Układanie sztuki na pustej ścianie może początkowo wydawać się przytłaczające. Sztuka polega na tym, aby Twoja sztuka, osobisty styl i sama przestrzeń kierowały Twoimi decyzjami. Zastanów się, czy wolisz jednolity czy eklektyczny wygląd, i zdecyduj, co będzie najlepiej wyglądać w dostępnej przestrzeni. Poszukaj motywów w swojej kolekcji i wybierz przedmioty, które pasują do tonu, który chcesz osiągnąć. Baw się różnymi konfiguracjami, aż znajdziesz odpowiednią równowagę. Kiedy nadejdzie czas na powieszenie aranżacji, dokonaj dokładnych pomiarów, aby precyzyjnie ustawić swoje dzieła.
Kroki
Część 1 z 3: Tworzenie kontrastu i spójności
Krok 1. Poszukaj motywów w swojej kolekcji
Jeśli chcesz zdecydować, które dzieła sztuki chcesz wyświetlić, spróbuj wymyślić motyw. Przejrzyj swoją kolekcję, zastanów się nad swoim stylem i zdecyduj, jaki ton chcesz osiągnąć. Zastanów się, czy wolisz jednolitość, czy bardziej eklektyczny wygląd i zdecyduj, co będzie najlepiej wyglądać w Twojej przestrzeni.
- Załóżmy, że masz wiele prac z jednego gatunku, takich jak portrety lub krajobrazy, i chcesz uzyskać bardziej jednolity wygląd. Możesz stworzyć aranżację prac wyłącznie w tym gatunku i użyć ramek o spójnych rozmiarach i kolorach.
- Jeśli lubisz wizualne kalambury i opowiadanie historii, poszukaj w swojej kolekcji obiektów, które łączą się ze sobą w sprytny lub interesujący sposób. Na przykład para portretów może wydawać się, że spoglądają na siebie, jakby śmieli się z tego samego żartu.
Krok 2. Połącz kontrastujące kolory i formy, aby uzyskać energetyczną aranżację
Jeśli chcesz uzyskać żywy, dynamiczny wygląd, wybierz szeroką gamę kolorów i stylów artystycznych. Połącz abstrakcyjne dzieła z reprezentacyjnymi pejzażami, portretami i martwą naturą. Uwzględnij takie media, jakie masz w swojej kolekcji, takie jak obrazy, rysunki, grafiki i fotografie.
Krok 3. Wyświetlaj czarno-białe lub monochromatyczne prace dla subtelnego wyglądu
Aby uzyskać bardziej minimalistyczny, elegancki wygląd, poszukaj dzieł sztuki, które pasują do określonego schematu kolorów. Możesz ułożyć czarno-białe fotografie, rysunki węglem i czarno-białe obrazy. Czarno-białe ramki wzmocnią jednolitość Twojej aranżacji.
Jeśli szukasz spójnej aranżacji, ale nadal chcesz popu koloru, możesz wybrać monochromatyczny wygląd. Na przykład wyświetlacze współpracują ze sobą, a wszystkie są głównie niebieskie
Krok 4. Użyj ramek, aby stworzyć jednolitość lub różnorodność
Ramki nie powinny przytłaczać dzieł sztuki, ale możesz je wykorzystać jako uzupełnienie motywu aranżacji. Mieszaj ramki, aby uzyskać dynamiczny wygląd, lub używaj ramek o stałych rozmiarach i kolorach, aby nadać jedności.
- Załóżmy na przykład, że chcesz zgrupować kilka podobnych prac, ale nie chcesz, aby Twoja aranżacja była statyczna. Użyj ramek o różnych rozmiarach i materiałach, aby urozmaicić swoją kolekcję.
- Jeśli chcesz ujednolicić szeroką gamę nośników, kolorów i rozmiarów, użyj wszystkich czarnych ramek, ramek drewnianych lub ramek o równej grubości.
Część 2 z 3: Kompozycja rzemieślnicza
Krok 1. Wybierz aranżację pasującą do przestrzeni
Sama ściana powinna kierować formą Twojej kompozycji. Na przykład wypełnij nieregularny, wąski zakątek skupionym układem od podłogi do sufitu.
Załóżmy, że masz dużą, prostokątną jadalnię z długim stołem. Liniowy układ dzieł umieszczonych w ramkach o jednakowej wielkości i zawieszonych na tej samej wysokości dopełni poziome linie pomieszczenia
Krok 2. Dopasuj meble do swojej aranżacji
Upewnij się, że twoja grafika nie zapełnia twoich mebli i że meble nie zasłaniają twojej grafiki. Dodatkowo, przed zaaranżowaniem grafiki, ustal układ mebli. Nie chciałbyś zawiesić aranżacji od podłogi do sufitu, a następnie ukryć lub ryzykować uszkodzenie obrazu, ustawiając przed nim krzesło.
