Wielu artystów lubi malować portrety farbą akrylową, która jest łatwa w obróbce i tańsza niż farba olejna. Aby pomalować twarz akrylami, będziesz potrzebować różnych kolorów farby, aby dopasować odpowiedni kolor skóry, oczu i włosów do swojego portretu. Będziesz także potrzebować pędzli o różnych rozmiarach, a także mieć pod ręką trochę wody do czyszczenia pędzli, rozcieńczania farb i zapobiegania wysychaniu farb. Zanim zaczniesz, narysuj twarz fotografowanej osoby na papierze lub płótnie. Następnie maluj jedną część twarzy na raz, zaczynając od skóry i wypełniając oczy, usta, nos i włosy.
Kroki
Część 1 z 3: Konfigurowanie farby i płótna
Krok 1. Zdobądź różne pędzle do pracy
W przypadku portretu akrylowego będziesz potrzebować większych pędzli do dużych obszarów skóry i włosów, a mniejszych do detali, takich jak oczy i usta. Możesz również chcieć pędzle wykonane z różnych rodzajów włosów, w zależności od stylu, jaki chcesz. Pędzle z włosia wykonują odważne, wyraźne pociągnięcia, które mogą nadać Twojemu portretowi impresjonistyczny wygląd. Pędzle sobolowe wykonują gładkie, mieszane pociągnięcia, które są dobre, jeśli chcesz uzyskać coś bardziej realistycznego.
- Pędzle z włosia i sobola mają różne kształty. Okrągłe pędzle są dobre do obrysowywania i wykonywania drobnych detali. Płaskie pędzle mogą być używane do tworzenia ostrych krawędzi i kątów. Pędzle Filbert skutecznie łączą ze sobą krawędzie.
- Najlepiej mieć dostępną kombinację różnych rozmiarów, materiałów i kształtów. Daje to większą swobodę podczas malowania.
Krok 2. Miej pod ręką filiżankę wody i butelkę z wodą z rozpylaczem podczas malowania
Użyj kubka wody, aby wyczyścić pędzle, gdy musisz zmienić kolor. Pamiętaj, aby po umyciu dokładnie osuszyć pędzle papierowym ręcznikiem, aby zapobiec spływaniu po obrazie kropel wody. Spryskaj akryle na palecie co jakiś czas butelką ze spryskiwaczem, aby nie wyschły. Jest to ważne, ponieważ farba akrylowa szybko schnie.
Możesz również zmieszać trochę wody z farbą akrylową, aby ją rozcieńczyć. Rozcieńczanie akryli może ułatwić pracę i mieszanie, ale nie jest to konieczne, jeśli wolisz wygląd grubej farby akrylowej na płótnie
Krok 3. Narysuj kontury twarzy, którą chcesz pomalować
Niezależnie od tego, czy malujesz autoportret, przyjaciela, twarz ze zdjęcia referencyjnego, czy twarz, którą wymyśliłeś w swojej głowie, szkicowanie twarzy najpierw na papierze ułatwi malowanie. Użyj ołówka, aby lekko narysować twarz na papierze lub płótnie. Nakreśl różne cechy twarzy, w tym oczy, brwi, nos oraz usta. Narysuj też włosy oraz uszy.
Nie cieniuj na swoim rysunku. Chcesz tylko konturów twarzy na papierze lub płótnie
Krok 4. Wymieszaj farby na palecie, aby uzyskać odpowiedni odcień skóry
Właściwy kolor skóry do portretu będzie zależeć od naturalnego odcienia skóry fotografowanej osoby i oświetlenia, w którym malujesz. Nie ma jednej recepty na mieszanie odcieni skóry. Zamiast tego musisz użyć palety kilku kolorów i poeksperymentować z mieszaniem ich ze sobą na palecie z farbami, aż uzyskasz odpowiedni ton. Aby uzyskać paletę kolorów, od której możesz zacząć, użyj Titanium White, Cadmium Yellow Light, Burnt Umber, Ultramarine Blue i Alizarin Crimson.
