Włamanie się do świata sztuki może być trudne ze względu na rywalizację o ograniczone przestrzenie na wystawach w galeriach. Wejście do galerii to świetny krok w kierunku sprzedaży swojej sztuki i poczucia powagi jako artysta. Konkurencja jest zacięta, ale jeśli jesteś w stanie wyróżnić swoją pracę i przyciągnąć uwagę, możesz umieścić swoją sztukę w galerii swoich marzeń.
Kroki
Metoda 1 z 2: Wysyłanie swojej sztuki do galerii
Krok 1. Sprawdź witryny galerii pod kątem zasad przesyłania
Najlepiej nie zwracać się do galerii o przesłanie swojej pracy, dopóki nie poznasz ich zasad. Jeśli nie możesz znaleźć informacji w Internecie, zadzwoń do nich, aby zapytać o przesłanie lub zapytaj osobiście. Postępuj ściśle według wytycznych, aby wykazać, że przestrzegasz ich zasad.
Niektóre galerie nie przyjmują zgłoszeń. Jeśli tak jest, poszukaj powiązań, które możesz mieć z artystami, którzy byli w galerii i poproś ich, aby skierowali Cię do kuratora. To może być jedyna opcja, aby dostać się do bardziej prestiżowych galerii
Krok 2. Wyślij e-mailem „list z zapytaniem” do interesujących Cię galerii
Dołącz znakomite przykłady swojej pracy, opis swojego podejścia artystycznego i link do witryny artysty. Skoncentruj się na tym, co możesz zaoferować galerii, a nie na tym, co mogą Ci zaoferować. Wielu kuratorów lubi zbierać papierowe dokumenty o artystach, zanim pokażą swoje prace.
Dołącz wysokiej jakości obrazy swojej pracy jako załączniki do wiadomości e-mail. Jeśli są zainteresowani, przejrzą Twoją pracę i będą mieć pod ręką jej kopię
Krok 3. Zdobądź skierowanie od szanowanego członka świata sztuki
Jednym z najlepszych i najłatwiejszych sposobów, aby wbić stopę w drzwi galerii, jest posiadanie skierowania od kogoś, kto ma kontakt z kuratorem. Może to być artysta, który już tam występował, krytyk sztuki w terenie lub szanowany kupiec. Jeśli nie masz jeszcze połączenia, nawiąż je, kontaktując się z nimi.
Zawsze szanuj osoby, do których prosisz o skierowanie, i bądź wyrozumiały, jeśli nie czują, że mogą Ci je teraz zaoferować. Zapytaj, czy jest coś, co możesz zrobić lepiej. Mogą być w stanie skierować Cię w nowym kierunku dzięki Twojej pracy
Krok 4. Ćwicz mówienie o swojej sztuce
Często będziesz musiał sprzedać siebie i swoją pracę kuratorowi, aby go zainteresować. Przećwicz swoją prezentację windy i zdecyduj się na 3 konkretne punkty, które sprawią, że Twoja sztuka będzie ekscytująca i warta uwagi galerii.
Na przykład, jeśli jesteś malarzem, możesz powiedzieć „Pracuję z olejem na płótnie, aby stworzyć reprezentatywne obrazy współczesnej, średniej klasy wersji American Dream. Lubię skupiać się na wyobrażeniach kapitalizmu i nadmiaru”
Krok 5. Wyjaśnij, jak Twoja sztuka pasuje do dzieł znajdujących się już w galerii
Wspomnij, kiedy odwiedziłeś wystawę w galerii i zobaczyłeś prace, które mają wspólny temat z twoją pracą. Porozmawiaj o konkretnych pracach, które są obecnie w galerii i o tym, jak dobrze komponują się z twoją pracą. Może to być kolor, medium, tło artysty lub motyw.
Jeśli masz związek lub zainspirował Cię jeden z artystów, który był wcześniej w galerii lub jest tam pokazywany, powiedz o tym kuratorowi
Krok 6. Określ dokładnie, co sprawia, że Twoja sztuka jest wyjątkowa
Ważne jest, aby podkreślić, że Twoja sztuka wyróżnia się z tłumu, ponieważ galerie są często zalewane zgłoszeniami. Wyjaśnij, co robisz inaczej i określ, w jaki sposób Twoja sztuka pasuje do wspólnego tematu. Podkreśl, że wyróżnia się kunsztem, jakością pracy, perspektywą lub doświadczeniem oglądania.
