Kiedy myślisz o martwych naturach, możesz pomyśleć o klasycznych obrazach, ale to bardzo twórcza forma fotografii. Nie musisz brać pod uwagę ruchu ani przedmiotów z życia, dzięki czemu masz całkowitą kontrolę nad kompozycją. Poćwicz fotografowanie typowych aranżacji martwej natury lub baw się nowoczesnymi zestawami, takimi jak przedmioty o podobnych kolorach lub fakturach. Fotografia martwej natury to nie fotografia produktu – to ekspresyjna forma sztuki, więc baw się, aby znaleźć swój własny, niepowtarzalny styl.
Kroki
Metoda 1 z 4: Tematyka
Krok 1. Użyj jedzenia, jeśli chcesz sfotografować klasyczny zestaw martwej natury
Jest powód, dla którego owoce, warzywa i napoje, takie jak wino, są popularne wśród artystów – mają różne kolory, tekstury i rozmiary. Możesz je pokroić, zostawić w całości lub użyć do stworzenia wzoru. Możesz nawet użyć fałszywego jedzenia, jeśli chcesz!
- Studiuj klasyczne obrazy martwej natury, aby znaleźć wspaniałe przykłady kompozycji martwej natury z jedzeniem. W najprostszym przypadku możesz zobaczyć dzban w tle ze świeżymi owocami porozrzucanymi wokół niego.
- Martwa natura jedzenia nie musi być duszna! Spróbuj ułożyć winogrona w geometryczny wzór i zestrzel je na całkowicie białym tle, aby kolor owoców naprawdę się wyróżniał.
Krok 2. Wybierz obiekty z pasującymi kolorami lub teksturami do nowoczesnej martwej natury
Wybrane przedmioty nie muszą mieć sensu razem – nie musisz na przykład fotografować wazonu z kwiatami z książkami na stole. Możesz zebrać przedmioty, które mają podobny kolor, styl lub teksturę. Na przykład znajdź skręcone metalowe części, przezroczyste szklane pojemniki lub naturalne materiały, które są wyboiste.
Pamiętaj, że nie ma żadnych zasad, jeśli chodzi o wybieranie martwych przedmiotów! Zamiast wybierać obiekty o tym samym kolorze lub teksturze, spróbuj fotografować obiekty o kontrastujących stylach
Krok 3. Zbierz znalezione przedmioty, które mają przyjemny układ
Podejmij wyzwanie, aby uchwycić obrazy przedmiotów, które znajdziesz w prawdziwym życiu. Możesz sfotografować obiekty tak, jak je znalazłeś – jak gniazdo, które spadło z drzewa na chodnik – lub ułożyć je w konstruowany przez siebie obraz.
Na przykład układasz narzędzia, muszle lub guziki geometrycznie, aby uzyskać unikalną kompozycję
Krok 4. Używaj przedmiotów do tworzenia słów w swojej martwej naturze
Obrazy opowiadają historię, ale możesz dodać zainteresowania i szczegółów, zamieniając przedmioty w litery. Kształtuj litery za pomocą drutu, kwiatów, guzików, a nawet ciasteczek! Użyj własnego alfabetu, aby pisać słowa na powierzchni martwej natury, a następnie strzelaj w dół, aby widz mógł je odczytać.
Jeśli nie chcesz układać liter z przedmiotów, połóż szablon na powierzchni strzeleckiej. Następnie posyp go czymś swobodnie płynącym i usuń szablon, aby odsłonić słowa. Działa to świetnie na przykład z posypką, mieloną kawą lub brokatem
Krok 5. Znajdź obiekty, które współpracują ze sobą, aby opowiedzieć historię
Zamiast układać przedmioty według tekstury, rozmiaru lub wzoru, zastanów się, jaką scenę lub historię chcesz stworzyć i poszukaj obiektów, które to ilustrują. Na przykład stwórz martwą naturę rzeczy, które pisarz może mieć na swoim biurku lub przedmiotów, które ogrodnik ma w swojej szklarni.
Twoje tło może być częścią historii lub możesz zachować prostotę, trzymając się neutralnego koloru
Metoda 2 z 4: Skład
Krok 1. Wybierz proste tło, które nie odwraca uwagi od tematu
W większości przypadków martwej natury doskonale sprawdzi się zwykłe białe lub czarne tło. Zasłoń zwykły biały materiał lub umieść dużą czarną tablicę plakatową za obiektem. Użyj bieli, jeśli chcesz uzyskać jasny, czysty, minimalistyczny styl lub wybierz czerń, aby uzyskać nastrojową, ciemną scenę.
