Przeniesienie swojego świetnego pomysłu na papier i umieszczenie go na ekranie to dwie zupełnie różne bestie. I oboje są niesamowicie trudni. Ale to dlatego, że ludzie nie zdają sobie sprawy, że są to odrębne umiejętności. Współczesny pisarz musi zostać sprzedawcą, zamiast próbować sprzedawać swój „doskonały” pomysł jako pisarz.
Kroki
Metoda 1 z 3: Przygotowanie dobrego pomysłu
Krok 1. Zrozum, co składa się na świetny pomysł w Hollywood
Kierownicy ds. rozwoju, ludzie, którzy przeglądają pomysły i wybierają, co powstaje, są nieustannie bombardowani pomysłami. Aby się wyróżnić, musisz wiedzieć, jakie pomysły przyciągną ich uwagę. Chociaż nie ma idealnej formuły na pomysł, istnieją pewne wspólne wątki wśród najlepszych pomysłów:
-
Oryginalność:
Najtrudniejszy, ale najważniejszy czynnik każdego pomysłu. Na szczęście czysta oryginalność nie jest konieczna. Chcesz czegoś, co wygląda na to, że mogłoby się sprzedać – nowej mieszanki starych pomysłów, ukochanej książki lub historii, która nie została sfilmowana, nowej perspektywy, której ludzie nie widzieli itp.
-
Przewidywany koszt:
Zwłaszcza jeśli jest to twój pierwszy pomysł, generalnie będziesz chciał odejść od ogromnych, napędzanych efektami hitów. Niewiele studiów zaryzykuje setki milionów dolarów na niesprawdzonego filmowca. Lepiej jest używać mniejszej liczby znaków i prostszych ustawień, gdy tylko jest to możliwe.
-
Scenariusz/Proof of Concept:
Masz pomysł, czy masz coś na poparcie tego? Może to być scenariusz lub krótki film, niemniej jednak jest to niezbędne. Pomysł wprowadzi Cię do drzwi, ale to treść, która sprawi, że film/program powstanie.
Krok 2. Utwórz sprytną linię dziennika
Linia dziennika to pojedyncze zdanie, które przedstawia podstawowe założenie i haczyk Twojej koncepcji. Szczegółowo opisuje postacie, fabułę i ustawienie, dzięki czemu możesz zainteresować kogoś pomysłem za pomocą zaledwie 1-2 zdań. Staraj się, aby była jak najkrótsza i dynamiczna. Niektóre pomysły ze znanych filmów to:
- Powrót do przyszłości: Marty, uczeń liceum, zostaje przypadkowo przeniesiony w przeszłość, gdzie jego rodzice są narażeni na ryzyko, że nigdy się nie zakochają - ani nie stworzą go!
- Szczęki: Szef policji z fobią na otwarte wody walczy z zabójczym rekinem. Ale chciwy zarząd miasta nie chce przyznać, że w ogóle jest problem na plaży.
- Ratatouille: Paryski szczur potajemnie łączy siły z nieutalentowanym szefem kuchni, aby udowodnić, że każdy może gotować, choć zazdrośni krytycy i zwalczający szkodniki myślą inaczej.
Krok 3. Sporządź streszczenie
Streszczenie to 1-3-stronicowe dokumenty, które opowiadają całą historię/pierwszy sezon, bit za rytmem. Chcesz zawrzeć gatunek (komedia romantyczna, akcja), postacie i fabułę w szybkiej, zwięzłej i wciągającej prozie. W przypadku reality show jest to podział scenerii, ludzi i możliwych linii fabularnych do naśladowania. Łatwiej to powiedzieć niż zrobić, ale dobre streszczenie będzie zawierało:
- Jak najmniej słów. Przejdź do sedna i wynoś się. Chcesz opowiedzieć historię jasno i szybko, więc unikaj długich, niepotrzebnych rzeczy, takich jak „Gary jest wysoki, blond i młody, ale wygląda, jakby miał 50 lat. Lubi palić i słuchać rock and rolla i…” Te szczegóły są niepotrzebne i prawdopodobnie wszystko się zmieni.
