Jeśli zastanawiałeś się, jak tworzą filmy, takie jak Wallace i Gromit lub te zabawne krótkie filmy LEGO w Internecie, twoje poszukiwania dobiegły końca. Chociaż tworzenie animacji poklatkowej nie jest trudne, jest czasochłonne i powtarzalne. Tak długo, jak jesteś cierpliwy, jest to fantastyczne hobby, które może nawet przerodzić się w karierę. To świetny sposób na naukę dla każdego.
Kroki
Metoda 1 z 2: Korzystanie z oprogramowania Stop Motion
Krok 1. Wybierz swój aparat
Możesz użyć dobrej jakości aparatu, jeśli masz taki, ale tania kamera internetowa działa zaskakująco dobrze. Kup jeden z pierścieniem do ręcznego ustawiania ostrości, dzięki czemu możesz regulować ostrość, aby uzyskać ostre, zbliżone obrazy. Możesz je znaleźć online już za 5 USD.
- Upewnij się, że możesz podłączyć kamerę internetową do urządzenia. Na urządzeniu mobilnym prawdopodobnie będziesz musiał kupić kabel i zainstalować aplikację, która umożliwia korzystanie z kamer internetowych.
- Niektóre z poniższych programów będą działać tylko z kamerami internetowymi lub niektórymi aparatami. Sprawdź kompatybilność, zanim wydasz pieniądze.
Krok 2. Zainstaluj oprogramowanie poklatkowe
Możesz zainstalować to na prawie każdym urządzeniu, chociaż laptopy i urządzenia mobilne są najłatwiejsze do transportu po planie filmowym. Wiele programów poklatkowych ma bezpłatny okres próbny, więc możesz je wypróbować przed zakupem. Przeczytaj najpierw warunki, ponieważ okres próbny może ograniczyć Twoje opcje lub pokryć zdjęcia znakiem wodnym. Oto kilka sugestii.
- Dla komputerów Mac: iStopMotion, Boinx, Dragon Frame
- Dla Windows: I Can Animate 2 (zalecane dla dzieci), iKITMovie lub Stop Motion Pro. Windows Movie Maker to opcja z mniejszą liczbą funkcji, ale może już być na Twoim komputerze.
- Na iPhone'a lub iPada: Frameographer, Stopmotion Cafe
- Dla urządzeń z systemem Android: Clayframes, Stopmotion Studio
Krok 3. Znajdź obiekty i figury do wykorzystania w filmie
Dobrym wyborem są figurki z gliny, drutu, klocków LEGO lub podobnych klocków. Bądź pomysłowy; do stworzenia filmu możesz użyć prawie każdego przedmiotu.
- Zacznij od małego projektu, takiego jak sam peeling pomarańczy. Jedna sekunda filmu może zrobić 18-24 zdjęć, więc nabierzesz z tego dużo praktyki.
- Zamiast tego możesz rysować na tablicy lub stosie papieru, zmieniając nieco rysunek z każdą ramką. Jeśli to zrobisz, ustaw stabilny stojak do przechowywania rysunków, aby nie było przypadkowego ruchu.
Krok 4. Znajdź spójne oświetlenie
Możesz użyć dowolnych świateł, o ile nie migoczą ani nie zmieniają jasności. Może być konieczne zablokowanie światła zewnętrznego za pomocą rolet lub zasłon, jeśli chmury lub inne poruszające się cienie powodują zmiany jasności.
Niektóre żarówki potrzebują trochę czasu, aby osiągnąć pełną jasność. Zostaw je, aby się rozgrzały, gdy będziesz się przygotowywać
Krok 5. Ułóż scenę
Stwórz pierwsze ujęcie w obszarze bez wiatru i ruchu w tle. Upewnij się, że wszystkie Twoje figury same stoją. Jeśli jeden z nich przewróci się podczas filmowania, ustawienie go z powrotem w dokładnej pozycji może zająć trochę czasu.
Jeśli postać przechyla się lub grozi przewróceniem, przyklej ją do powierzchni szpilką plakatową
Krok 6. Skonfiguruj kamerę
Zabierz aparat i urządzenie w miejsce, w którym będziesz fotografować. Podłącz kamerę internetową lub kamerę do urządzenia. Otwórz oprogramowanie i potwierdź, że „widzi” obraz z kamery internetowej. Po ustaleniu załamań ustaw aparat na statywie lub mocno go przyklej, aby zapobiec ruchowi. Jeśli aparat drży podczas robienia zdjęć, film będzie wyglądał chaotycznie i będzie pozbawiony ciągłości.
