Spektakl szkolny to świetna okazja, aby doświadczyć aktorstwa jak nowa i odmienna postać, nawiązać przyjaźnie i dobrze się bawić. Niezależnie od tego, czy masz inne doświadczenie aktorskie, czy nie, możesz z powodzeniem przesłuchać i wylądować w spektaklu, po pewnym przygotowaniu i praktyce.
Kroki
Metoda 1 z 3: Wybór materiału
Krok 1. Wybierz rolę, z którą czujesz się komfortowo
Przeczytaj dokładnie scenariusz, aby zdecydować, która część będzie dla Ciebie najbardziej zabawna i satysfakcjonująca. Reżyserzy zawsze lubią widzieć kogoś, kto pasjonuje się rolą, do której biorą udział w przesłuchaniach.
- Zastanów się, jaka rola mieści się w twoich umiejętnościach; jeśli chcesz zagrać główną rolę, ale ta część ma dużą liczbę linijek i nie masz czasu na próby lub masz trudności z zapamiętywaniem, to ta część może nie być dla ciebie odpowiednia.
- Zastanów się, jaka rola będzie miała największą konkurencję ze strony innych uczniów biorących udział w przesłuchaniu do sztuki. Wypróbuj główną rolę (role), jeśli chcesz zmierzyć się z wieloma innymi, lub wypróbuj mniejszą część, która nie jest przesłuchiwana przez tak wiele osób, aby uzyskać większą szansę na zdobycie go.
- Przygotuj się również na ryzyko, że nie będziesz w stanie wybrać konkretnej roli i po prostu najpierw przesłuchasz, zanim zostaniesz przydzielony do roli.
Krok 2. Zapamiętaj swój materiał
Wybierz swoją scenę, monolog lub piosenkę i zapamiętaj ją dokładnie, aby móc ją łatwo wykonać bez czytania strony.
- Czasami jest całkowicie dopuszczalne, aby mieć ze sobą scenariusz na przesłuchaniu, aby się skonsultować, ale zawsze pomaga zapamiętać najlepiej, jak potrafisz, aby nie brzmiało to, jakbyś go czytał. Zawsze lepiej jest przeczytać kilka linijek ze scenariusza, niż wyglądać, jakbyś nie starał się zapamiętać swojej części.
- Daj sobie dużo czasu na zapisanie materiału w pamięci. Ćwicz przez godzinę lub dwie za jednym razem, a następnie zostaw to i idź zrobić coś innego lub prześpij się dobrze, zanim wrócisz do tego.
- Aby lepiej zapamiętać linijki, pomaga wizualizować, co się dzieje, gdy mówisz. Nie pamiętaj tylko słów. Pomyśl o tym, co dzieje się wizualnie, kiedy przemawiasz w sztuce.
Krok 3. Wybierz odpowiedni monolog lub piosenkę
Jeśli zostaniesz poproszony o wybranie monologu lub piosenki, która nie pochodzi z samej sztuki, wybierz coś, co jest wygodne, odpowiednie dla wieku i w określonym czasie (zwykle od dwóch do trzech minut).
- Przygotuj dwa różne monologi lub piosenki, jeśli możesz. Naucz się na pamięć zarówno części poważnej, jak i komediowej, i wybierz balladę do zaśpiewania, a także lżejszą piosenkę w przyspieszonym tempie.
- Wybierz monolog trwający około minuty i/lub fragment utworu o długości 16 lub 32 taktów.
Krok 4. Wybierz kogoś do występu
Znajdź przyjaciela lub innego ucznia zainteresowanego przesłuchaniem do sztuki, aby pomógł ci przećwiczyć scenę, jeśli planujesz przesłuchanie z materiałem, który obejmuje więcej niż jedną postać lub wokalistę.
- Może pomóc wybrać kogoś, kto jest pewny siebie i dobrego aktora, ponieważ pomoże on wpłynąć na twoją pewność siebie i umiejętności, zarówno na próbach, jak i podczas przesłuchania, jeśli możesz lub chcesz z nimi przesłuchać.
- Upewnij się, że ta sama osoba jest dostępna, aby ćwiczyć, kiedy i ile potrzebujesz, lub że masz kilka osób lub kopii zapasowych, które mogą ci pomóc, gdy jedna osoba nie może.
Metoda 2 z 3: Przygotowanie do przesłuchania
Krok 1. Przeczytaj i ponownie przeczytaj skrypt
Bardzo dobrze zapoznaj się ze scenariuszem całej sztuki, a nie tylko kwestiami dotyczącymi twojej roli lub indywidualnej sceny, której używasz do przesłuchania. Przeczytaj cały skrypt więcej niż raz, jeśli możesz.
- Zbadaj elementy postaci, scenerii lub motywy, których nie rozumiesz lub chcesz lepiej poznać. Zanurzenie się w świat gry może mieć ogromne znaczenie w dobrym przesłuchaniu.
- Skoncentruj się na nauce wymowy i znaczenia słów, których nie znasz w scenariuszu, zwłaszcza w scenie, z którą planujesz przesłuchanie, lub innym monologu spoza sztuki.