- Upewnij się jednak, że wykonałeś swoje badania, zanim stwierdzisz, że Twój styl artystyczny jest całkowicie wyjątkowy lub jedyny w swoim rodzaju. Kurator będzie znał swoją sztukę na wylot, więc takie bezpodstawne twierdzenie może cię zranić.
- Jeśli Twoje medium nie jest całkowicie wyjątkowe lub uczestniczysz w bardziej tradycyjnej formie sztuki, wyjaśnij kuratorowi, jak Twoje podejście do tego klasycznego medium jest inne, nowoczesne i odświeżające.
Krok 7. Zorganizuj swoją pracę w kategorie lub grupy
Upewnij się, że Twoje grupy, serie lub kategorie są łatwo zrozumiałe. Dołącz szczegóły dotyczące tematu pracy, tego, jak elementy do siebie pasują, ile elementów ostatecznie znajdzie się w grupie i kiedy spodziewasz się ukończenia.
Na przykład możesz powiedzieć „To są pierwsze 5 części mojej serii międzygalaktycznych pionierów. Wszystkie 15 prac zostanie ukończonych w ciągu roku i zaprezentuje twarze przyszłości podróży kosmicznych, w tym portrety zarówno rzeczywistych postaci z NASA, SpaceX i ISS, jak i wyimaginowanych stworzeń z daleka
Krok 8. Stwórz kontekst dla swojej sztuki
Pokaż kuratorowi, w jaki sposób twoja sztuka pasuje do pewnego rodzaju historii lub narracji twojego życia lub życia twoich poddanych. Kiedy przedstawiasz im swoją pracę, zorganizuj ją w celowy i przemyślany sposób, który przekazuje zamierzone przesłanie.
- Na przykład, jeśli masz zestaw rzeźb, które są powiązane z tematem, możesz zaprezentować je w kolejności, w jakiej zostały wykonane, ponieważ mają być oglądane jako seria.
- Jeśli masz zestaw obrazów, które mają podobny motyw, nie krępuj się łączyć ze sobą podobieństwa obrazów.
Krok 9. Oceń, z jaką stawką prowizji czujesz się komfortowo
Jeśli galeria jest zainteresowana Twoją pracą, poinformuje Cię o swoim zainteresowaniu. Galerie zarabiają na prowizjach od sprzedaży dzieł sztuki. Zwykle może to wynosić od 30-60% całkowitej kwoty zapłaconej za sztukę przez kolekcjonera. Miej na uwadze pewien procent, w oparciu o wymienioną wartość twojej sztuki, który byś mógł zaakceptować.
Pamiętaj, że oferują ci przestrzeń do wystawiania i sprzedawania twoich prac, której inaczej byś nie miał
Krok 10. Zaloguj się galerią
Galeria przedstawi Ci umowę na umieszczenie Twojej sztuki w swojej przestrzeni. Jasno określ, czego pragniesz, ale pamiętaj, że to oni są właścicielami firmy. Upewnij się, że procent prowizji jest wyraźnie określony w umowie.
Dokładnie przeczytaj każdą podpisaną umowę, ponieważ może ona przewidywać, że możesz pokazywać i sprzedawać prace wyłącznie za pośrednictwem tej galerii
Metoda 2 z 2: Odwiedzanie galerii i zdobywanie ekspozycji
Krok 1. Odwiedź galerie w pobliżu
Wiele galerii jest prowadzonych przez kuratorów o określonych upodobaniach i wizji swojej przestrzeni. Rozejrzyj się po każdej galerii i określ, co łączy wszystkie elementy. Porozmawiaj z kuratorem, jeśli jest obecny, i zapytaj, jakie elementy chcą dodać do swojej kolekcji.
Nawiązanie pozytywnych relacji z kuratorem i stanie się częścią społeczności galerii to świetny sposób na znalezienie się na ich radarze, nawet jeśli Twoja praca może nie pasować do ich konkretnej galerii. Nigdy nie wiesz, kogo mogą znać
Krok 2. Przejdź do otworów i sieci
Otwarcie odbywa się zwykle w określoną noc co tydzień. Zobacz i doceń sztukę, ale sprzedaj swój entuzjazm i umiejętności. Skontaktuj się z artystami, kuratorami i widzami, aby porozmawiać o pokazywanej sztuce i Twojej własnej sztuce.