Jeśli umieszczasz grafikę na łóżku lub sofie, zawieś ją około 20 cm (20 cm) nad zagłówkiem lub oparciem sofy. Prace na dużą skalę zawieszone nad dużym meblem powinny mieć od 65 do 85 procent szerokości mebla. Większe prace mogą przyćmić Twoje meble, a mniejsze mogą pozostawić zbyt dużo pustej przestrzeni
Krok 3. Idź z siatką, jeśli masz kilka prac o jednakowej wielkości
Siatki najlepiej sprawdzają się w przypadku serii obrazów, które są obramowane dokładnie tak samo. Chociaż dzieła sztuki w różnych kolorach, skalach i mediach mogą urozmaicić, wymiary ramek powinny być dokładnie dopasowane.
- Na przykład możesz mieszać rysunki lub obrazy na papierze, kolorowe wydruki i czarno-białe fotografie. Opraw je w równej wielkości białe ramki z białą matą, a następnie zawieś w jednolitej siatce.
- Pamiętaj, że będziesz musiał zawiesić siatkę tak dokładnie, jak to możliwe. Jednorodność siatki powiększy nawet najmniejszą niewspółosiowość.
Krok 4. Pogrupuj swoje prace w stylu salonu, jeśli chcesz eklektycznej aranżacji
Dramatyczne, eklektyczne instalacje w stylu salonowym są popularne we współczesnym wystroju wnętrz. Jednak aranżacja w stylu salonowym jest bardziej skomplikowana niż losowo wiszące dzieła sztuki od ściany do ściany i od podłogi do sufitu. Poświęć trochę czasu na znalezienie konfiguracji, która równoważy palety kolorów prac, proporcje i inne elementy wizualne.
- Na przykład mieszaj skale, aby stworzyć zrównoważoną kompozycję, zamiast grupować małe dzieła po jednej stronie aranżacji i większe po drugiej.
- Zwróć też uwagę na ramki. Zamiast grupować ramki ozdobne w jednej części aranżacji, a ramki proste w drugiej, równomiernie rozkładaj style ramek.
Krok 5. Znajdź równowagę między stylami skupionymi i geometrycznymi
Nie musisz wybierać między ścisłą siatką a dramatycznym klastrem w stylu salonowym. Aby uzyskać najlepsze z obu światów, wybierz dzieła sztuki na różnych nośnikach z różnymi paletami kolorów i skalami. Ułóż je w zrównoważonej konfiguracji, która definiuje obszar kwadratowy lub prostokątny.
Na przykład 2 obiekty o dużej skali mogą definiować prawy górny i lewy dolny róg układu prostokątnego. Następnie możesz użyć grup mniejszych prac, aby zdefiniować inne rogi prostokąta
Krok 6. Ułóż swoją sztukę na podłodze, aby znaleźć najlepszą kompozycję
Kiedy masz ogólne pojęcie o wyglądzie, który chcesz osiągnąć, połóż prace na podłodze. Eksperymentuj z różnymi konfiguracjami i przesuwaj je, aby zobaczyć, jak powiązane są różne kolory, formy, tematyka i skale.
- Zaplanowanie, w jaki sposób kolory i proporcje Twoich prac są powiązane, jest szczególnie ważne, jeśli chcesz uzyskać wygląd skupiony lub stylowy.
- Kiedy bawisz się aranżacjami, unikaj zatłoczonych dzieł sztuki. Zostaw około 1 1⁄2 cale (3,8 cm) między mniejszymi przedmiotami i około 2 cale (5,1 cm) między dziełami o dużej skali.
Część 3 z 3: Wiszące z precyzją
Krok 1. Ustaw punkty ogniskowe o wysokości 60 cali (150 cm)
Po ułożeniu prac na podłodze i znalezieniu odpowiedniej konfiguracji, zastanów się, jak wysoko je powiesić. Ogólną zasadą jest zawieszenie obrazu tak, aby jego środek miał 60 cali (150 cm) wysokości. W przypadku siatki lub klastra ustawisz ognisko lub środek aranżacji na tej wysokości. Jednak ta figura nie jest osadzona w kamieniu i istnieje wiele wyjątków od reguły.
- Na przykład, jeśli masz wysokie sufity, możesz potrzebować zawiesić prace wyżej, aby zminimalizować pustą przestrzeń między nimi a sufitem. Być może trzeba będzie również wprowadzić poprawki, aby pozostawić wystarczająco dużo miejsca między obrazem a dużym meblem.
- Wytyczne dotyczące wysokości nie mają zastosowania, jeśli chcesz uzyskać wygląd od podłogi do sufitu, od ściany do ściany.
Krok 2. Przyklej papierowe szablony swoich dzieł do ściany
Śledź szablony swoich dzieł sztuki na papierze rzeźniczym lub gazecie, wytnij je i przyklej do ściany w żądanej konfiguracji. Przesuwaj je, aby dokonać ostatecznych poprawek w układzie, takich jak ustawienie wystarczającej przestrzeni między dziełami sztuki i dostosowanie wysokości zawieszenia.
