grasz detektywa, nie próbuj powtarzać tego, co jest popularne wśród detektywów, ponieważ występ może często okazać się wymuszony i nierealistyczny
Krok 4. Zrozum swoją rolę i film na przesłuchanie
Ekstrapoluj, jakie są motywacje twoich postaci i co nimi kieruje. Podobnie jak w prawdziwym życiu, osobowości nie są oparte na działaniach danej osoby. Ważniejsze jest to, co napędza i motywuje ich do podejmowania tych działań. Wejdź do mózgu swojej postaci i zastanów się, jak by myślała. Rozważ upodobania i antypatie swojej postaci oraz to, co sprawia, że tak się czują. Spróbuj powiązać emocje ze swoim życiem osobistym i narysuj paralele między tymi uczuciami. Odrób pracę domową na temat swojej postaci i warunków, w których żyli, lub tego, jak sytuacje z przeszłości wpływają na ich zachowanie teraz.
- Nawet jeśli nigdy nie byłeś w podobnej sytuacji, istnieje duża szansa, że odczułeś podobne emocje.
- Jeśli nie otrzymałeś żadnych ogólnych informacji na temat swojej postaci, wymyśl je. Stwórz ich motywację w swojej głowie, aby zrozumieć rolę i zachowywać się bardziej jak ta postać. Na przykład, jeśli masz za zadanie sportretować rozzłoszczonego syna, stwórz w swojej głowie historię tego, co napędza gniew i motywacje syna.
Krok 5. Włącz fizyczność postaci do swojej roli
W aktorstwie chodzi nie tylko o dobre wydawanie linii, ale także o wcielanie się w swoją postać. Pomyśl o tym, jak twoja postać stałaby, rozmawiała, chodziła, siedziała lub gestykulowałaby w rozmowie.
Wywierasz większy wpływ na publiczność, gdy wierzą, że jesteś tą postacią
Krok 6. Bądź pewny swoich zdolności aktorskich
Coś, czego szukają reżyserzy castingu, to umiejętność posiadania własnej postaci. Nie usprawiedliwiaj się ani nie przepraszaj reżysera castingu. Wejdź z wizją swojej roli i celem, aby zdobyć rolę i bez obaw przeprowadź przesłuchanie.
Jeśli przygotowałeś się wcześniej, wchodząc na przesłuchanie poczujesz się pewniej
Wynik
0 / 0
Metoda 3 Quiz
Prawda czy fałsz: Powinieneś wymyślić motywację dla swojej postaci, jeśli skrypt jej nie oferuje.
Prawdziwe
Prawidłowy! Zawsze powinieneś przemyśleć motywacje swojej postaci, jej upodobania i niechęci oraz dlaczego robi i mówi to, co robi i mówi. Idealnie, ta motywacja powinna pochodzić ze scenariusza, ale jeśli robisz zimne czytanie lub jeśli otrzymałeś tylko część scenariusza, możesz nie wiedzieć, jaka jest motywacja twojej postaci. W takim razie świetnym pomysłem jest stworzenie własnego! Im bardziej konkretna motywacja, tym łatwiej będzie ci odegrać rolę! Czytaj dalej, aby uzyskać kolejne pytanie dotyczące quizu.
Fałszywe
Nie do końca! W rzeczywistości zawsze powinieneś mieć motywację dla swojej postaci, ponieważ dzięki temu gra będzie łatwiejsza i bardziej autentyczna. Przez większość czasu ta motywacja będzie wspomniana w skrypcie, ale jeśli tak nie jest, lub jeśli robisz zimne czytanie, możesz wymyślić własną motywację, o ile nie podzielisz się nią z ktokolwiek! Wybierz inną odpowiedź!
Chcesz więcej quizów?
Testuj sam!