Krok 7. Zacznij robić zdjęcia
Zrób pojedyncze zdjęcie obiektów lub postaci w pozycji wyjściowej. Poruszaj obiektami krok po kroku, za każdym razem o bardzo małą wartość i zrób kolejne zdjęcie po każdym ruchu. Możesz poruszać po jednym kawałku na raz (na przykład machając ręką do przodu i do tyłu) lub wykonywać kilka ruchów naraz (bardziej płynny spacer z udziałem nóg i ramion lub kilka obiektów poruszających się w ruchliwej scenie). Za każdym razem staraj się przesuwać obiekt o mniej więcej tę samą odległość.
Przed zrobieniem każdego zdjęcia upewnij się, że obiekt jest ostry. Może być konieczne wyłączenie autofokusa aparatu. Jeśli korzystasz z kamery internetowej, obróć ręcznie pierścień ostrości
Krok 8. Sprawdź swoje oprogramowanie
Za każdym razem, gdy robisz zdjęcie, w oprogramowaniu poklatkowym powinna pojawić się ramka. Te klatki są umieszczane w rzędzie, tworząc pasek filmu, zwykle u dołu ekranu. Powinieneś być w stanie przeskakiwać między klatkami lub odtwarzać wideo, aby z grubsza zorientować się, jak będzie wyglądał Twój film. Nie martw się, efekt końcowy będzie znacznie gładszy.
Jeśli się pomylisz, po prostu usuń właśnie zrobioną klatkę i zrób kolejne zdjęcie
Krok 9. Poszukaj funkcji skórowania cebuli
Ta niezwykle przydatna funkcja jest jednym z głównych powodów, dla których warto używać dedykowanego oprogramowania poklatkowego zamiast bezpłatnego edytora filmów. Po włączeniu skórowania cebuli poprzednia ramka jest wyświetlana jako słaby obraz na ekranie, nakładający się na obraz widziany przez aparat. Pozwala to na dokładne rozmieszczenie obiektów, widząc dokładnie, jak bardzo będą się poruszać na ekranie. Jeśli przewrócisz postać lub popełnisz błąd i musisz ponownie nakręcić kilka klatek, funkcja skórowania cebuli ułatwia powrót do starej sceny, ustawiając postacie w jednej linii ze słabym obrazem.
Jeśli nie możesz znaleźć tej funkcji, poszukaj sekcji pomocy lub samouczka albo odwiedź witrynę internetową twórców oprogramowania
Krok 10. Zakończ strzelanie
Kontynuuj poruszanie się i fotografowanie, aż scena się skończy. Często zapisuj swoją pracę. Po zakończeniu pozostaw konfigurację na miejscu, na wypadek, gdybyś musiał ponownie zrobić kilka zdjęć.
Nie ma potrzeby kończenia sceny jednym posiedzeniem. Robienie regularnych przerw sprawi, że proces będzie przyjemnością, a nie obowiązkiem
Krok 11. Powiel klatki, aby ruchy następowały w wolniejszym tempie
Jeśli zduplikujesz ramkę, ta ramka pozostanie nieruchoma jeszcze przez chwilę, zanim się przesunie. Zasadniczo trzymaj się jednej lub dwóch kopii każdej klatki. Od czasu do czasu zwolnij do 6–8 klatek między ruchami, aby obiekt zatrzymał się przed zmianą kierunku lub rozpoczęciem nowego ruchu. Wygląda to bardziej naturalnie i sprawia, że animacja jest mniej szalona i mniej męcząca dla oczu.
Jeśli nie wiesz, jak to zrobić, poszukaj instrukcji dla konkretnego oprogramowania
Krok 12. Zakończ film
Możesz teraz wyrenderować projekt jako plik wideo i pokazać go znajomym. Jeśli chcesz, możesz otworzyć wideo w oprogramowaniu do edycji wideo i dodać muzykę, efekty dźwiękowe i efekty specjalne.
Metoda 2 z 2: Korzystanie z bezpłatnych edytorów wideo
Krok 1. Poznaj zalety i wady
Być może masz już oprogramowanie do edycji wideo dostarczone z komputerem oraz aparat lub telefon, który umożliwia robienie zdjęć cyfrowych. Jeśli tak, możesz od razu przejść do tej metody. Jednak sam proces fotografowania i edycji może być długi i trudny. Jeśli chcesz zrobić coś dłuższego niż minutę lub dwie, wypróbuj powyższą metodę oprogramowania poklatkowego.