Miej na uwadze swoje boisko do windy! Rozmawiaj o swojej sztuce krótko, zwłaszcza jeśli nie wydają się zainteresowane dyskusją na ten temat. Pamiętaj, że jesteś w cudzej galerii i oglądasz cudzą pracę
Krok 3. Złóż wniosek o dotacje
Dotacje zapewniają finansowanie artystom, aby mogli kontynuować pracę nad projektami, które pasują do określonego tematu. Ubiegając się o granty, wystawiasz się na kontakt z artystami i kuratorami, którzy zasiadają w jury. Dzięki temu staniesz się artystą, który poważnie traktuje twoją pracę.
Krok 4. Unikaj pokazów, które wymagają opłaty wpisowej
Te „konkursy” są zwykle zbieraniem funduszy na organizację lub galerię i oferują bardzo niewiele w zakresie rozwoju kariery. Za udział w pokazie lub wystawie w galerii najlepiej jest zaoszczędzić pieniądze i uniknąć płacenia opłat. Legalne galerie zarabiają na sprzedaży dzieł sztuki, a nie na opłatach za wstęp od artystów.
Krok 5. Stwórz witrynę internetową galerii
Obecność w pracy online jest niezwykle ważna. Możesz zaprosić innych lokalnych artystów lub innych artystów o podobnym stylu do zaprezentowania sztuki na stronie internetowej w cyfrowej galerii. Upewnij się, że w witrynie podałeś profesjonalne dane kontaktowe każdego artysty.
Dołącz tylko wysokiej jakości cyfrowe obrazy swojej grafiki. Po uzyskaniu cyfrowych zdjęć swojej pracy utwórz stronę internetową i uzyskaj profesjonalny adres e-mail
Krok 6. Dołącz do galerii zbiorowej artystów
Te galerie zwykle nie ograniczają Twojej pracy, ale wymagają miesięcznych opłat członkowskich. Członkostwo pozwoli ci nawiązać wiele kontaktów i uczestniczyć w większej pracy z innymi artystami przez długi czas. Możesz także mieć dostęp do zasobów grupowych i miejsca do pracy.
Zostanie członkiem może być bardzo konkurencyjne, więc prawdopodobnie nadal będziesz musiał przedstawić swoją pracę i oświadczenie artysty do akceptacji
Pomoc w zasięgu
List z zapytaniem do galerii
Porady
- Nie ograniczaj się do lokalnych galerii, szukaj daleko i szeroko, aby znaleźć najlepsze dopasowanie.
- Wytrwałość się opłaca, warto kilka razy w ciągu kilku lat podejść do tej samej galerii. Powtarzaj te kroki, aż pojawi się galeria, która wykaże zainteresowanie twoją pracą. Dowiedz się, gdzie mieszka kurator i „tak się składa, że będziesz w okolicy” w jeden weekend. Jest tak wiele różnych rodzajów i stylów uznania sztuki, że ktoś będzie podziwiał twoją pracę!
- Zrób obrazy, zanim je sprzedasz.
- Twórz wizytówki, ulotki, naklejki. Autopromocja zapewni fantastyczne możliwości nawiązywania kontaktów. Opublikuj je w galeriach.
- Podróżuj i fizycznie wystawiaj się w galeriach znajdujących się w Twojej okolicy. Odwiedź dowolne miejsce, które przemawia do Ciebie, gdy wejdziesz, lub po prostu porozmawiaj z przyjaznym personelem. Większość z nich chciałaby porozmawiać z początkującym artystą. Nawet jeśli są w niej prace Warhola lub Hirsta, jeśli czujesz się pewnie w swojej pracy i komfortowo w przestrzeni, zgłoś swoją pracę do rozpatrzenia.
- Ubieraj się, mów i zachowuj się profesjonalnie. Traktuj sztukę jako zawód w pełnym wymiarze godzin, nawet jeśli nie jest to jedyna praca.
Ostrzeżenia
- Przygotuj się na odrzucenie. Wszyscy zostają odrzuceni. Próbuj dalej.
- Uważaj na swój budżet. Wydawaj jak najmniej, ale staraj się zachować wysoki stopień profesjonalizmu.
