Pisanie oryginalnych tekstów do piosenki może być trudne, ponieważ chcesz, aby piosenka była osobista i specyficzna dla Ciebie. Dobre teksty piosenek będą rezonować ze słuchaczem i wciągać. Aby napisać wyjątkowe teksty, musisz najpierw zapoznać się z kliszami, których należy unikać, a następnie popracować nad ustaleniem własnego stylu. Następnie przeprowadź burzę mózgów i zacznij pisać. Upewnij się, że polerujesz je później, aby były jak najlepsze dla twoich słuchaczy.
Kroki
Część 1 z 4: Unikanie stereotypów
Krok 1. Unikaj nadużywanych fraz
Istnieje wiele różnych zwrotów, które są często używane w tekstach piosenek. Używanie tych fraz może wydawać się nieszkodliwe, ale niektóre są tak przesadzone, że mogą sprawić, że Twoje teksty zabrzmią banalnie lub bez znaczenia dla innych. Aby tekst był świeży i oryginalny, zastanów się nad każdą linijką podczas pisania i zadaj sobie pytanie, czy słyszałeś już to zdanie. Jeśli nie masz pewności, poszukaj frazy w Internecie, aby sprawdzić, czy często się pojawia. Niektóre popularne zwroty w piosenkach to:
- „Klęczę i błagam, proszę…”
- „Czy nie widzisz…”
- „Nie wiem, dokąd idę, ale wiem, gdzie byłem…”
Krok 2. Nie łącz razem oczywistych rymów
Podczas pisania unikaj tworzenia rymów z pierwszego lub drugiego słowa rymowanego, o którym myślisz. Proste, proste rymy pojawiają się w piosenkach raz po raz, więc jeśli chcesz, aby Twoje teksty były naprawdę wyjątkowe, musisz przeprowadzić burzę mózgów nad kilkoma różnymi opcjami i wybrać tę, która jest najbardziej oryginalna. Staraj się trzymać z daleka od rymowania następujących słów:
- Ogień i pożądanie
- Latać, wysoko i niebo
- Zobacz i mnie
- Serce i osobno
- Razem i na zawsze
Krok 3. Odejdź od prostych schematów rymów
Może wydawać się naturalne, aby przejść do schematu rymów AABB lub ABAB, który zawiera tylko doskonałe rymy, ale może to sprawić, że Twoje piosenki zabrzmią znajomo lub nawet trochę nudne. Spróbuj wykazać się kreatywnością w sposobie rymowania. Od czasu do czasu dodawaj skośny wierszyk do swoich tekstów, skorzystaj z bardziej zaawansowanego schematu rymowania, takiego jak ABCB, lub połącz dwa różne schematy rymowania, aby nadać piosence oryginalny charakter.
- Skośny rym ma miejsce, gdy rymowane są dwa słowa, które są bardzo podobne, ale mają nieco inne dźwięki. Na przykład Emilia Dickinson używa skośnego rymowania, gdy rymuje „dusza” i „wszystko” w jednym ze swoich wierszy: „Nadzieja to rzecz z piórami / Która siedzi w duszy / I śpiewa melodię bez słów / I nigdy nie przestaje w ogóle."
- Piosenka „Juicy” autorstwa Notoriousa B. I. G. jest wyjątkowy, ponieważ wykorzystuje niespójny schemat rymów, a także zawiera rymy wewnętrzne, które są rymami w liniach. Na przykład: „Teraz jestem w centrum uwagi, bo mocno rymuję / Czas na zapłatę, wybucham jak World Trade, Urodzony grzesznik, przeciwieństwo zwycięzcy / Pamiętaj, kiedy jadłem sardynki na obiad”.
Krok 4. Trzymaj się z dala od zaimków
Może się wydawać naturalne, że w swoich tekstach nazywasz swoją dziewczynę „ona”, a swojego tatę „on”. Aby nadać swojej piosence niepowtarzalny charakter, podaj ich prawdziwe imiona, pseudonimy lub opisowe wyrażenia dotyczące tego, kim są.