- Wymieszaj ze sobą dwa kolory w swojej palecie, a następnie porównaj ten kolor z odcieniem skóry fotografowanej osoby. Jeśli jest zbyt żółty, możesz spróbować stonować go za pomocą Burnt Umber. Jeśli jest zbyt ciemno, możesz dodać trochę bieli tytanowej. Aby uzyskać chłodniejszy odcień skóry, możesz dodać więcej ultramaryny. Eksperymentuj w ten sposób, aż znajdziesz odpowiedni odcień skóry.
- Wyciśnij farbę na palecie tylko wtedy, gdy będziesz gotowy do użycia, aby nie wyschła. Farby akrylowe szybko schną, więc najlepiej jest pracować z jednym kolorem (lub zestawem kolorów, jeśli mieszasz) na raz. Wyciśnij z tubki tylko tyle farby, ile możesz na raz pracować.
Część 2 z 3: Malowanie portretu
Krok 1. Wypełnij skórę jednym z większych pędzli, a następnie dodaj więcej szczegółów
Użyj zmieszanej farby, aby wypełnić kontur twarzy. Pamiętaj, że skóra nie będzie na całym świecie tego samego odcienia. Będą ciemniejsze i jaśniejsze obszary. Dodaj czerń, biel i brązy do odcienia skóry utworzonego dla tych obszarów. Zacznij od zablokowania w ogólnych odcieniach skóry. Następnie kontynuuj przeglądanie za pomocą mniejszych pędzli, dodając nowe odcienie i kolory tam, gdzie je widzisz. Ilość czasu, jaką poświęcisz na to, i rodzaje uderzeń, których użyjesz, będą zależeć od poziomu szczegółowości i stylu, do którego dążysz.
Skóra ludzka jest złożona. Na skórze fotografowanej osoby mogą występować kolory, których się nie spodziewasz, takie jak fiolety, błękity, zielenie i czerwienie. Im więcej dodasz odcieni i kolorów, tym bardziej dynamiczny i realistyczny będzie Twój portret
Krok 2. Pomaluj oczy małym pędzelkiem
Najpierw wypełnij źrenice i obrysuj kolorem czarnym tęczówki oraz linie rzęs. Zostaw białą kropkę w każdej źrenicy, aby wyglądało, że światło odbija się od oczu. Następnie zablokuj tęczówki w kolorze pasującym do koloru oczu fotografowanej osoby. Aby znaleźć odpowiedni odcień, musisz poeksperymentować z mieszaniem różnych kolorów. Pomaluj wewnętrzne kąciki oczu, a także odcień białka wokół oczu. Przyjrzyj się uważnie swojemu obiektowi, a prawdopodobnie zauważysz, że obszar wokół jego tęczówek nie jest całkowicie biały. Może być szary lub może mieć czerwonawy odcień.
- Gdy już zablokujesz główne kolory oczu, wróć z jednym z najmniejszych pędzli i dodaj drobniejsze szczegóły, takie jak cieniowanie w tęczówkach.
- Poświęć dodatkowy czas na oczy. Malowanie oczu, które są realistyczne i dynamiczne, może naprawdę ożywić Twój akrylowy portret.
Krok 3. Wymieszaj odpowiedni odcień ust i pomaluj usta
Obrysuj dół górnej wargi oraz górę dolnej wargi kolorem czarnym. Następnie mieszaj kolory, aż uzyskasz odcień ust fotografowanej osoby i zablokuj obie usta tym kolorem. Dodaj szczegóły do ust, takie jak cieniowanie w kącikach i podświetlenia wszędzie tam, gdzie pojawiają się na ustach fotografowanej osoby. Zwykle zauważysz pasemka nad i pod ustami oraz wzdłuż środka dolnej wargi. Jeśli badana osoba ma otwarte usta, pozostaw zęby białe, pomaluj dziąsła i zaciemnij kąciki ust.
