Rap powstał w latach 70. w Nowym Jorku jako połączenie funku, soulu i disco. Od tego czasu przeszedł kilka przemian i uczynił niektórych artystów bogatymi i sławnymi. Stanie się sławnym raperem jest łatwiejsze do powiedzenia niż do zrobienia, a tysiące młodych i utalentowanych artystów ma nadzieję na osiągnięcie wielkiego sukcesu. Chociaż nie ma gwarancji, że możesz zostać sławnym raperem, przestrzegając zestawu wskazówek, możesz zrobić kilka rzeczy, aby rozwinąć swoją karierę i udoskonalić swoje umiejętności, aby zwiększyć swoje szanse na bycie znanym ze swojej muzyki.
Kroki
Część 1 z 3: Opanowanie sztuki rapowania
Krok 1. Przestudiuj style rymowania legendarnych artystów hip-hopowych
Rap ewoluował przez dziesięciolecia nie tylko pod względem rodzaju treści, o których raperzy mówią w swoich tekstach, ale także sposobu, w jaki teksty są połączone i dostarczane. Przestudiuj dostarczanie wielkich postaci, takich jak Tupac Shakur, Notorious BIG, Nas, Grandmaster Flash, Rakim, Jay-Z, Eminem i Wu-Tang Clan, aby zrozumieć różne style rymowania.
- Możesz także zainspirować się tym, co jest obecnie popularne wśród artystów takich jak Kendrick Lamar, J. Cole i Nicki Minaj.
- Przekaz jest prawie tak samo ważny jak sam tekst. Zwróć uwagę na to, że niektórzy raperzy dostarczają informacje szybciej, wolniej, płynniej lub ostrzej niż inni.
- Przestudiuj grę słów i kontekst piosenek. Szukaj podwójnych znaczeń i kalamburów, aby móc włączyć te rzeczy do swoich tekstów.
- Pozostań oryginalny, ale czerp z umiejętności artystów, którzy byli przed Tobą. Nie musisz brzmieć tak samo, ale musisz zrozumieć, dlaczego i jak tworzyli muzykę.
Krok 2. Opanuj różne istniejące schematy rymowania
Dla raperów dostępne są różne schematy rymowania, od AABB do AXXA. Te rymowane style dyktują, które słowa rymują się w twoich tekstach. Przestudiuj je i rozwiń swoją wszechstronność rymowania.
- Większość wersetów w piosenkach rapowych to „16 taktów” lub 4 zestawy 4 linii tekstu w piosence.
- Zacznij od prostych schematów rymowania, takich jak ABAB, i rozwijaj je tak, aby zawierały bardziej złożone rymy.
- Przykładem rymów ABAB jest „Ten kot, tam, w kapeluszu, na niedźwiedziu”. Ostatnie słowo w pierwszym i trzecim wierszu rymuje się, a także ostatnie słowo w drugim i czwartym wierszu.
- Niektóre rymy są znane jako półrymy, jeśli mają podobnie brzmiące spółgłoski, ale nie rymują się w pełni. Przykładem może być „łysy” i „trzymany”.
Krok 3. Rozwijaj swoją umiejętność rymowania, ale trzymaj ją chwytliwą
Niektórzy artyści stają się tak skomplikowani i wpadają w swoją sztukę, że zapominają, że musi ona również przemawiać do ogółu odbiorców. Kiedy rozwijasz swoje umiejętności liryczne, pamiętaj o słuchaczu i nie przesadzaj, bo możesz stracić fanów.
- Podejmowanie ryzyka jest częścią bycia popularnym artystą, ale czasami możesz stracić fanów, jeśli nie podoba im się kierunek, w którym zmierzasz.
- To, że piosenka jest chwytliwa, nie oznacza, że musi brakować jej treści.
Krok 4. Umiejętność dostarczenia dobrego haka
Haczyk to często powtarzana część utworu, która jest zwykle najbardziej zapamiętywana przez fanów. W przypadku innych gatunków muzycznych jest to zwykle określane jako refren. Posiadanie dobrego haka w piosence jest niezwykle ważne, jeśli chcesz, aby była popularna. Haczyk powinien być chwytliwy, zapadać w pamięć i powinien uosabiać piosenkę.
- Popularnym haczykiem z przeszłości jest „Ridin Dirty” Chamillionaire. „Widzą, jak się toczę, nienawidzą, patrolują i próbują złapać mnie na brudnej jeździe.
- Jeśli nie jesteś piosenkarzem lub nie znasz się na haczykach, rozważ współpracę z piosenkarzem R&B, który byłby lepiej wyposażony.
