Jamming to spontaniczna muzyczna współpraca. Zamiast grać piosenkę, jammowanie ma miejsce wtedy, gdy muzycy znajdują rytm lub melodię i wspólnie improwizują. Podczas jammowania grupa ma swobodę próbowania nowych rzeczy, zabawy z potencjalnymi piosenkami i zabawy w znajdowaniu muzycznego połączenia ze sobą. Jamming to świetny sposób na swobodne granie muzyki, rozgrzewkę z zespołem lub eksperymentowanie z nowymi klawiszami i melodiami do przyszłych piosenek.
Kroki
Metoda 1 z 2: Rozpoczęcie Jam Session
Krok 1. Zbierz małą grupę muzyków
Potrzebujesz tylko jednego innego muzyka do jammowania, ale zwykle najlepiej jest mieć przynajmniej jednego rytmistę (perkusja lub perkusja) i 1-2 inne instrumenty melodyczne (gitary, bas). Chociaż nie ma prawa mówiącego, że nie można jammować z 15 innymi osobami, grupy jamowe generalnie pozostają mniejsze, aby każdy muzyk mógł słuchać i odgrywać każdego innego muzyka. Mała grupa 3-4 muzyków o podobnych umiejętnościach to dobry początek.
- To powiedziawszy, istnieje wiele zespołów o długiej tradycji, takich jak zespoły bluesowe, zespoły perkusyjne i zespoły bluegrassowe, które mają ogromne, otwarte improwizacje, zapraszając szeroką gamę umiejętności i stylów. Jamming jest nieoceniający i swobodny, więc po prostu baw się dobrze.
- Jeśli dopiero zaczynasz improwizować, wskoczenie do dużego jam session to świetny sposób na zmoczenie stóp bez tony presji, ponieważ wszelkie błędy, które popełnisz, będą mniej zauważone.
Krok 2. Omów strukturę akordów lub tonację utworu
Pomyśl o tym jako o przewodniej zasadzie piosenki. Chociaż prawdopodobnie będzie trochę improwizacji i eksploracji, każdy musi zrozumieć akordy, aby pozostać razem. Ogólnie rzecz biorąc, większość jamów trzyma się prostych, 3-4 akordowych piosenek lub melodii, które wszyscy już znają. Celem jamu nie jest popisywanie się skomplikowanymi, splecionymi ze sobą instrumentalami, ale umożliwienie każdemu muzykowi swobody eksperymentowania.
- Jams może odtwarzać znane utwory, takie jak klasyczny bluesowy „Stormy Monday” lub szybko improwizowane grupy akordów. Jeśli jesteś zdezorientowany, pozwól komuś wybrać piosenkę i akordy i odejść stamtąd.
- Jeśli nie znasz akordów, usiądź wygodnie i obejrzyj inny instrument lub poproś kogoś grającego o radę.
- Jeśli jesteś perkusistą, zapytaj o tempo lub sam ustaw tempo, jeśli znasz poziom umiejętności innych muzyków.
Krok 3. Odtwórz melodię piosenki 1-2 razy, aby wszyscy czuli się komfortowo
Ogólnie rzecz biorąc, krótko odtwarzasz piosenkę „tak, jak została napisana”, czasami z wokalem, aby wszyscy przyzwyczaili się do klimatu piosenki. Jeśli improwizujesz piosenkę na miejscu, jest to dobry sposób, aby wszyscy byli na tej samej stronie. Utrzymuj pierwszą minutę lub dwie proste, aby każdy mógł przyzwyczaić się do struktury. Gdy wszyscy znajdą się na tej samej stronie, zabawa może się rozpocząć.
Krok 4. Trzymaj głowę podniesioną podczas gry
Częściej niż nie, jedna lub dwie osoby pojawią się jako „liderzy” jamu, utrzymując wszystkich na czas i zauważając, kiedy ludzie powinni brać solówki. Kiedy grasz, miej głowę podniesioną i obserwuj, jak inni muzycy utrzymują zespół razem. Kontakt wzrokowy, krótka sygnalizacja, a nawet rozmowa o nadchodzących akordach lub zmianach pomogą wszystkim pozostać na tej samej stronie.
- Gdy czujesz się bardziej komfortowo z innymi muzykami, często możesz usłyszeć, kiedy jest miejsce na solówkę i kiedy zmienia się rytm, ale od czasu do czasu powinieneś szukać wskazówek wizualnych.
