Jak opisać piosenkę: 9 kroków (ze zdjęciami)

Spisu treści:

Jak opisać piosenkę: 9 kroków (ze zdjęciami)
Jak opisać piosenkę: 9 kroków (ze zdjęciami)
Anonim

Frank Zappa powiedział kiedyś, że „pisanie o muzyce jest jak taniec o architekturze”. Może w pewnym sensie ma rację, ale umiejętność aktywnego opisywania muzyki pozwala ci bardziej doceniać muzykę. Jeśli wpadniesz w nawyk analizowania muzyki i próbowania ujęcia jej w słowa, odkryjesz, że słyszysz w muzyce rzeczy, które w innym przypadku mogłeś przeoczyć. Opisywanie piosenki przydaje się również, gdy rozmawiasz z kimś i próbujesz mu polecić coś nowego do posłuchania.

Kroki

Metoda 1 z 2: Opisywanie muzyki w sposób obiektywny

Tworzenie muzyki elektronicznej Krok 15
Tworzenie muzyki elektronicznej Krok 15

Krok 1. Wskaż gatunek

Gatunki kategoryzują muzykę w nadrzędnych parasolach; duże ilości muzyki powiązanej wspólnym tonem lub podejściem strukturalnym, ale zwykle jedno i drugie. Nawiązanie do gatunku to najprostszy sposób, w jaki można opisać komuś muzykę. Gatunki mogą odnosić się przede wszystkim do brzmienia, ale wiążą się z wieloma uprzedzeniami, w tym treścią liryczną i intencją artystyczną. Jeśli piosenka, którą próbujesz opisać, pasuje do tego, co wiesz o gatunku, tag gatunku stanie się dla ciebie o wiele bardziej przydatny.

  • We współczesnej muzyce powszechne jest, że zespoły muzyczne czerpią z dwóch lub więcej gatunków, aby wypracować własny, niepowtarzalny charakter. Nazwanie zespołu „eklektycznym” to dobry początek, jeśli grają w wielu różnych gatunkach. Staraj się jednak, aby tagi gatunku były ograniczone do jednego lub dwóch; cokolwiek więcej i po prostu zdezorientujesz każdego, z kim rozmawiasz.
  • Na przykład The Beatles łączą wiele stylów, ale najlepiej postrzegają je jako pop. Led Zeppelin można uznać za wszystko, od progresywnego po bluesa lub metal, ale prawdopodobnie najlepiej kojarzą się z bluesowym hard rockiem.
  • Na przykład możesz powiedzieć: „Obombration Deathspell Omega to interesująca piosenka dla zespołu. Ma atmosferę ortodoksyjnego black metalu, ale użyte instrumenty są w dużej mierze orkiestrowe, co sprawia, że brzmi jak bardzo mroczna muzyka klasyczna”.
Zostań profesorem college'u Krok 13
Zostań profesorem college'u Krok 13

Krok 2. Zajrzyj do tekstów

Tematyka większości piosenek, które usłyszysz, jest dość jasna. Na przykład wiele popowych piosenek dotyczy romantycznych spotkań, jakie miała piosenkarka. Jeśli znaczenie piosenki nie jest dla ciebie oczywiste, poszukaj informacji w Internecie, aby dowiedzieć się, o czym jest piosenka. Wiele piosenek, zwłaszcza klasyków, będzie zawierało informacje o historii, która się za nimi kryje. Użycie tej historii wraz z opisem pomoże określić charakter piosenki.

Na przykład możesz powiedzieć: „Psy Pink Floyd's to opowieść o psach z natury agresywnych, ale jest to także cyniczny komentarz do mentalności „pies je psa” we współczesnym społeczeństwie. Ten cyniczny wydźwięk ma duży wpływ na klimat piosenki."

Policz muzykę Krok 9
Policz muzykę Krok 9

Krok 3. Kształć się w notacji formalnej

Notacja formalna to sposób, w jaki muzycy dokładnie opisują obiektywne szczegóły muzyki swoim kolegom. Osiągnięcie mistrzowskiego zrozumienia zapisu nutowego zajmuje lata, ale ogólne pojęcie o narzędziach, których muzycy używają do komunikowania się ze sobą, bardzo pomoże.