- Czasowniki i wyrażenia dotyczące czynności. Unikaj "ona to robi", "odpowiada" i innych nadużywanych lub nieokreślonych czasowników. Staraj się używać potężnych, zorientowanych na działanie czasowników, takich jak „ona walczy”, „on odpowiada”, kiedy tylko jest to możliwe.
- Postacie. Nie chcesz listy elementów fabuły, chcesz filmu. Postacie napędzają inwestycje widzów w film i telewizję, więc nie zapominaj o nich. Fabuła powinna być inicjowana przez twoje postacie, a nie na odwrót.
Krok 4. Uzyskaj prawa do czegokolwiek w oparciu o rzeczywiste wydarzenie lub osobę
Posiadanie praw do czegoś jest często różnicą między umową a drzwiami. Na szczęście są one naprawdę łatwe do zdobycia. Kierownicy ds. rozwoju często komentują, że chcą rzeczy „opartych na prawdziwej historii”. Posiadanie czyjegoś „Prawa do życia” oznacza, że nie możesz zostać pozwany za nakręcenie filmu opartego na jego „prawdziwej” historii. Co równie ważne, otrzymujesz wyłączne prawa do nakręcenia filmu lub programu telewizyjnego, ponieważ tylko jedna osoba może posiadać prawa do czegoś na raz. Zwykle kupuje się tanio prawa do życia, czasami za dolara, a następnie dzieli się zyski, gdy program lub film zostanie zrealizowany.
- Prawa do życia mogą obejmować biografie, takie jak uzyskanie praw do życia muzyka lub praw do osób zaangażowanych w duży proces o morderstwo.
- Prawa do życia mogą również obejmować programy typu reality show. Znajdź fascynującą rodzinę, mini-celebrytę lub osobę, którą warto odkrywać każdego dnia. Tani zestaw praw do życia może zmienić je w lukratywny pokaz.
- Jeśli chcesz dostosować książkę, musisz kupić prawa przed sprzedażą swojego pomysłu. Aby to zrobić, skontaktuj się z wydawcą znajdującym się na początku książki.
Metoda 2 z 3: Wiedza o tym, gdzie się rozbić
Krok 1. Zbadaj aktualne sieci i raporty z rozwoju
Zasubskrybuj hollywoodzkie publikacje branżowe („handel”) i strony internetowe, takie jak wszechobecny Deadline.com (do przeczytania), aby dowiedzieć się, co jest opracowywane i produkowane przez studio lub sieć. Na przykład „Deadline” poinformował w zeszłym roku, że NBC mocno naciska na dramaty medyczne. Co to oznacza dla Ciebie? Że w tym roku dramaty medyczne mają dużo mniejsze szanse na sprzedaż, ponieważ NBC obecnie opracowuje ich 5-6.
Odwiedź katalogi, aby uzyskać pełną listę kontaktów branżowych, z odniesieniami według firmy, nazwy i programu, a także prowadź notatki dotyczące nazwisk, które są często dołączane do projektów takich jak Twój
Krok 2. Stwórz „listę trafień” odpowiednich firm, do których chcesz się zwrócić
Gdy już wiesz, jakie studia produkują podobne pomysły, sporządź listę wszystkich odpowiednich firm. Dowiedz się, czy akceptują niezamówione oferty. Najlepszym sposobem na to jest ich strona internetowa. Znajdź numery telefonów, e-maile dla asystentów i wszystko, co mówi o generowaniu pomysłów (np. „Jak prezentować”).
- To w dużej mierze kwestia zdrowego rozsądku. Nie wysłałbyś kiepskiego filmu o potworach do NBC, wysłałbyś go do SyFy. Nie wysłałbyś dramatu z epoki do firmy produkcyjnej Judda Apatowa. Pomyśl o tym, co studio już robi, aby przedstawić odpowiednim osobom.
- Wiele studiów ma programy stypendialne. Są to płatne 6-8 tygodniowe programy, które pomagają rozwijać i doskonalić swoje pomysły. Są jednak niesamowicie konkurencyjni i płacą bardzo mało.
Krok 3. Nawiąż kontakt z każdym, z kim możesz
Spotkanie z ludźmi to wciąż najlepszy sposób na sprzedaż pomysłu. Za każdym razem, gdy spotkasz kogoś, kto jest choćby pośrednio zaangażowany w robienie filmów, umów się na wspólną kawę. Nawet jeśli ta osoba nie jest w stanie urzeczywistnić twojego pomysłu, może znać kogoś, kto to potrafi. To powiedziawszy, nie zaprzyjaźnij się tylko po to, by stać się sławnym - po prostu bądź normalnym, przyjaznym sobą i organicznie oferuj swoje pomysły.
- Jeśli to możliwe, pracuj na planie filmowym i telewizyjnym jako asystent produkcji, stażysta lub statysta. Poznasz wiele branżowych kontaktów, które mogą potrzebować nowego pomysłu na kolejny projekt.
- Jeśli publikowałeś wcześniej lub masz doświadczenie w branży, możesz rozważyć zatrudnienie agenta, choć nie jest to absolutnie konieczne.
- Chociaż nie jest to absolutnie konieczne, sprzedanie swojego pomysłu Hollywood jest najłatwiejsze, jeśli jesteś w Hollywood. Jeśli mówisz poważnie, czas przenieść się do LA.
Krok 4. Rozważ przesłanie swojego pomysłu za pośrednictwem usługi pitchingowej
Te witryny, które pobierają symboliczną opłatę za hostowanie i „bezpośrednio” prezentują Twój pomysł kierownikom ds. rozwoju, mają nierówne osiągnięcia. Jednak niektórzy z nich, jak Czarna lista, już wcześniej rozpoczęli karierę i pomysły. Pamiętaj, aby dokładnie sprawdzić usługę pitchingową przed wysłaniem im pieniędzy.
- Przeszukaj dowolne z ich „historii sukcesu” online i na IMDB, aby zobaczyć, jak przebiegały projekty.
- Szukaj referencji online. Wiele stron scenopisarskich i filmowych pozwala ludziom komentować efektywność firmy.
- Uzyskaj i zachowaj weryfikację i dowód swojego pomysłu z dowolnej firmy, do której wysyłasz. Może to zapobiec późniejszej kradzieży i sprawić, że Twój pomysł pozostanie Twój.
Krok 5. Przekształć pomysł w film/pokaz
Jeśli pokazujesz komuś zwiastun lub krótki fragment materiału, natychmiast przykuwasz jego uwagę i pokazujesz, że masz na myśli interesy. Jest to również świetny sposób na uzyskanie finansowania i zawsze łatwiej jest je zdobyć, jeśli już je masz. Niektóre pomysły obejmują:
- Kampania crowdsourcingowa, w której nakręcisz swój pierwszy odcinek, scenę lub promocję.
- Blog opisujący Twoją pracę nad pomysłem.
- Storyboard, skrypty lub animatyki.
Metoda 3 z 3: Sprzedawanie swojego pomysłu
Krok 1. Wiedz, że aby sprzedać swój pomysł, potrzebujesz skutecznej prezentacji
Bardziej prawdopodobne niż nie jest to, że będziesz musiał ponownie przedstawić swój pomysł, gdy wprowadzą Cię dyrektorzy z Hollywood. Istnieje wiele różnych etapów, które muszą potwierdzić Twój pomysł, zanim zostanie zrealizowany, i nie wszyscy mają czas na zaawansowane badania nad Twoim pomysłem. pomysł. Musisz wejść gotowy do ich znokautowania.