Wszystko, czego potrzebujesz do łatwiejszej metody opisanej powyżej, to bezpłatna wersja próbna oprogramowania i aparat o wartości 5 USD
Krok 2. Wybierz oprogramowanie
Większość darmowych programów do edycji wideo będzie działać. Oto kilka opcji omówionych w tym przewodniku, który można znaleźć w Internecie:
- Mac: iMovie (jest preinstalowany na niektórych komputerach Mac)
- W przypadku systemu Windows: Virtual Dub, Windows Movie Maker (oficjalnie nie obsługuje tego, ale czasami działa; preinstalowany w większości systemów Windows)
Krok 3. Skonfiguruj miejsce filmowania
Znajdź obszar bez ruchomych cieni, migotania światła lub ruchu w tle. Umieść dowolne przedmioty, przytrzymując chwiejące się przedmioty w miejscu za pomocą taśmy dwustronnej lub sztyftu plakatowego.
Wykonanie animacji poklatkowej zajmuje dużo czasu. Zacznij od krótkiego, prostego pomysłu, na przykład zgniatającego się kawałka papieru i wskakującego do kosza na śmieci
Krok 4. Trzymaj aparat stabilnie
Możesz użyć dowolnego aparatu, telefonu lub tabletu, który robi zdjęcia cyfrowe. Umieść go na statywie lub stojaku albo przyklej taśmą. Musi być zupełnie nieruchomo, inaczej film będzie wyglądał na pomieszany i dziwny.
Krok 5. Zrób zdjęcia
Podstawowa idea jest prosta: zrób zdjęcie, przesuń trochę obiekt, a potem zrób kolejne. Sprawdź, jak wyszedł obraz i zrób kolejny, jeśli są jakieś błędy. Na wszelki wypadek możesz zrobić dwa lub trzy zdjęcia każdej pozycji.
- Upewnij się, że obiekty są ostre. Jeśli aparat ciągle dostosowuje odległość ustawiania ostrości, może być konieczne wyłączenie automatycznego ustawiania ostrości i ustawienie go ręcznie.
- Przesuwaj go za każdym razem o tę samą ilość.
Krok 6. Przenieś zdjęcia do komputera
Zapisz zdjęcia na swoim komputerze w łatwym do zapamiętania miejscu. Zostaw nazwy plików w spokoju; powinny one być ponumerowane, aby pozostały w porządku.
Jeśli używasz aplikacji do zdjęć, takiej jak iPhoto, najpierw utwórz nowy album, aby oddzielić je od innych zdjęć
Krok 7. Zaimportuj zdjęcia do edytora wideo
Otwórz oprogramowanie do edycji wideo i zaimportuj folder zawierający zrobione zdjęcia. Ta opcja jest zwykle dostępna w menu Plik w górnym menu lub w miejscach opisanych poniżej:
- iMovie: Upewnij się, że jesteś w widoku osi czasu. Aby zaimportować obrazy, kliknij przycisk Zdjęcia i wybierz album ze zdjęciami.
- Wirtualny dubbing: Plik → Otwórz → Sekwencja obrazów. Wybierz pierwszy obraz w albumie, a Virtual Dub automatycznie zaimportuje wszystkie kolejne zdjęcia w kolejności numerycznej (np. DCM1000, DCM1001, DCM1002).
- Windows Movie Maker: Nie importuj, dopóki nie ustawisz czasu trwania obrazu, jak opisano poniżej.
Krok 8. Zmień czas trwania obrazu
To określa, jak długo każdy obraz będzie wyświetlany na ekranie. W każdym programie działa to trochę inaczej:
- iMovie: po wybraniu zdjęć zostaniesz poproszony o podanie wartości czasu. Spróbuj 0:03 (3/100 sekundy), aby uzyskać płynny i szybki film, lub 0:10, aby uzyskać gwałtowne, ale bardziej zrelaksowane tempo.
- Wirtualny dubbing: Wideo → Szybkość klatek. 25 FPS (klatek na sekundę) jest bardzo płynne i szybkie, podczas gdy 5-10 klatek na sekundę porusza się w wolniejszym, gwałtownym tempie.
- Windows Movie Maker: Narzędzia → Opcje → Zaawansowane → Opcje obrazu. Wprowadź czas trwania obrazu (spróbuj 0,03 lub 0,10). Możesz teraz załadować swoje obrazy do scenorysu.