- Na przykład czerń jest popularnym tłem dla luksusowych napojów lub wystawnych owoców i kwiatów. Możesz użyć bieli, aby sfotografować coś jasnego lub nowoczesnego, na przykład stos okularów.
- Chcesz poeksperymentować z jasnym lub teksturowanym tłem? Zacząć robić! Nie ma żadnych zasad dotyczących fotografowania martwej natury i może się okazać, że jasny, kolorowy wzór może sprawić, że Twój obiekt naprawdę się spodoba. Użyj dowolnego tła, które ci się podoba, o ile nie odwraca ono uwagi od tematu martwej natury.
Krok 2. Naszkicuj aranżacje, aż znajdziesz odpowiednią konfigurację lub grupę
Niektórzy ludzie lubią układać przedmioty na blacie stołu, podczas gdy inni wolą najpierw narysować swoje pomysły. To naprawdę może pomóc w wizualizacji, jaki będzie efekt końcowy. Potrzebujesz popularnych aranżacji na początek? Próbować:
- Dzbanek kwiatów z owocami na talerzu
- Czajnik lub dzbanek do kawy umieszczony na ściereczce
- Biżuteria z apaszkami i butelką perfum
- Książki, zegar i świeca
Krok 3. Strzelaj na poziomie oczu, aby uzyskać tradycyjną martwą naturę
Większość martwych natur, które prawdopodobnie widziałeś, została ułożona na blacie i sfotografowana z boku. To sprawia, że Twoje zdjęcie wygląda bardziej jak klasyczny obraz i jest to świetny sposób na ćwiczenie tego gatunku.
Pobaw się z fotografowaniem pod różnymi kątami - poziom oczu to tylko punkt wyjścia! Lekko podnieś aparat lub rób zdjęcia tuż poniżej poziomu oczu, aby uzyskać różne punkty widzenia
Krok 4. Stań nad swoją martwą naturą i strzelaj z góry, aby uzyskać widok z lotu ptaka
Ułóż swoje przedmioty na płaskiej powierzchni i stań nad nimi. Możesz stworzyć wzór lub rozpoznawalny kształt. Na przykład, połóż kwiaty płasko na stole i rozrzuć wokół niego płatki, zamiast umieszczać je w wazonie. W ten sposób, fotografując od góry do dołu, uzyskasz bardziej dwuwymiarowy obraz.
To zabawne ćwiczenie z małymi przedmiotami. Rozłóż drobiazgi, kamienie, muszle lub koraliki na płaskiej powierzchni. Następnie możesz zrobić z nich wzór i fotografię z góry
Krok 5. Stwórz własne zasady, aby stworzyć całkowicie wyjątkową martwą naturę
Istnieje wiele pomocnych wskazówek, jeśli chodzi o wybór tematów martwej natury i ich układanie, ale nie pozwól, aby cię one powstrzymywały! Szukaj inspiracji w życiu codziennym i nie bój się wypróbować czegoś, co nie jest zgodne z układem scenicznym.
Zabierz aparat ze sobą, gdziekolwiek jesteś. Nigdy nie wiesz, kiedy zobaczysz coś, co stworzy fantastyczną martwą naturę
Metoda 3 z 4: Oświetlenie
Krok 1. Użyj naturalnego oświetlenia, aby uzyskać miękką, realistyczną martwą naturę
Nie potrzebujesz wymyślnego oświetlenia studyjnego, aby robić fantastyczne zdjęcia martwej natury. Ustaw martwą naturę w pobliżu okna lub fotografuj w pomieszczeniu z dobrym naturalnym światłem. Możesz nawet stworzyć swoją martwą naturę na zewnątrz!
Pamiętaj, że w ciągu dnia będziesz mieć inne naturalne oświetlenie. Na przykład, gdy zachodzi słońce, otrzymasz więcej cieni, co może nadać Twojej martwej życiu dramatyczny charakter
Krok 2. Skieruj lampę bezpośrednio na obiekt, jeśli chcesz kontrolować, gdzie pada światło
Naturalne światło może być świetne, ale jeśli chcesz mieć większą kontrolę nad tym, gdzie światło pada na obiekty, użyj oświetlenia studyjnego. Weź lampę stołową i umieść ją z przodu lub z boku obiektu, w zależności od obszaru, który chcesz wyróżnić.