Zawsze powinieneś przygotować swoje boisko i ćwiczyć je z dużym wyprzedzeniem. Twój pomysł został poprawiony i dopracowany do perfekcji, Twoja prezentacja też musi być
Krok 2. Zostań sprzedawcą, a nie pisarzem
Specjaliści ds. rozwoju słyszą setki pomysłów dziennie i często mówią: „Mam dobry pomysł, jestem dobrym pisarzem i świat jest gotowy, aby go usłyszeć”. Chociaż może to być prawdą, nie bronisz swojej sztuki, ale ją sprzedajesz. Powinieneś mówić o tym, dlaczego muszą to kupić. Jakie korzyści przyniesie im i ich widzom Twój pomysł? Dlaczego jest dla nich odpowiedni? Sprawdź swoje ego przy drzwiach i zostań sprzedawcą, jeśli chcesz odnieść sukces.
Tutaj przydają się twoje badania. Musisz wiedzieć, jakie filmy/programy produkuje firma i kim są jej odbiorcy, aby jak najlepiej przyciągnąć jej uwagę
Krok 3. Pitch szybko i energicznie
Twoje boisko powinno zmieścić się w mniej niż 5-10 minut. Ci ludzie nie mają dużo czasu i każdego dnia słyszą wiele dźwięków. Chcesz mieć pewność, że natychmiast przyciągniesz ich uwagę, niedługo potem przejdź do rzeczy. Dobra struktura do rozważenia obejmuje:
-
Hak:
Jak przykuwasz ich uwagę? Zwykle dzieje się tak z linią logu, którą opracowałeś z wyprzedzeniem - jednym zdaniem, które opisuje twój program lub film i przyciąga ludzi. Dobrym sposobem na myślenie o tym jest "Co to jest "A co jeśli?" pomysł?"
-
Publiczność:
Do kogo skierowany jest ten program? Jak idealnie wpasowuje się w dotychczasową publiczność sieci lub studia?
- Zwiastun:" Pomyśl o jakimkolwiek świetnym zwiastunie filmu. Jakie elementy sprawiają, że chcesz iść kupić bilet? Wymyśl te momenty, punkty sprzedaży, dla swojego pomysłu i wykorzystaj je, aby namalować pełniejszy obraz swojego filmu lub programu.
-
Budżet (opcjonalnie):
Jeśli jesteś przekonany, że z grubsza znasz budżet na serial/film, weź go ze sobą. Zwłaszcza jeśli jest niski. To pokazuje, że wiesz, jak działa gra produkcyjna, i że możesz podać określoną kwotę w dolarach. Ponownie, jest to skuteczne tylko wtedy, gdy pomysł jest niskobudżetowy.
Krok 4. Miej pod ręką 4-5 więcej pomysłów
Kierownik ds. rozwoju może polubić Twój głos i pomysł, ale z różnych powodów przekaże program. W takim przypadku zazwyczaj zadają pytanie „czy masz coś jeszcze, nad czym pracujesz?” To nie czas na zamrożenie, czas na przetestowanie jeszcze kilku pomysłów w zbiorniku. Nigdy nie wchodź ze wszystkimi swoimi pomysłami do jednego koszyka, ponieważ poważnie ograniczy to Twoje szanse na podpisanie umowy.
Krok 5. Zatrudnij prawnika zajmującego się rozrywką, aby przejrzeć każdą umowę przed podpisaniem
Być może słyszałeś o „zatrudnieniu agenta”, ale potrzebujesz prawnika w pobliżu. Agenci otrzymują 10% zniżki i nie mają doświadczenia prawnego w zawieraniu transakcji, podczas gdy prawnik zajmujący się rozrywką ma duże doświadczenie w negocjacjach umów. Większość prawników pobiera symboliczną opłatę przy minimalnym udziale w dodatkowych dochodach. Niektórzy wezmą po prostu część pieniędzy z opcji i 5% wszystkich przychodów.
Porady
- Współpraca jest kluczem. Znalezienie natchnionego partnera do pisania dzieli pracę i rozszerza twoją sieć.
- Korzystaj z sieci tak często, jak możesz. Utrzymuj kontakt z ludźmi, którzy mają powiązania w Hollywood.