- Pomyśl o czymś, co pomoże wesprzeć wersety w twoich piosenkach.
Krok 5. Nigdy nie przestawaj ćwiczyć, aby zachować ostrość gry słownej
Niezależnie od tego, jak popularny lub sławny jesteś, ważne jest, aby pozostać na szczycie swojej gry. Rapowanie to umiejętność, która wymaga dyscypliny i praktyki, więc upewnij się, że regularnie ćwiczysz, aby wypracować swoje umiejętności rapowania.
- Wykorzystaj każdą okazję, aby pokazać innym swoje piosenki i uzyskać informacje zwrotne.
- Ćwicz przed lustrem, gdy jesteś w samochodzie lub na spacerze.
Część 2 z 3: Tworzenie własnej muzyki
Krok 1. Napisz oryginalne piosenki, które nie wywołują emocjonalnej reakcji
Kopiowanie muzyki popularnej lub kultowej może przynieść ci niewielki sukces, ale nigdy nie sprawi, że będziesz tak popularny jak artysta, którym próbujesz być. Ważne jest, aby czerpać z osobistych okoliczności, wydarzeń i emocji ze swojego życia i życia ludzi wokół ciebie.
- Jeśli przeszedłeś przez ciężkie czasy, prawdopodobnie ludzie mieli podobne doświadczenia. Otwartość i szczerość wpłynie na ludzi bardziej niż naśladowanie stylu życia, którego nigdy nie prowadziłeś.
- Spróbuj urozmaicić swój katalog muzyki. Nie rapuj zawsze o tym samym i upewnij się, że twoje piosenki nie mają tego samego nastroju. Okazywanie różnych emocji pozwoli Ci nawiązać kontakt z większą liczbą fanów.
Krok 2. Współpracuj z producentami, aby tworzyć pełne utwory
O ile nie planujesz miksowania i tworzenia własnych bitów, najprawdopodobniej będziesz musiał spotkać producenta, który już jest w tym dobry. Postaraj się pozyskać producentów, którzy w przeszłości stworzyli odnoszące sukcesy piosenki, i spotkaj się z nimi, aby mogli dostosować swoje beaty do Twojego unikalnego stylu i głosu.
- Porozmawiaj z innymi raperami, aby znaleźć lokalnych producentów, którzy byliby chętni do współpracy.
- Wyślij do lokalnych studiów nagraniowych demo swojej muzyki, jeśli nadal nie możesz znaleźć producenta w swojej sieci osobistej.
- Jeśli nie możesz znaleźć producenta, zastanów się, jak tworzyć własne bity lub korzystać z muzyki bez tantiem.
Krok 3. Nagrywaj muzykę w studiu
Studio muzyczne będzie mogło udoskonalać, miksować i remasterować twoją muzykę. Ponadto będą mieli sprzęt i wyposażenie, takie jak miksery i mikrofony, aby zapewnić produkcję najlepszej jakości muzyki. Zadzwoń do lokalnego studia i zapytaj o stawki i umów się na nagranie.
- Upewnij się, że masz plan gry przed wejściem do studia. Studia zwykle pobierają opłatę godzinową, więc marnowanie czasu nie jest mądre.
- Niektórzy muzycy nagrywają w swojej sypialni, ale wymaga to umiejętności i wiedzy, jak miksować dźwięk. Prawdopodobnie będziesz także potrzebować drogiego sprzętu, takiego jak potężny laptop i dobry mikrofon, aby tworzyć wysokiej jakości muzykę.
Krok 4. Prześlij swoje utwory i twórz filmy na YouTube i Soundcloud
Możesz stać się sławny tylko wtedy, gdy twoja muzyka jest popularna, co oznacza, że ludzie muszą być w stanie jej słuchać. Zanim podpiszesz kontrakt z wytwórnią lub wydasz płytę, ujawnienie się w Internecie może być wczesną trampoliną do sukcesu. Współpraca z producentem wideo w celu stworzenia teledysku może również pomóc w rozpowszechnianiu Twojej muzyki.
Artyści tacy jak Soulja Boy i Macklemore zaczęli swoją przygodę z YouTube
Krok 5. Rozwiń swój własny styl
Bycie najlepszym raperem oznacza, że możesz być innowacyjny, autentyczny i lubiany na dłuższą metę. Rozwijanie własnego, niepowtarzalnego stylu i dźwięku ma kluczowe znaczenie dla wyróżnienia się z tłumu. Zabierz unikalne aspekty ze swojej osobowości i włącz je do swojej muzyki i nigdy nie odchodź od tego, co czyni cię innym i wyjątkowym.