Krok 2. Porozmawiaj z reżyserem
Przedstaw się reżyserowi sztuki, zanim zaczniesz próbować; może pomóc Ci lepiej zapamiętać, gdy zobaczy Cię ponownie na przesłuchaniu i podejmie decyzję, kogo obsadzić.
Bądź przyjazny i utrzymuj rozmowę szybko i swobodnie. Zadawaj pytania dotyczące sztuki, aby pokazać swoje zainteresowanie i być może uzyskać więcej informacji o scenariuszu i scenerii, niż po przeczytaniu go
Krok 3. Przećwicz materiał
Wykonuj swoją scenę, monolog lub piosenkę tak, jak chcesz podczas przesłuchania i podczas samej gry, gdy jesteś przed wieloma ludźmi. Ćwicz tyle razy przed przesłuchaniem, ile potrzebujesz, aby czuć się komfortowo.
- Postaraj się, aby Twój występ obejrzał różne typy widzów, a nie tylko rodzina i bliscy przyjaciele. Poproś odbiorców o udzielenie konstruktywnej opinii, jeśli mogą.
- Upewnij się, że odtwarzasz warunki przesłuchania najlepiej, jak to możliwe, podczas próby. Na przykład, jeśli podczas przesłuchania będzie grał pianista lub inny akompaniator, upewnij się, że przeprowadzasz próbę z kimś, kto może zagrać utwór, który będzie Ci akompaniował. Możesz nawet ćwiczyć w audytorium lub pokoju, w którym będziesz przesłuchiwać.
Krok 4. Rozgrzej swój głos
Rozgrzej i uelastycznij mięśnie głosowe tuż przed mówieniem lub śpiewaniem, aby uniknąć trzeszczącego, chwiejnego lub chrapliwego głosu.
- Przesuń się przez skalę muzyczną, jeśli przygotowujesz się do przesłuchania z piosenką, lub wypróbuj podstawową rozgrzewkę wokalną, taką jak trylowanie językiem, brzęczenie ustami lub powtarzanie różnych dźwięków spółgłosek lub samogłosek podczas nucenia różnych nut.
- Spróbuj wypić trochę ciepłej wody z miodem lub cytryną, ale generalnie unikaj jedzenia i picia czegokolwiek poza wodą tuż przed przesłuchaniem.
Metoda 3 z 3: Przesłuchanie do roli
Krok 1. Otrząsnij się z nerwów
Oderwij się od swojej nerwowej energii przed i podczas przesłuchania, oddychając głęboko lub w inny sposób, którego używasz do radzenia sobie z nerwami lub niepokojem.
- Wiele osób stwierdza, że ich nerwy są gorsze przed przesłuchaniem, ale rozpraszają się, gdy faktycznie wchodzą na scenę i zaczynają. Spróbuj zjeść małą przekąskę, porozmawiać z innymi cicho za kulisami i pomyśleć o innych rzeczach poza przesłuchaniem, gdy czekasz na kontynuację.
- Pamiętaj, że możesz się denerwować! Prawie każdy ma pewien poziom tremy i warto pamiętać, że ludzie oceniający twoje przesłuchanie są po twojej stronie i chcą, abyś odniósł sukces.
Krok 2. Nie czytaj swojego scenariusza tuż przed przesłuchaniem
Może to rozpraszać, a czasem dezorientować. Po prostu przeprowadź swoją część w głowie, co przyniesie znacznie więcej korzyści.
Krok 3. Przedstaw swój materiał
Wyjaśnij, z czego będziesz czytać lub śpiewać na przesłuchanie, a także swoje imię i inne informacje, które reżyser chciałby od ciebie usłyszeć, zanim zaczniesz. Nazywa się to twoją „tablicą”.
- Unikaj rozpoczynania swojego występu od razu po wejściu na scenę. Dobrze jest mieć kilka chwil, aby się najpierw pozbierać, a reżyserowi, aby zobaczyć trochę twojej osobowości, zanim zaczniesz grać rolę.
- Pamiętaj, aby przekazać swoje nuty akompaniatorowi, jeśli ma to zastosowanie do wykonania piosenki. Powiedz mu, w jakim tempie chcesz, aby grała muzyka, i kiwnij głową, gdy będziesz gotowy do rozpoczęcia.
Krok 4. Wypowiadaj się i projektuj
Wypowiadaj słowa wyraźnie, powoli i głośno, aby zwrócić na siebie uwagę reżysera i panelu przesłuchań oraz pokazać im, że podczas występu na żywo możesz być słyszany przez liczną publiczność.
- Za wszelką cenę unikaj pośpiechu w materiale. Kuszące jest szybkie przebrnięcie przez kwestie, jeśli jesteś zdenerwowany, ale okazanie cierpliwości i poświęcenie czasu na zanurzenie się w swojej postaci pokazuje dojrzałość i lepsze zrozumienie materiału.
- Postaraj się wprowadzić jak najwięcej zmian lub zmian w swoim krótkim występie, zmieniając nastrój, szybkość i ton słów, gdy jest to właściwe, aby pomóc opowiedzieć historię w krótkim czasie.
