Fotografowanie tańca odpowiednim aparatem prowadzi do zdjęć pełnych ruchu i energii. Robiąc takie rzeczy, jak używanie autofokusa i robienie zdjęć w trybie seryjnym, uchwycisz wyraźne obrazy każdego ruchu. Jeśli robisz zdjęcia podczas recitalu tanecznego, zachowaj ostrożność podczas używania lampy błyskowej i otwórz przysłonę aparatu. W przypadku portretów tanecznych pracuj z tancerzem, aby stworzyć zdjęcia, które kocha, i spróbuj uchwycić ich ruch w szczytowym momencie.
Kroki
Metoda 1 z 3: Wybór aparatu i ustawień
Krok 1. Wybierz lustrzankę cyfrową, aby zrobić zdjęcia
Aparaty DSLR (cyfrowe lustrzanki jednoobiektywowe) umożliwiają robienie zdjęć znacznie szybciej niż zwykłe aparaty typu point-and-shoot, a jakość jest znacznie lepsza niż aparat w telefonie. Ponieważ będziesz próbował fotografować poruszające się obiekty, najlepszą opcją jest lustrzanka cyfrowa.
- Wybierz lustrzankę cyfrową o rozmiarze, który można z łatwością nosić, i która ma szeroką gamę ustawień ISO.
- Przeczytaj recenzje online, aby pomóc Ci określić, który aparat jest dla Ciebie najlepszy.
Krok 2. Użyj autofokusa, aby szybko robić zdjęcia
Nie chcesz ustawiać punktu centralnego dla każdego robionego zdjęcia, więc ustaw aparat na ciągły autofokus. Aparat automatycznie ustawi ostrość podczas robienia każdego zdjęcia, dzięki czemu możesz zrobić jak najwięcej zdjęć w krótszym czasie.
Jeśli fotografując tancerzy nie musisz robić bardzo szybko wielu zdjęć, nie musisz włączać autofokusa
Krok 3. Ustaw aparat na krótki czas otwarcia migawki
Tancerze będą się poruszać szybko, a Ty nie chcesz, aby Twoje zdjęcia były rozmazane i niewyraźne. Do uchwycenia ruchu potrzebny jest czas otwarcia migawki wynoszący co najmniej 1/500, a 1/1000 jest jeszcze bardziej idealny.
Krótki czas otwarcia migawki zatrzyma akcję tancerza, zapewniając wyrazistość zdjęcia
Krok 4. Zrób zdjęcia w trybie seryjnym, aby zapewnić świetne ujęcie
W trybie zdjęć seryjnych aparat wykonuje kilka zdjęć tyłem do siebie, aby uchwycić cały ruch. Zamiast jednego zdjęcia skaczącego tancerza, otrzymasz dużą grupę zdjęć tego skoku, co pozwoli Ci wybrać, które z nich jest najlepsze.
Na przykład włącz tryb zdjęć seryjnych, gdy robisz portrety taneczne lub gdy tancerze wykonują windę
Metoda 2 z 3: Kręcenie recitalu tanecznego
Krok 1. Sprawdź, czy lampa błyskowa jest dozwolona
Podczas większości recitali tanecznych nie wolno robić zdjęć z lampą błyskową, ponieważ odwraca to uwagę tancerzy i może być uciążliwe dla reszty publiczności. Jeśli recital taneczny pozwala na błysk, to świetnie! Jeśli nie masz pewności, sprawdź przed recitalem, aby wcześniej zmienić ustawienia aparatu.
Zapytaj kogoś odpowiedzialnego za recital taneczny, poszukaj postów lub posłuchaj wstępu, aby zobaczyć, czy mówca prosi publiczność, aby nie używała lampy błyskowej
Krok 2. Otwórz przysłonę aparatu, aby zwiększyć ilość wpuszczanego światła
Oświetlenie podczas recitalu prawdopodobnie nie będzie świetne, więc ważne jest, aby otworzyć przesłonę tak szeroko, jak to możliwe. Ustawienie co najmniej f2.8 jest dobre, a jeśli motyw jest dobrze oświetlony, można wybrać f3.5 lub f4.
Przysłona jest regulowanym otworem, przez który przechodzi światło, i jest mierzona w stopniach F
Krok 3. Trzymaj aparat stabilnie, aby zdjęcia nie były rozmazane
Monopod to świetne narzędzie do trzymania aparatu nieruchomo podczas fotografowania, ale jeśli jesteś na widowni i nie masz dostępu do monopodu, trzymaj aparat stabilnie w dłoniach. Podnieś dłoń do góry i umieść na niej aparat, drugą ręką naciśnij spust migawki.