- The Beatles używają imion w swojej piosence zatytułowanej „Eleanor Rigby”. Niektóre teksty zawierają wiersze: „Ojcze McKenzie, pisze słowa / Kazania, którego nikt nie usłyszy / Nikt się nie zbliża”.
- W „Lucy in the Sky with Diamonds” Beatlesi zamiast zaimka używają opisowego wyrażenia: „Dziewczyna z kalejdoskopowymi oczami”.
Część 2 z 4: Ustanawianie oryginalnego stylu
Krok 1. Posłuchaj gatunków, których normalnie nie słuchasz
Jeśli słuchasz tylko pop country, twoje piosenki prawdopodobnie będą przypominać piosenki pop country, ponieważ jest to styl, który najlepiej znasz. Jeśli chcesz wymyślić swój własny, niepowtarzalny styl i brzmienie, posłuchaj kilku różnych gatunków muzycznych, nawet tych, których nie lubisz. Zastanów się, co łączy utwory z tego samego gatunku i czym różnią się od utworów z innych gatunków.
Krok 2. Słuchaj piosenek z unikalnymi tekstami
Kiedy zaczniesz słuchać różnych rodzajów muzyki, wybierz piosenki, które mają szczególnie interesujące teksty i posłuchaj ich. Poszukaj na przykład piosenek, które mają dziwne obrazy, poetycki język i zapadające w pamięć refreny. Możesz posłuchać:
- „Życie na Marsie” Davida Bowie
- „Subterranean Homesick Blues” Boba Dylan
- „Both Sides, Now” Joni Mitchell
- „Pedestrian at Best” autorstwa Courtney Barnett
- „Osuwisko” Fleetwood Mac
- „Get Your Freak On” Missy Elliott
- „Stan” Eminema
Krok 3. Połącz różne wpływy
Określ, jakie aspekty różnych piosenek lubisz, a jakie nie. Jeśli utkniesz podczas pisania tekstów, zastanów się, co lubisz w różnych rodzajach muzyki i spróbuj włączyć te aspekty do swoich tekstów. Pomoże Ci to rozwinąć własny styl zamiast naśladować jeden konkretny, który już istnieje.
Na przykład może się okazać, że lubisz opowiadaną historię kraju i szybkie rymowanie rapu. Spróbuj połączyć te dwa, kiedy piszesz teksty
Krok 4. Eksperymentuj z różnymi strukturami utworów
Podczas gdy większość muzyki, którą słyszysz w radiu, jest w formie zwrotki/refrenu, jest wiele świetnych piosenek, które wykorzystują inne struktury. Jeśli podobają Ci się Twoje teksty, ale piosenka nadal brzmi dla Ciebie nieoryginalnie, spróbuj zmienić je w formę stroficzną (AAA) lub Balladę (AABA).
- Utwory stroficzne mają tę samą melodię dla każdej kolejnej zwrotki, podczas gdy ballady mają dwie identyczne zwrotki, unikalną trzecią zwrotkę i ostatnią, która brzmi jak dwie pierwsze.
- „Amazing Grace” to przykład piosenki napisanej w formie stroficznej.
- Przykładem ballady jest „Can’t Help Falling In Love” Elvisa Presleya.
- „Yellow” Coldplay to przykład piosenki Verse/Chorus.
Część 3 z 4: Burza mózgów i pisanie
Krok 1. Wymyśl spójną, autentyczną historię
Zanim zaczniesz pisać, zdecyduj, o czym chcesz pisać. Możesz wybrać prawie każdy temat i nadal tworzyć solidne teksty, o ile temat jest czymś, na czym ci zależy i o którym myślisz. Aby zwiększyć swoje szanse na posiadanie oryginalnych tekstów, zastanów się nad czymś prawdziwym podczas pisania, zamiast zmuszać się do pisania o czymś powszechnym, takim jak romantyczna walka.
Czy jesteś zdenerwowany tym, co wczoraj zrobił twój najlepszy przyjaciel? Czy jesienne liście sprawiają, że czujesz wzmożone uznanie dla natury? Czy jesteś sfrustrowany blokadą pisarza? Wykorzystaj te prawdziwe emocje do pisania swoich tekstów
Krok 2. Przyjmij inne podejście do znanego tematu
Większość piosenek jest napisana na znane tematy, takie jak „miłość”, „strata”, „rodzina” i „złamane serce”. Wybierz znajomy motyw i nadaj mu wyjątkowy akcent. Zastanów się, jak możesz sprawić, by znany motyw był inny lub specyficzny dla Ciebie.
Na przykład, jeśli czujesz się zainspirowany niedawnym rozstaniem, zastanów się, co było wyjątkowe w związku i jego końcu, i skup się na pisaniu tekstów, które wyraźnie wyrażają te wyjątkowe szczegóły
Krok 3. Napisz zaskakującą pierwszą linijkę
Pierwsze wersy Twojej piosenki powinny zawierać „haczyk”, który wciąga słuchacza i sprawia, że słucha. Stwórz pierwsze linijki, które zaskoczą słuchacza i wzbudzą jego zainteresowanie. Zamiast zaczynać od czegoś znajomego, wymyśl zdanie lub obraz, który słuchacze mogą postrzegać jako nieco dziwne lub niejasne.
Na przykład „Sympathy for the Devil” The Rolling Stones zaczyna się słowami: „Proszę, pozwól mi się przedstawić/jestem człowiekiem bogactwa i gustu”. Ten początek wzbudza ciekawość słuchaczy, ponieważ nie ujawnia wyraźnie, o czym będzie piosenka
Krok 4. Używaj metafor i porównań
Metafory porównują jedną rzecz do drugiej. Simile używają słów „jak” lub „jako” do porównywania jednej rzeczy z drugą. Oba urządzenia literackie świetnie nadają się do dodawania konkretnych szczegółów do twoich tekstów. Użyj ich, aby w wyjątkowy sposób opisać swoje uczucia i emocje.
Na przykład w „Both Sides, Now” Joni Mitchell refren używa metafory chmur, aby omówić sprzeczne uczucia piosenkarki dotyczące miłości: „Spojrzałem teraz na chmury z obu stron/Z góry i z dołu i wciąż jakoś/ To iluzje chmur, które pamiętam/naprawdę w ogóle nie znam chmur.”
Krok 5. Pomaluj obraz za pomocą obrazów
Jeśli twój tekst przedstawia określony obraz lub scenę, to piosenka będzie bardziej widoczna dla słuchaczy, a także zostanie przez nich zapamiętana. Linie, które niejasno wyrażają to, co się wydarzyło, takie jak „Spędziliśmy razem czas / i dobrze się poznaliśmy”, mogą wydawać się czytelnikom nudne. Zamiast tego uzyskaj bardziej szczegółowy i kreatywny sposób komunikowania się ze słuchaczem.
Na przykład Tim McGraw tworzy obrazy dla tego tematu w piosence „BBQ Stain”: „Miałem plamę z grilla na mojej białej koszulce / Zabijała mnie w tej minispódniczce / Przeskakiwała kamienie na rzece przy torach kolejowych.”
Krok 6. Użyj strumienia świadomości do pisania tekstów
Aby dodać spontaniczności do swoich tekstów, spróbuj śpiewać to, co w danej chwili przyjdzie Ci do głowy. Graj melodię i śpiewaj swoje myśli, gdy nadchodzą. Wybierz słowa pasujące do melodii i zapisz je.
- Na przykład możesz skończyć z piosenką o życiu na Marsie, ponieważ po prostu puszczasz wodze wyobraźni i zapisujesz słowa, gdy się pojawiają.
- Później możesz je przejrzeć i zdecydować, które teksty chcesz zachować.
Krok 7. Nałóż ograniczenia i ograniczenia na swoje teksty
Może stawiasz sobie wyzwanie napisania piosenki używając tylko określonych słów lub fraz. A może spróbujesz napisać każdy werset o innym okresie w twoim związku z byłym kochankiem. Weź koncept i zastosuj go do utworu, aby pisać w ramach określonych ograniczeń lub zasad. To może zainspirować Cię do bardziej kreatywnego myślenia.