Krok 9. Graj z innymi funkcjami
Większość programów do edycji wideo umożliwia dodanie ścieżki dźwiękowej, tytułu, napisów końcowych i efektów specjalnych. Możesz się nimi bawić, jeśli chcesz, lub pomiń to, aby zrobić niemy film. Oszczędzaj często podczas pracy.
- iMovie: Dodaj dialog, przesuwając głowicę odtwarzania (strzałka w dół) do ramki i kliknij Audio → Nagraj. W przypadku muzyki przeciągnij utwór lub efekt dźwiękowy z iTunes na ścieżkę audio w iMovie.
- Virtual Dub nie ma tych funkcji. Po wyeksportowaniu możesz otworzyć plik wideo w innym programie i wprowadzić te zmiany.
Krok 10. Zapisz swój film
Aby obejrzeć swój film, po prostu otwórz plik wideo. Ciesz się swoim pierwszym projektem poklatkowym!
Wirtualny dub: Plik → Zapisz jako AVI. Twoje obrazy są teraz sekwencją filmową gotową do edycji w innym programie, takim jak Windows Movie Maker, Sony Vegas lub Adobe Premiere
Wideo - Korzystając z tej usługi, niektóre informacje mogą być udostępniane YouTube
Porady
- Im więcej masz zdjęć, tym płynniejsze będą wyniki wideo.
- Na początku po prostu zrób pojedyncze ujęcia twarzy postaci, aby pokazać je podczas rozmowy. Przyspiesza to proces i nadal wygląda dobrze.
- Aby przedmiot latał (np. zabawkowy pterodaktyl lub ptak), przymocuj do niego przezroczysty sznurek. Trzymaj go w powietrzu przy każdym uderzeniu, które chcesz wykonać. Upewnij się, że nad tą częścią pracują dwie osoby.
- Upewnij się, że przed animacją importujesz wszystkie obrazy do komputera.
- Jeśli przedmioty mają poruszać kończynami, upewnij się, że możesz utrzymać je w tej jednej pozycji bez trzymania się ich. Dobrze sprawdzają się w tym celu szpilki plakatowe lub zapętlone na taśmie klejącej.
- Jeśli komputer działa nieco wolno i próbujesz wyświetlić podgląd wideo na etapie edycji, film może pomijać klatki lub utknąć na jednej klatce. Po zapisaniu wideo powinno płynąć dobrze.
- W przypadku większego projektu z wieloma scenami zapisz każdą scenę jako osobny film. Po zakończeniu każdej sceny możesz zaimportować wszystkie sceny do końcowego filmu.
- Aby zredukować migotanie i uzyskać płynniejszą animację, ustaw balans bieli i ustawienia ekspozycji w aparacie w trybie ręcznym, aby nie zmieniały się przy każdym ujęciu.
- Jeśli używasz rzeźb z gliny, spróbuj umieścić drut w glinie. Pomoże to w łatwiejszym przesuwaniu figur.
- Upewnij się, że aparat jest zgodny z dowolnym używanym programem do tworzenia filmów. Jeśli program do tworzenia filmów nie może znaleźć Twoich plików, konieczne może być pobranie innego oprogramowania do tworzenia filmów.
- Jeśli jesteś rozczarowany szybkością, z jaką twój program może animować, spróbuj wyeksportować projekt jako plik wideo, a następnie zaimportować go ponownie i zastosować na nim efekt szybkości, taki jak podwójna szybkość. Zrób to przed dodaniem dźwięku.
- Zaplanuj prędkość przed dodaniem dźwięku.
- Nie bądź rozczarowany, jeśli Twoja pierwsza animacja jest chwiejna, po prostu szukaj swoich błędów i poprawiaj je!
Ostrzeżenia
- To długi projekt. Rób przerwy, aby uniknąć znudzenia lub frustracji. Zapisz, gdzie skończyłeś, abyś mógł wrócić do następnego, gdy wrócisz.
- Trzymaj się z dala od źródła światła lub ustaw je, aby nie tworzyć rozpraszających cieni na animacji, które zmieniają się z każdą klatką.
- Wysoka rozdzielczość aparatu stworzy ogromne pliki, które mogą przytłoczyć Twój komputer. Jeśli robiłeś już zdjęcia w wysokiej rozdzielczości, możesz partiami zmniejszyć rozmiary plików w Photoshopie lub oprogramowaniu do kompresji obrazów. Najlepiej, aby każda klatka miała około 500 kB, chyba że używasz profesjonalnego oprogramowania.