  • „Klucz” piosenki odnosi się do akordów i zestawu nut, których głównie używa. Na przykład „klawisz mniejszy” wydaje się być z natury smutny, podczas gdy „klawisz durowy” jest często podnoszący na duchu.
  • Tempo odnosi się do szybkości muzyki lub tempa rytmu.
Transpozycja muzyki z C do F Krok 3
Transpozycja muzyki z C do F Krok 3

Krok 4. Wymień zaangażowanych muzyków

Podanie zarysu konkretnych osób zaangażowanych w tworzenie muzyki jest najważniejsze w stylach muzycznych opartych na wykonawstwie, takich jak jazz. W przypadku popularnych form muzycznych, powiedzenie komuś, który piosenkarz (s) jest zaangażowany, da mu najlepszy pomysł na brzmienie piosenki. Wielu najbardziej znanych wokalistów ma bardzo charakterystyczne cechy wokalne, a samo podanie imienia może dać osobie, z którą rozmawiasz, jaśniejsze wyobrażenie o tym, czego się spodziewać w piosence.

Na przykład: „Miles Davis In A Silent Way to wspaniały album i myślę, że duża jego część to zasługa tego, że wzięli w nim udział m.in. Chick Corea i John McLaughlin. usłyszeć, jak ich osobowości mieszają się z osobowością Davisa

Metoda 2 z 2: Subiektywne opisywanie muzyki

Tworzenie muzyki elektronicznej Krok 9
Tworzenie muzyki elektronicznej Krok 9

Krok 1. Uważnie słuchaj muzyki

Bardziej nawet niż formalna analiza muzyki uzyskanie pełnej emocjonalnej reakcji wymaga naprawdę zainwestowania w słuchanie. Znajdź czas i miejsce, w którym prawdopodobnie nie będziesz się rozpraszać, i włącz piosenkę. Skoncentruj się na nastroju piosenki. Posłuchaj uważnie tekstów, jeśli takie istnieją. Podczas słuchania muzyki spróbuj dowiedzieć się, jak czuł się artysta, kiedy pisał piosenkę. Poświęcenie muzyce serca i umysłu znacznie ułatwi komunikowanie własnej odpowiedzi na materiał.

Słuchanie przez słuchawki jest zwykle preferowanym sposobem uważnego słuchania; pomaga zablokować wszystkie zewnętrzne dźwięki, a będziesz w stanie wyraźniej wyodrębnić szczegóły z miksu

Tworzenie muzyki elektronicznej Krok 3
Tworzenie muzyki elektronicznej Krok 3

Krok 2. Przeczytaj recenzje muzyki

Dziennikarze muzyczni i recenzenci zajmują się opisywaniem muzyki w sposób, który brzmi w sposób opisowy i pociągający – lub nieatrakcyjny. Recenzje muzyki stały się bardzo pomocne w dobie internetu i zazwyczaj można przeczytać wiele recenzji o najbardziej nieznanych albumach. Przeczytanie niektórych z nich może pomóc ci lepiej zrozumieć, jak samemu opisywać muzykę. Pod tym względem często polecany jest webzine Pitchfork, ale pompatyczny styl pisania nie jest dla każdego. Bardziej wyspecjalizowane i podziemne wydawnictwa, takie jak Heathen Harvest Periodical lub Prog Sphere Magazine, mogą oferować lepsze przykłady pisania opisowego.

Recenzje muzyczne znajdują się również w formie drukowanej. Gazety często zamieszczają je obok recenzji filmowych. Możesz także kupić książki muzyczne, które będą koncentrować się konkretnie na zespole, scenie lub gatunku

Kochaj siebie Krok 23
Kochaj siebie Krok 23

Krok 3. Spróbuj zwizualizować muzykę

Aktywna wizualizacja muzyki, której słuchasz, łączy się z zamierzonym skupieniem. Jeśli szukasz ciekawych sposobów na opisanie muzyki, dobrym pomysłem jest medytacja i wyobrażenie sobie, jak muzyka komponuje scenę do wyimaginowanego filmu w twojej głowie. Proces aktywnej wizualizacji muzyki może początkowo wydawać się tępy, jeśli nie jesteś do tego przyzwyczajony, ale poza tym może to być świetny sposób na docenienie muzyki bez rozpraszania uwagi.