Na przykład możesz rzucić sobie wyzwanie, aby napisać piosenkę o stracie, w której nie użyjesz popularnych słów, takich jak „płacz”, „smutny” lub „do widzenia”
Krok 8. Przyjmij perspektywę inną niż twoja
Pomyśl o tym, jak twoi dawni partnerzy romantyczni mogą cię teraz postrzegać i pisać z ich perspektywy. Lub spróbuj pisać teksty piosenek z perspektywy kogoś, kto ma zupełnie inne poglądy polityczne lub społeczne niż ty. Przyjęcie innej perspektywy może skłonić Cię do myślenia poza strefą komfortu.
Możesz także spróbować usiąść w przestrzeni publicznej i myśleć o tekstach piosenek z perspektywy nieznajomych wokół ciebie. Możesz też pisać z perspektywy rodzica, rówieśnika lub bliskiego przyjaciela
Krok 9. Wypróbuj technikę cięcia
Była to popularna technika pisania piosenek dla artystów takich jak David Bowie i David Byrne. Zrób kserokopie stron w swoim pamiętniku lub dzienniku i wytnij różne słowa lub frazy. Następnie zmień ich układ, tworząc ciekawe teksty do swoich piosenek.
Możesz także wyciąć słowa z czasopism i gazet, aby utworzyć tekst
Krok 10. Napisz z partnerem
Łatwiej będzie współpracować z przyjacielem, członkiem rodziny lub rówieśnikiem przy pisaniu tekstów. Poproś bliskiego przyjaciela lub rówieśnika, aby pomógł ci wymyślić unikalny tekst piosenki. Może każdy z was wnosi zwrotkę do piosenki, pisząc o wspólnym temacie z własnej perspektywy.
Możesz też spróbować napisać piosenkę w duecie z kimś innym. Możecie oboje zdecydować się zaśpiewać razem własne zwrotki i refren
Część 4 z 4: Polerowanie tekstu
Krok 1. Zaśpiewaj teksty na głos
Posłuchaj, jak brzmią słowa wypowiedziane lub śpiewane na głos. Zwróć uwagę, czy są one wyjątkowe i specyficzne dla twojej perspektywy lub punktu widzenia kogoś innego. Upewnij się, że używasz metafor, porównań i obrazów, aby piosenka ożyła dla słuchacza. Wprowadzaj również zmiany w częściach linii, które wydają się niezręczne, zbyt rozwlekłe lub zbyt krótkie. Poprawi to płynność utworu.
Powinieneś również upewnić się, że w piosence nie ma błędów ortograficznych, gramatycznych ani interpunkcyjnych, gdy śpiewasz ją na głos. Jeśli piszesz z punktu widzenia kogoś, kto ma złą gramatykę lub pisownię jako część swojego charakteru, możesz je zostawić
Krok 2. Pokaż teksty innym
Poproś przyjaciół, rodzinę i rówieśników o opinie na temat utworu. Zapytaj ich, czy uważają, że piosenka jest wyjątkowa lub różni się od innych piosenek. Niech podpowiedzą ci, jak możesz ulepszyć piosenkę.
Bądź otwarty na konstruktywną krytykę, ponieważ to ostatecznie sprawi, że będzie silniejsza i lepsza
Krok 3. Ustaw teksty na muzykę
Graj na gitarze lub pianinie do tekstu lub użyj istniejącego nagrania cyfrowego do utworu. Może to dodać ostatni składnik do tekstów, aby wydawały się kompletne.
- Jeśli nie grasz na żadnym instrumencie, możesz poprosić znajomych, którzy są muzykami, aby ułożyli dla Ciebie teksty do muzyki.
- Jeśli dobrze znasz instrument, może się okazać, że łatwiej jest najpierw napisać muzykę instrumentalną, określić melodię wokalu, a następnie napisać tekst.