Unikaj obrysowywania zębów czernią, ponieważ może to powodować powstawanie luk. Zamiast tego użyj subtelnego cieniowania, aby zęby wyglądały trójwymiarowo
Krok 4. Pomaluj nos
W tym momencie nos powinien być wypełniony podstawową warstwą farby, którą zmieszałeś dla odcienia skóry. Maluj w nozdrzach kolorem czarnym lub ciemnobrązowym. Następnie dodaj pasemka i cienie, aby udoskonalić kształt nosa i nadać mu więcej struktury. Ogólnie rzecz biorąc, skóra na nosie będzie jaśniejsza na grzbiecie, czubku i krawędziach nozdrzy, ale odnieś się do obiektu, aby dowiedzieć się, gdzie na twarz padają światła i cienie.
W zależności od oświetlenia i karnacji fotografowanej osoby mogą również występować inne kolory w nosie. Na przykład na czubku nosa może pojawić się różowy odcień. W takim przypadku możesz zmieszać trochę czerwieni z utworzonym kolorem skóry
Krok 5. Zablokuj włosy za pomocą większego pędzla, a następnie dodaj drobniejsze szczegóły
Najpierw mieszaj kolory, aż uzyskasz podstawowy kolor włosów fotografowanej osoby. Następnie wypełnij kontur włosów, w tym brwi, jeśli są tego samego koloru, tym kolorem. Maluj w kierunku, w którym spływają włosy, aby nadać im realistyczny ruch. Po zablokowaniu we włosach dodaj więcej warstw farby, w tym pasemka i cienie, które są widoczne we włosach. Naprzemiennie używaj pędzli o różnych rozmiarach i materiałach, aby uzyskać wygląd zarówno grubych kępek włosów, jak i cienkich, pojedynczych pasm. Im więcej warstw dodasz do włosów, tym bardziej będą wyglądać dynamicznie i realistycznie.
Podobnie jak skóra, ludzkie włosy mogą zawierać różne zaskakujące kolory, takie jak błękity, czerwienie i fiolety, w zależności od oświetlenia. Dokładnie przyjrzyj się włosom fotografowanej osoby i baw się z dodawaniem różnych kolorów, aby ożywić włosy
Część 3 z 3: Wykańczanie portretu
Krok 1. Pomaluj tło swojego portretu
Malowanie tła na końcu pozwala stworzyć wyraźne, czyste tło wokół pomalowanej twarzy. Użyj większego pędzla, aby wypełnić większość tła, a następnie obejmij krawędzie włosów i twarzy mniejszym pędzlem.
Wybierając kolor tła, możesz wybrać kolor, który będzie pasował do Twojego portretu. Na przykład dopasowanie tła do koloru oczu fotografowanej osoby może wyglądać ładnie. Alternatywnie możesz wybrać kontrastujący kolor, aby naprawdę uwydatnić swój portret. Na przykład, jeśli obiekt ma uderzająco niebieskie oczy, możesz pomalować tło na żółto, aby je kontrastować
Krok 2. Pozostaw portret akrylowy do wyschnięcia na co najmniej 1 tydzień, jeśli planujesz nałożyć lakier
Akryle szybko schną, ale może upłynąć tydzień lub nawet dłużej, zanim wszystkie warstwy farby akrylowej na portretie wyschną na tyle, aby można było uzyskać werniks. Jeśli nałożysz lakier, zanim farba całkowicie wyschnie, może wyglądać mętnie z powodu wilgoci uwięzionej pod spodem.
Jeśli nie lakierujesz swojego obrazu, powinien on być wystarczająco suchy, aby można go było dotknąć w ciągu kilku godzin
Krok 3. Pomaluj swój obraz, aby go chronić i uwydatnić kolory
Lakierowanie nie jest konieczne, ale pomaga chronić akryl przed kurzem, uszkodzeniami słonecznymi i żółknięciem. Może również dodać ładnego wykończenia Twojemu obrazowi i wydobyć kolory. Wystarczy wymieszać lakier zgodnie z instrukcją i za pomocą pędzla nałożyć go na powierzchnię obrazu. Następnie pozostaw lakier do wyschnięcia. Może być konieczne nałożenie wielu warstw w zależności od rodzaju używanego lakieru.