- Użyj taśmy maskującej o niskiej zawartości kleju, aby móc przesuwać szablony bez zdejmowania farby ze ściany.
- Użyj poziomicy, aby dokładnie sprawdzić poziom szablonów. Jeśli masz poziomicę laserową, zaprojektuj linie poziomu, w których chcesz powiesić szablony.
Krok 3. Zaznacz górne środkowe punkty szablonów
Po znalezieniu właściwego układu zmierz szerokość szablonu na jego górnej krawędzi i zlokalizuj jego punkt środkowy. Użyj karteczki samoprzylepnej, kawałka taśmy, ołówka, aby zaznaczyć górny środkowy punkt. Powtórz sekwencję dla każdego szablonu.
Krok 4. Zmierz 2 lokalizacje wieszaków na każdej grafice
Umieść palec po obu stronach wiszącego drutu około 2 do 3 cali (5,1 do 7,6 cm) od krawędzi ramy lub płótna. Pociągnij drut w kierunku górnej części obiektu, aby zasymulować pozycję drutu, gdy wisi na haczykach do zdjęć. Zmierz odległość między palcami a środkiem obiektu, a następnie zmierz odległość między ciągniętym drutem a górną częścią obiektu.
- Załóżmy na przykład, że ciągniesz drut w punktach 3 cale (7,6 cm) po lewej i prawej stronie pionowego środka ramki (wyobraź sobie linię przechodzącą przez środek ramki od góry do dołu). Następnie, gdy ciągniesz drut w kierunku górnej części ramy, między drutem a górną częścią ramy są 2 cale (5,1 cm). Zanotujesz te pomiary i użyjesz ich do przybicia haczyków do zdjęć do ściany w odpowiednich miejscach.
- Wisząca grafika z 2 haczykami zapobiega przesuwaniu się, co pomaga utrzymać poziom i zapobiega uszkodzeniom ściany.
- W przypadku prac bez wiszących przewodów, takich jak te z D-ringami, zmierz odległość od pierścienia lub haka do górnej części ramy.
Krok 5. Zaznacz miejsca wieszaków na ścianie
Znajdź punkt samoprzylepny, taśmę lub ołówek dla górnego punktu środkowego szablonu. Na górnej krawędzi zmierz odległości z prawej i lewej strony, gdzie umieściłeś palce i pociągnąłeś za drut. Z tych punktów zmierz odległość między ciągniętym drutem a górną częścią szablonu, a następnie zaznacz te miejsca.
- Na przykład zmierz 3 cale (7,6 cm) na lewo od punktu środkowego. Od tego miejsca odmierz 2 cale (5,1 cm) w dół od górnej krawędzi, a następnie zrób znak. Powtórz kroki po prawej stronie i zaznacz miejsce, które znajduje się 3 cale (7,6 cm) na prawo od punktu środkowego i 2 cale (5,1 cm) od górnej krawędzi.
- Aby zaznaczyć swoje plamy, narysuj kropkę na szablonie ołówkiem lub wykonaj wcięcie gwoździem.
Krok 6. Uwzględnij haczyki podczas robienia znaków
Jeśli haczyki do zdjęć wiszą poniżej gwoździa, który je podtrzymuje, zmierz odległość między haczykiem, w którym będzie spoczywał wiszący drut, a otworem, w którym znajduje się gwóźdź. Uwzględnij tę liczbę w swoich pomiarach, aby uniknąć zawieszenia prac nieco niżej niż chcesz.
Na przykład, jeśli drut będzie spoczywał na haczyku 1⁄2 cal (1,3 cm) poniżej otworu na gwóźdź, wbij gwóźdź w ścianę 1⁄2 cala (1,3 cm) powyżej oznaczenia wykonanego w poprzednim kroku. Jeśli nie dokonasz korekty, grafika się zawiesi 1⁄2 cala (1,3 cm) niższa niż planowałeś.
Krok 7. Haczyki na gwoździe do ściany
Umieść haczyk do zdjęć przy ścianie, wyrównaj jego otwór na gwóźdź ze znakiem na szablonie, a następnie wbij gwóźdź przez haczyk w ścianę. Możesz wbić gwoździe bezpośrednio w ślady, które zrobiłeś na szablonach, a następnie oderwać szablon po zainstalowaniu obu haków. Tylko upewnij się, że śledzisz, który obiekt znajduje się w tym miejscu.
Krok 8. Zawieś grafikę i dwukrotnie sprawdź poziom
Zakończ młotkowanie, zanim zaczniesz wieszać swoją sztukę. Po wbiciu ostatniego gwoździa zacznij montować swoją aranżację. Użyj poziomicy, aby sprawdzić wypoziomowanie każdego obiektu, a następnie cofnij się i podziwiaj swoje dzieło!