Artyści tacy jak J. Cole i Kendrick Lamar różnią się od większości głównego nurtu rapu ze względu na ich zawartość tekstową i produkcję, ale byli w stanie zdobyć wiele nominacji do Grammy
Część 3 z 3: Nawiązywanie kontaktów i pozostawanie na szczycie
Krok 1. Zagraj w lokalne programy lub otwórz się dla większych artystów
Kiedy zaczynasz po raz pierwszy, prawdopodobnie nie będziesz headlinerem swojego własnego programu. Ważne jest, aby zdobyć doświadczenie w występowaniu, zanim zaczniesz grać przed dużą publicznością. Kręć się po lokalnych miejscach i poznaj tamtejszy personel. Zapytaj menedżera talentów lub agenta rezerwacji, czy możesz otworzyć się na inne występy hip-hopowe.
Porozmawiaj z innymi lokalnymi artystami. Jeśli zostaniesz ich przyjacielem, mogą chcieć, abyś otworzył się na ich pokazy
Krok 2. Zatrudnij menedżera, który przejmie obowiązki związane z rezerwacją
Jeśli nie jesteś w stanie zarezerwować żadnych programów, menedżer może pomóc w pokierowaniu twoją karierą. Mogą wykorzystać swoje wcześniej istniejące relacje z właścicielami obiektów i ludźmi z branży, aby postawić Twoją stopę w drzwiach.
- Menedżerowie zazwyczaj pobierają 15% -20% dochodu, który generujesz.
- Zanim zatrudnisz menedżera, upewnij się, że wyczerpałeś swoje osobiste kontakty sieciowe do koncertów lądowych.
Krok 3. Utrzymuj dobre relacje z ludźmi z branży muzycznej
Wdawanie się w osobiste kłótnie z innymi ludźmi z branży muzycznej najprawdopodobniej wróci, aby cię skrzywdzić. Nie rób niczego, co narusza twoje osobiste zasady etyczne, ale staraj się utrzymywać dobre relacje, zachowując szacunek i nie rozgłaszając plotek ani nie chowając urazy wobec tych, z którymi pracujesz.
Krok 4. Miej silną obecność w mediach społecznościowych
Media społecznościowe dały artystom i raperom możliwość bezpośredniego komunikowania się ze swoimi fanami i całkowicie zrewolucjonizowały relacje raperów i fanów. Pozostanie aktywnym i aktualnym w mediach społecznościowych pozwoli Ci promować nowe utwory i promować swoją muzykę, a także pozostać w kontakcie z ludźmi słuchającymi Twoich utworów.
- Staraj się trzymać z daleka od kłótni lub zaczynania „beef” z innymi muzykami, chyba że to posunie twoją karierę.
- Uważaj na to, co publikujesz, ponieważ może to zrujnować Twoją karierę.
Krok 5. Promuj swoją markę
Rozgałęzianie się i merchandising Twojej marki zapewni Ci kolejny strumień przychodów i zwiększy Twoją ekspozycję na opinię publiczną. Wielu z najsłynniejszych raperów sprzedawało się w jakiś sposób na przestrzeni swojej kariery.
- Popularne marki odzieżowe oparte na rapie obejmują odzież OVO Drake'a, towary „Yeezus” i „Life of Pablo” Kanye Westa oraz SBE Gear Yung Lean.
- Dr Dre jest właścicielem Beats Music and Beats, co zwiększyło jego wartość netto do 800 milionów dolarów.
- Merchandising sprawi, że ludzie, którzy nie lubią rapu, będą świadomi Twojej marki.
Krok 6. Bądź na bieżąco i szukaj nowej muzyki
Ewolucja muzyczna jest kluczowa, szczególnie w przypadku hip-hopu i rapu. Z wiekiem coraz trudniej jest Ci pozostać aktualnym, więc musisz być na bieżąco z najnowszymi trendami w branży rapowej. Zintegruj to, co popularne, ze swoją muzyką i stwórz własną.
- Nie oceniaj młodszych raperów, jeśli nie rozumiesz, dlaczego są popularni. Zamiast tego spróbuj spojrzeć z perspektywy fanów i dowiedzieć się, jakie aspekty sprawiają, że to się sprzedaje.
- Nie utknij na swoich drogach, kiedy rapujesz. Rap ewoluował i będzie ewoluował z tobą lub bez ciebie.