Jeśli nadal masz problem z trzymaniem aparatu nieruchomo, spróbuj zrobić zdjęcie między oddechami
Krok 4. Ustaw się blisko tancerzy
Jeśli jesteś z tyłu audytorium lub sali recitalowej, znacznie trudniej będzie zrobić wyraźne zdjęcia, nawet jeśli używasz świetnego aparatu. Wejdź na recital wcześnie, aby zająć miejsca blisko sceny blisko środka.
Lepiej zrobić zdjęcia, a następnie przyciąć je później, aby w razie potrzeby powiększyć
Krok 5. Weź udział w próbie generalnej, aby móc się poruszać i robić zdjęcia
Kiedy jesteś na widowni na prawdziwym pokazie, nie możesz łatwo chodzić i robić zdjęcia pod różnymi kątami bez przeszkadzania innym ludziom. Spróbuj iść na próbę generalną - miejsca będą praktycznie puste i będziesz mógł robić zdjęcia z dowolnego punktu obserwacyjnego.
Jeśli to możliwe, zrób kilka ujęć pod sceną na skrzydłach, a także z widowni
Metoda 3 z 3: Robienie portretów tanecznych
Krok 1. Zapytaj tancerza, jakiego obrazu szuka
Tancerz, który prosi o zdjęcia, prawdopodobnie ma wyobrażenie, z jakim obrazem chciałby wyjść. Poproś ich, aby opisali, czego szukają, w tym wszelkie tła, kąty i konkretne ruchy, które chcieliby uwzględnić.
Możesz nawet poprosić tancerkę o znalezienie zdjęć innych tancerzy, które im się podobają, abyś mógł poznać ich styl
Krok 2. Uchwyć szczyt ruchu na zdjęciu
Twoim celem będzie uchwycenie tancerza w ruchu, zamrożenie jego ruchu, gdy jest na pięknym lub wymagającym szczycie. Postaraj się uzyskać szeroki zakres zdjęć akcji, od skoków do zakrętów, skoków do prostych przeciągnięć, aby mieć wiele różnych ruchów.
- Na przykład, jeśli tancerz prosi o zdjęcie, na którym wykonuje skok, staraj się je uchwycić, gdy są w powietrzu z wyprostowanymi nogami.
- Korzystanie z trybu zdjęć seryjnych pomoże Ci uchwycić idealne ujęcie akcji.
Krok 3. Użyj statywu, aby utrzymać aparat stabilnie
Będziesz mieć więcej miejsca podczas wykonywania portretów tanecznych niż podczas recitalu, więc ustaw statyw, aby aparat nie poruszał się. Możesz również użyć monopodu, ale statyw jest najstabilniejszy i pozwoli Ci skupić się na tworzeniu najlepszych zdjęć, zamiast martwić się o rozmycie.
Statyw można znaleźć w sklepach z dużymi pudełkami, sklepach fotograficznych lub w Internecie
Krok 4. Użyj naturalnego oświetlenia podczas sesji zdjęciowej
Chociaż możesz otworzyć przysłonę lub użyć lampy błyskowej, jeśli oświetlenie nie jest idealne, robienie zdjęć w naturalnym świetle słonecznym sprawi, że Twoje zdjęcia będą ostre i dynamiczne. W razie potrzeby skonfiguruj dodatkowe oświetlenie i użyj reflektorów, aby odbijać światło i eliminować cienie.
Zapytaj tancerza, czy nie miałby nic przeciwko zrobieniu sesji zdjęciowej na świeżym powietrzu, abyś mógł skorzystać z naturalnego oświetlenia
Krok 5. Niech tancerz przyjrzy się zdjęciom zaraz po ich wykonaniu
Zamiast czekać na pokazanie tancerce zdjęć na końcu, pokaż zdjęcie zaraz po jego wykonaniu. Dzięki temu tancerz może zdecydować, czy musi dokonać jakichkolwiek korekt w swoim ruchu, aby zdjęcie wyszło idealnie.
Na przykład tancerz może spojrzeć na zdjęcie i zdać sobie sprawę, że jego ramiona nie są całkowicie rozciągnięte. Dzięki tym informacjom mogą być pewni, że wyciągną ręce na następnym zdjęciu, które zrobisz
Porady
- Nie martw się o powiększanie podczas robienia zdjęć - rób szerokie ujęcia, a następnie przycinaj je później podczas edycji.
- Ćwiczenie robienia zdjęć tancerzom pomoże poprawić twoje umiejętności.