- Oglądaj na żywo dowolny zespół improwizacyjny lub jamowy – zauważysz małe momenty, kiedy muzycy nawiązują kontakt wzrokowy podczas występu, zwykle przed zmianami, solówkami lub końcem piosenki.
Krok 5. Poczuj klimat piosenki, gdy rośnie
Jeśli wszyscy inni zaczną grać mniej nut, uspokajając energię, zejdź z nimi. Jeśli rzeczy zaczną nabierać objętości i intensywności, pozwól, aby twoja własna objętość powoli rosła. W większości jamów żaden instrument nie powinien przejąć całego utworu. Każdy muzyk musi być świadomy reszty zespołu, aby piosenka rozwijała się organicznie. Podczas gry słuchaj całego brzmienia zespołu, a nie tylko własnego instrumentu.
- Jeśli starasz się nadążyć za każdym muzykiem, doskonal perkusistę. Podążaj za jego przykładem w energii, tempie i dźwięku.
- Możesz swobodnie dostosować swoją grę, tempo lub melodię, o ile pasuje do reszty zespołu. Możesz pomóc pchnąć piosenkę w nowych kierunkach, o ile nie spróbujesz jej przejąć.
Krok 6. Improwizuj w piosence, gdy nadejdzie Twoja kolej
Opanowanie improwizacji muzycznej zajmuje całe życie, więc nie oczekuje się, że wykonasz światowej klasy solo w locie. Improwizacja to Twoja szansa, aby zobaczyć, dokąd zaprowadzi Cię Twój instrument, więc zrelaksuj się i zacznij eksperymentować. Tak długo, jak pamiętasz, aby pozostać w kluczu, nie ma złego sposobu na improwizację, więc po prostu odpuść i baw się dobrze.
- Jeśli jesteś nowy w improwizacji, znajdź linię 4-5 nut, którą lubisz i zagraj ją raz lub dwa razy. Następnie zacznij go dostosowywać, zmieniając 1-2 nuty za każdym razem, gdy grasz, aby uzyskać wariacje na ten sam prosty motyw. Jeśli potrafisz naśladować linię wokalną lub wspólną melodię, z pewnością utrzymasz ruch w piosence.
- Nie odczuwaj potrzeby popisywania się lub bycia najlepszym. Po prostu graj to, co brzmi dla Ciebie dobrze.
Krok 7. Udostępnij światło reflektorów
Dżem ma być egalitarnym, wspólnotowym środowiskiem, w którym każdy może swobodnie się poluzować. Nikomu jednak się to nie podoba, gdy jedna osoba bierze wszystkie solówki lub decyduje się grać solo przez 2-3 minuty. Jeśli nie masz pewności, jaki jest protokół, po prostu słuchaj innych odtworzeń, gdy grają solówki lub funkcje. Kiedy nadejdzie twoja kolej, graj o taką samą liczbę taktów (zwykle osiem), jak wszyscy inni.
To powiedziawszy, niektóre grupy rock and rollowe, zwykle małe, grające na gitarze zespoły, będą jammować na 4-5 minutowych solówkach (patrz The Grateful Dead, Phish, itp.). Bardziej chodzi o odczuwanie nastroju w swoim konkretnym dżemie niż o przestrzeganie twardej i szybkiej zasady
Krok 8. Zdecyduj jako grupa, kiedy zakończyć piosenkę
Gdy wszyscy zajmą się solówką, większość muzyków zacznie rozglądać się za wskazówką, kiedy skończyć. Ogólnie rzecz biorąc, gdy wszyscy muzycy nawiążą kontakt wzrokowy, ktoś powie lub zasygnalizuje „jeszcze jedną rundę” lub przejście do zakończenia, jeśli piosenka je zawiera. To pomaga wszystkim zakończyć w tym samym momencie.
Gdy utwór się kończy, zmniejsz liczbę nut lub uderzeń o połowę, aby złagodzić piosenkę. Ułatwia również zatrzymanie się na bilon, jeśli przegapisz końcowy sygnał
Metoda 2 z 2: Nauka Jamu
Krok 1. Graj ze swoimi ulubionymi utworami w domu
Jednym z najlepszych sposobów nauki jamowania jest włożenie ulubionej płyty CD i po prostu rozpoczęcie gry. Pomaga to wytrenować ucho, aby szybko wychwycić zmiany akordów, rytm i melodię, nawet jeśli niekoniecznie dobrze znasz piosenkę. Improwizacja to umiejętność, która pojawia się tylko podczas ćwiczeń, ale to nie znaczy, że za każdym razem, gdy chcesz grać, potrzebujesz ze sobą pełnego zespołu.