Na przykład możesz mieć układ znalezionych obiektów, ale naprawdę chcesz skupić się na określonym przedmiocie. Umieść światło tam, gdzie chcesz, aby widz patrzył, ponieważ światło przyciąga uwagę
Krok 3. Użyj cieni w swojej konfiguracji, aby stworzyć dramatyczny, nastrojowy nastrój
Jeśli korzystasz z naturalnego oświetlenia, fotografuj, gdy zachodzi słońce, aby fotografowane obiekty rzucały długie cienie. Chcesz tworzyć cienie? Ustaw lampę lub oświetlenie studyjne tak, aby było skierowane bezpośrednio na przedmioty. Przysuwaj światło bliżej, aż cienie będą tak długie, jak chcesz.
Niech cienie będą częścią aranżacji. Na przykład sfotografuj widelce lub butelki, aby cienie tworzyły fajny wzór na tle
Krok 4. Umieść odbłyśnik w pobliżu obiektu, aby stworzyć lekką, przewiewną atmosferę
Jeśli fotografujesz jasną martwą naturę, która jest jasna i nowoczesna, umieść odbłyśnik po tej stronie martwej natury, która jest przeciwna do źródła światła. W ten sposób światło odbija się od reflektora i wraca do obiektów.
Wypróbuj odbłyśnik, jeśli Twoja martwa natura ma minimalistyczny, nowoczesny charakter. Minimalizuje cienie i sprawia, że obiekty bardziej się wyróżniają
Metoda 4 z 4: Konfiguracja kamery i wyposażenie
Krok 1. Przymocuj aparat do statywu, aby móc skupić się na ustawieniu martwej natury
Chociaż podczas fotografowania dobrze jest trzymać aparat, statyw naprawdę pomaga. Utrzymuje stabilne ujęcie i pozwala skoncentrować się na przygotowaniu sceny lub zmianie rozmieszczenia elementów.
Możesz także podłączyć kamerę do zdalnego wyzwalacza, aby zrobić zdjęcie bez stania bezpośrednio za kamerą
Krok 2. Zrób zdjęcie standardowym lub teleobiektywem, aby uchwycić całą martwą naturę
Tak naprawdę nie potrzebujesz wymyślnych obiektywów, aby sfotografować martwą naturę, więc w większości przypadków standardowy obiektyw 50 mm lub 85 mm będzie dobry. Jeśli chcesz sfotografować dużą martwą naturę lub zostawić dużo miejsca między obiektami, możesz potrzebować teleobiektywu, dzięki czemu możesz odsunąć się i uwzględnić wszystkie elementy na zdjęciu.
Unikaj używania obiektywów szerokokątnych, ponieważ mogą rozciągać lub zniekształcać obiekty
Krok 3. Wypróbuj obiektyw makro lub użyj zoomu aparatu, aby skupić się na małym szczególe
Nie musisz skupiać się na wszystkich tematach swojej martwej natury. Jeśli chcesz pobawić się formą lub teksturą, ułóż przedmioty i umieść obiektyw makro w aparacie. Następnie skup się na małym szczególe lub tylko na jednym z elementów. To wyciąga szczegóły i sprawia, że inne elementy znikają w tle.
- Na przykład połóż garść świeżych brzoskwiń. Zamiast komponować ujęcie tak, aby wszystkie były wyostrzone, wybierz 1 owoc, na którym chcesz się skupić, aby naprawdę wydobyć teksturę i kolor.
- Nie masz obiektywu makro? Ten sam efekt można uzyskać, korzystając z funkcji powiększania w aparacie.
Porady
- Spróbuj ułożyć swoje zdjęcia martwej natury, używając nieparzystej liczby elementów. Zwykle pomaga to stworzyć ruch i równowagę w aranżacji.
- Nadaj swoim zdjęciom natychmiastowy styl, robiąc zdjęcia czarno-białe zamiast w kolorze. Czarno-biały sprawdza się bardzo dobrze, jeśli chcesz pokazać wzór lub tekstury obiektu.