Na przykład: Jeśli muzyka jest smutna, możesz wizualizować deszcz lub obrazy śmierci i straty. Jeśli muzyka jest pozytywna, możesz pomyśleć o samochodzie pędzącym autostradą. Jeśli muzyka jest łagodna, może przywodzić na myśl obraz kociąt przytulonych do ręcznie robionego koca. Żadna interpretacja nie jest zła; jeśli szczerze masz obraz w głowie z powodu muzyki, to musi to być dobry powód

Kochaj siebie Krok 22
Kochaj siebie Krok 22

Krok 4. Stosuj metafory i język poetycki

Sama muzyka jest bardzo osobistym, twórczym przedsięwzięciem, z poezją wpisaną w samą jej naturę. Ma sens, że opisy muzyki mogą i powinny być również poetyckie. Jeśli ktoś jest emocjonalnie zachwycony utworem muzycznym, często wyjaśnia swoje uczucia za pomocą metafory. Metafory i inne opisowe środki poetyckie (takie jak porównania) umożliwią opisanie emocjonalnego doświadczenia muzyki.

  • Dla metafory możesz powiedzieć: Deathspell Omega's Paracletus to absolutny wir wykalkulowanego szaleństwa.
  • Dla porównania można by powiedzieć: pierwsza symfonia Antona Brucknera brzmi jak wieczorna gala u szczytu XIX-wiecznych Prus.
Produkcja muzyki hip-hopowej i popowej Krok 4
Produkcja muzyki hip-hopowej i popowej Krok 4

Krok 5. Porównaj piosenkę z innymi utworami, które słyszałeś

Jeśli słyszysz piosenkę, która wywarła na tobie szczególne wrażenie, prawdopodobnie możesz porównać doświadczanie muzyki do czegoś, co słyszałeś w przeszłości. Porównywanie muzyki z inną muzyką to solidny sposób na rozwinięcie silnych skojarzeń i oczekiwań w umyśle drugiej osoby. Porównywanie muzyki może odbywać się w kategoriach obiektywnych (gatunek, tempo, muzycy itp.) lub subiektywnych (nastrój, ton itp.).

Na przykład: „Zmiana pór roku” Teatru snów przypomina mi trochę „Close to the Edge” Yes, jeśli chodzi o jego obszerny projekt, ale jest oczywiście nieco mroczniejszy i cięższy w porównaniu

Porady

  • Jeśli nadal masz problem z opisaniem ulubionej piosenki, zawsze warto zapytać znajomego, co myśli. Poproś znajomego, aby wysłuchał danej piosenki i poproś go, aby ci ją opisał. Czyjś przykład może ułatwić przepływ własnych opisowych soków.
  • Docenianie muzyki jest zdecydowanie umiejętnością, a do tego ważną. Docenianie muzyki ma wiele zalet, a wiedza o tym, jak opisać muzykę, którą słyszysz, prawie na pewno pogłębi Twoją umiejętność czerpania z niej przyjemności.

Ostrzeżenia

  • Nie daj się za bardzo stresować opisywaniem muzyki. Jeśli właściwy sposób opisania piosenki nie rzuca się w oczy, prawdopodobnie jest ku temu powód. Bycie zbyt zestresowanym utrudni ci prawidłową interakcję z materiałem. Jeśli uważasz, że tak jest, cofnij się o krok, poczekaj chwilę i wróć do utworu ponownie, gdy poczujesz się bardziej zrównoważony.
  • Zrozum, że w muzyce są pewne rzeczy, których nigdy nie będziesz w stanie przekazać w sposób zadowalający samymi słowami. Niektóre rzeczy muszą być bezpośrednio odczuwalne, aby mogły być w pełni zrozumiane. Muzyka nie jest wyjątkiem.

Zalecana: