Puzon pojawił się na scenie jazzowej w erze Dixieland. Znany z tego, że potrafi naśladować ludzki głos, szybko rozprzestrzenił się na inne rodzaje ustawień jazzowych. Od Big Bandów po Latin Bands, puzon jest naprawdę podstawą w kulturze jazzowej.
Kroki
Część 1 z 2: Nauka podstaw
Krok 1. Posłuchaj standardów
Standardy to utwory, które znają wszyscy muzycy jazzowi. Zacznij od słuchania tych utworów, aby zanurzyć się w stylu tych odtwarzaczy i muzyki. Gdy już dobrze znasz standardy, możesz zacząć uczyć się ich gry z fałszywą książką Jazz.
Wielu profesjonalistów zapamiętuje standardy, aby móc siedzieć z zespołem na koncertach
Krok 2. Zdobądź odpowiedni rodzaj sprzętu
Jazz to wyjątkowy rodzaj muzyki, dlatego posiada wiele unikalnych elementów sprzętowych. Podstawowe elementy wyposażenia to:
- Ustniki do jazzu
- Wyciszanie filiżanek
- Wyciszanie tłoka
- Wyciszenie kapelusza
- Wyciszenia proste
- Dixie wycisza
Krok 3. Popraw swoje umiejętności czytania a vista
Czytanie z nut jest bardzo ważne dla muzyków jazzowych, ponieważ pozwala im szybko analizować nowe rytmy. Daje im to więcej czasu na pracę nad techniką i improwizację.
- Spójrz na tempo (prędkość) i tonację.
- Poszukaj wszystkiego, co przykuwa twoją uwagę jako trudnego lub niezwykłego i zanotuj to.
- Odtwarzaj muzykę i zapisuj w myślach, gdzie popełniłeś błąd. Zawsze możesz wyizolować obszary, po których nie możesz grać.
Krok 4. Dołącz do zespołu jazzowego
Otaczanie się innymi muzykami to świetny sposób na poprawę. Wiele szkół ma zespoły jazzowe składające się z uczniów. Istnieje również wiele lokalnych zespołów jazzowych w całym kraju.
Jeśli nie możesz znaleźć w pobliżu zespołu jazzowego, zawsze możesz stworzyć własny
Część 2 z 2: Poprawa jazzu
Krok 1. Ćwicz regularnie
Staraj się ćwiczyć codziennie przez co najmniej 30 minut. W ten sposób szybko poprawisz ton, zakres i artykulację.
- Łuki wargowe to świetny sposób na rozwinięcie górnego zakresu i wytrzymałości.
- Długie tony doskonale nadają się do poprawy tonusu i wspomagania oddechu.
Krok 2. Naucz się huśtać
Kołysanie ósemek (ósemek) jest niezbędne w niemal każdej oprawie jazzowej. Aby to zrobić, dodaj jedną dodatkową szesnastkę (szesnastkę) do pierwszej ósemki i odejmij jedną od drugiej. Więc będzie to grane jako ósemka z kropką, szesnastka, a nie dwie ósemki.
Krok 3. Naucz się swoich wag
Nauka skal jest konieczna, jeśli kiedykolwiek zamierzasz improwizować w jakimkolwiek rodzaju jazzu. Skale bluesowe są szczególnie przydatne w ustawieniu big bandu, podczas gdy skale molowe są świetne w przypadku łaciny.
Większość ludzi macha skalami, aby poprawić swoje odczucia jazzowe i zapoznać się ze skalą w kontekście
Krok 4. Naucz się improwizować
Improwizacja to świetna umiejętność dla każdego jazzmana, ponieważ pozwala na dodanie własnego kawałka do muzyki. Aby improwizować, możesz użyć skali, która pasuje do tonacji, w której grasz, tak aby Twoja muzyka zmieszała się z innymi improwizacjami wspierającymi Twoje solo. Możesz nawet zmienić się, gdy zmieniają się akordy w tle, aby mieć naprawdę dobrze płynące solo.
- Na początku najważniejsza jest pewność siebie podczas solowania.
- Upewnij się, że słuchasz graczy wokół ciebie, aby utrzymać tempo i karmić ich energią
Krok 5. Znajdź swój własny styl gry
Jazz to wolność i ekspresja. Tak więc, kiedy już będziesz mógł naśladować innych graczy, powinieneś wyrwać się i znaleźć własnego. Gracze, których słuchasz, będą podświadomie wpływać na twoją grę, ale kiedy dodasz własne aspekty, możesz nazwać to własnym.