- Skoncentruj się na projekcji, w szczególności podczas przesłuchania do roli muzycznej. Ważne jest, aby pokazać, że Twój głos śpiewający jest potężny i można go usłyszeć w całej sali.
Krok 5. Mów w kontekście sztuki
Pamiętaj, że skupiając się na własnych kwestiach, musisz wchodzić w interakcje i reagować na inne postacie lub otoczenie, które będą obecne w prawdziwym przedstawieniu.
- Nawet jeśli wykonujesz monolog, wyobraź sobie wersy, które pojawiły się przed nim lub okoliczności, które doprowadziły twoją postać do tego momentu, zanim zaczniesz go wykonywać.
- Jeśli wykonujesz piosenkę, nadal możesz opowiedzieć historię za pomocą tekstu i nastroju. Zastanów się, jakie znaczenie ma ta piosenka dla śpiewającej ją postaci lub całej fabuły.
- Pamiętaj, aby reagować również na otoczenie otoczenia. Czy podczas dostarczania twoich kwestii twoja postać byłaby gorąca, zimna, niewygodna, swobodnie? Jeśli nie możesz uzyskać wskazówek na temat tego, jak wyglądałoby otoczenie ze scenariusza, po prostu poruszaj się po scenie.
Krok 6. Bądź elastyczny
Odpowiedz drugim monologiem, piosenką lub innym materiałem, który przygotowałeś lub możesz szybko odnieść się do scenariusza, jeśli reżyser poprosi Cię o wykonanie czegoś innego.
- Posłuchaj uważnie tego, co reżyser chce, abyś zrobił. Postępowanie zgodnie ze wskazówkami i przygotowanie do wykonywania różnych rodzajów materiałów pokaże dobre nastawienie i etykę na próby, jeśli zostaniesz wybrany do roli.
- Przygotuj się na przeczytanie kilku części, a nie tylko tej, której najbardziej potrzebujesz. Reżyser może mieć inny pomysł na rolę, w której dobrze byś sobie poradził.
Krok 7. Nie bój się dać z siebie wszystkiego
Daj przesłuchaniu całą energię i entuzjazm. Nie wahaj się, aby w pełni wejść w rolę. Bycie postacią inną od siebie to świetna zabawa!
- Reżyserowi zawsze łatwiej jest pomóc aktorowi złagodzić przesadę aktorską, niż wymusić większą ekspresję, więc nie bój się być trochę bardziej dramatycznym i ekspresyjnym.
- Pamiętaj o uśmiechu i dobrej zabawie! Pokaż, że uwielbiasz występować i jesteś entuzjastycznie nastawiony do udziału w produkcji. Jeśli materiał, który wykonujesz, ma być poważny, pamiętaj o uśmiechu i ekspresji przed i po występie.
Porady
- Nawet w normalnych sytuacjach życiowych wyobraź sobie, co postać, do której przesłuchujesz, zrobiła lub powiedziała, aby pomóc ci pełniej wejść w postać.
- Spróbuj wziąć udział w zajęciach aktorskich lub przeczytać książkę o aktorstwie, jeśli chcesz lepiej zrozumieć ten proces i poprawić swoje umiejętności.
- Pewnie rozpocznij i zakończ przesłuchanie. Wejdź do pokoju z podniesioną głową i utrzymaj emocje związane z ostatnią linijką, którą wykonujesz, przez co najmniej trzy sekundy, zanim podziękujesz publiczności za poświęcony czas i zejdź ze sceny.
- Dobrym pomysłem jest poćwiczenie przed niektórymi ludźmi i poproszenie ich o przekazanie informacji zwrotnej przed udaniem się na przesłuchanie następnego dnia. Kiedy już to zrobisz, musisz mieć pewność co do tego, co masz do zaoferowania i pamiętaj, aby się uśmiechać i NIE PIĆ SIĘ I nie bój się trochę podrasować. Jeśli zastosujesz się do tych wskazówek, będziesz mieć gwarantowaną rolę.
Ostrzeżenia
- Postaraj się nie być zbyt rozczarowanym, jeśli nie dostaniesz pożądanej roli. Są szanse, że będziesz miał inne szkolne przedstawienia lub okazje na przesłuchanie. W międzyczasie możesz uczyć się od aktorów, którzy trafiają do spektaklu i skupiać się na doskonaleniu własnych umiejętności.
- Jeśli zostaniesz obsadzony w roli, której nie chcesz grać, trzymaj się jej. Możesz grzecznie dać znać reżyserowi, że to nie była ta rola, którą naprawdę chciałeś zagrać, a potem dać z siebie wszystko. Jeśli reżyser zobaczy niesamowity występ osoby, która nie jest zadowolona ze swojej roli, będzie bardziej prawdopodobne, że umieści ją w roli, której chce w przyszłości, aby zobaczyć, o ile naprawdę są lepsi. Rezygnacja z roli nigdy nie jest dobrym pomysłem. To pokazuje reżyserowi, że jesteś bardzo szczególny. Reżyserzy lubią kogoś, kto może odgrywać wiele różnych ról.