- Pamiętaj, aby nauczyć się rytmu i akompaniamentów piosenek, a nie tylko solówek. Aby odnieść sukces w jamie, trzeba być częścią zespołu, a także chętnym improwizatorem.
- Jeśli regularnie grasz z kilkoma muzykami, poproś ich o 4-5 piosenek, których chcą, abyś się nauczył, i zaoferuj im kilka, które lubisz grać. Następnym razem, gdy spotkasz swój zespół, będziesz miał jeszcze kilka piosenek do jammowania.
Krok 2. Poznaj „standardy” swojego gatunku
Jeśli wybierasz się na jam gospel/bluegrass, musisz wiedzieć, jak zagrać „I'll Fly Away” i jedną lub dwie piosenki Johnny'ego Casha. Jeśli wybierasz się na rockowy lub bluesowy jam, musisz znać klasyczny 12-taktowy format bluesowy („Stormy Monday”, „Everyday I Get the Blues”) i kilka piosenek Beatlesów lub Rolling Stones, które wszyscy znają. Jeśli jesteś muzykiem jazzowym, powinieneś mieć „Summertime”, „Heart and Soul”, „Bye Bye Blackbird”, „Round Midnight” i kilka innych klasyków jazzowych.
Nie myśl, że musisz zapamiętać mnóstwo piosenek, zanim będziesz mógł jammować. Gdy zaczniesz grać, zwróć uwagę na często pojawiające się piosenki i postaraj się nauczyć ich od początku. W wielu przypadkach granie w piosence jest najlepszym i najszybszym sposobem na nauczenie się piosenki
Krok 3. Poznaj swój instrument
Powinieneś być w stanie z łatwością znaleźć większość nut na swoim instrumencie. Jeśli wiesz, gdzie wszystko jest, będziesz mógł szybko uczyć się od innych podczas jammowania, zbierając nowe melodie i akordy do piosenek, których nie znasz zbyt dobrze. Musisz spędzić dużo czasu na samodzielnym ćwiczeniu, a nie tylko pokazywać się i próbować to zrobić. Im lepiej znasz swój instrument, tym więcej możesz przestać myśleć i zacząć grać.
Krok 4. Naucz się kilku typowych struktur akordów
Nigdy nie poznasz każdego akordu lub piosenki, którą ktoś zasugeruje, ale posiadanie dobrego mentalnego katalogu piosenek pomoże ci szybko dostosować się do odtwarzanej piosenki. Chociaż w żadnym wypadku nie jest to wyczerpujące, istnieją pewne typowe struktury akordów, od których każdy zespół mógłby zacząć:
- A - D - E (często w 7th dla piosenek bluesowych)
- G - C - D
- C - F - G
- G - Am - D
- C - Am - Dm - G
Krok 5. Dowiedz się teorii muzyki. Podczas gdy studiowanie teorii może wydawać się antytezą dobrych improwizatorów, muzycy wysokiej klasy wiedzą, że teoria muzyki jest tajną bronią, która pomaga im dostosować się w każdym jamie. Znajomość struktur utworów, akordów i skali pozwala na szybkie odgadywanie utworów, ponieważ możesz szybko przewidzieć, dokąd zmierza utwór. Akordy nie są rozbijane losowo – istnieją pewne zasady i formuły, które dyktują, co razem dobrze brzmi i jak każda skala współdziała z określonymi akordami. Jeśli chcesz być dobrym graczem, musisz odrobić swoją pracę domową.
Porady
- Nie zatrzymuj korka w połowie, jeśli popełnisz błąd lub zapomnisz słów. Po prostu przejdź od swojego błędu i graj dalej.
- Ćwicz swoje wagi, aby mieć dobre umiejętności improwizacji.
- Wiedz, kiedy zespół się rozwija, a kiedy opada, i kiedy osiągasz punkt kulminacyjny. Oznacza to, że musisz być bardzo świadomy tego, co robi reszta zespołu. Efekt jest znacznie słabszy, jeśli nie robisz tego razem.
