Przemysł muzyczny szybko się zmienia, zawsze istnieje potrzeba przyszłościowych wytwórni płytowych. Odnosząca sukcesy wytwórnia płytowa będzie szukać nowych talentów, płacić za nagrywanie i miksowanie albumów, gwarantować trasy koncertowe oraz świadczyć usługi promocyjne i marketingowe swojej stajni artystów.
Kroki
Część 1 z 3: Planowanie przedsięwzięcia
Krok 1. Zdefiniuj swoje przedsięwzięcie
Aby uzyskać najskuteczniejszy startup, skup się na konkretnym gatunku, aby zbudować swoją reputację. To skupienie będzie w dużej mierze zdeterminowane przez to, co chcesz osiągnąć. Jeśli Twoim celem jest zarobienie dużych pieniędzy, skupisz się na muzyce popularnej. Jeśli Twoim celem jest bycie popularną wytwórnią post-avant jazzcore XXI wieku, Twoje skupienie i podejście będzie zupełnie inne.
Krok 2. Napisz biznesplan
Jest to potrzebne na wielu poziomach. Przede wszystkim zbudujesz ramy swojej marki: jak planujesz znaleźć i rozwijać talenty, swoje drogi marketingu i promocji, jak rozumiesz rynek i konkurencję, jak planujesz finansować swoje przedsięwzięcie i jak zamierzasz dalej czyniąc z tego dochodowy biznes.
- Jeśli jesteś niezależnie bogaty, możesz nie potrzebować inwestorów, przynajmniej dla wsparcia pieniężnego. Możesz jednak chcieć przyciągnąć inwestorów, którzy pomogą Ci zbudować wiarygodność na Twoim rynku. Na przykład, jeśli założyłeś wytwórnię muzyki pop z własnymi pieniędzmi, ale udało ci się przekonać sir Paula McCartneya do zainwestowania w twoją wytwórnię, byłaby to ogromna wygrana dla twojej wytwórni. Aby to zrobić, będziesz jednak potrzebował wiarygodnego planu, który pokaże Sir Paulowi lub innemu inwestorowi, że wiesz, co robisz.
- Jeśli potrzebujesz wsparcia finansowego, posiadanie planu, który pokazuje, że rozumiesz zarówno korzyści, jak i ryzyko, oraz że jesteś w stanie określić drogę naprzód, będzie bardzo pomocne, jeśli chodzi o przekonanie inwestora do zaryzykowania swojego kapitału w twoim przedsięwzięciu.
Krok 3. Wyszczególnij wszystkie koszty związane z Twoim startupem
Obejmie to wszystko, od podstawowych produktów, przez elektryczność, po koszty rejestracji i produkcji. Bądź bardzo dokładny, kiedy to robisz: ludzie, którzy mogą rozważyć zaangażowanie się w twoją wytwórnię, z pewnością to zrobią, kiedy przeczytają twój plan! Oto kilka rzeczy, które należy wziąć pod uwagę:
- Koszty administracyjne: czynsz, media, podatki i licencje są z góry i mogą być znaczne. Nie zapomnij umieścić na tej liście telefonu, Internetu, drukarek, papieru, komputerów, wizytówek i materiałów biurowych. Będziesz także potrzebować strony internetowej, a także kogoś, kto ją stworzy i utrzyma. Niektóre z tych kosztów będą tygodniowe, inne miesięczne, a inne zdarzają się tylko raz lub dwa lata. Na początku może wydawać się, że to dużo, ale jeśli stworzysz pięcioletni plan, powinieneś być w stanie określić, w jaki sposób te koszty ostatecznie staną się niewielkim procentem ogólnego obrazu finansowego.
- Koszty nagrań: jako wytwórnia płytowa będziesz produkować akty. Oznacza to, że musisz uwzględnić łańcuch nagrań, w tym czas w studio, opłaty dla inżyniera i producenta (którym możesz być ty, ale musisz też zapłacić), inżynierów miksujących i muzyków studyjnych.
- Budżet marketingowy: świetne nagranie jest niczym, dopóki nie pojawi się na rynku. Aby to zrobić, musisz promować swoją markę za pomocą reklam online, reklam w czasopismach, informacji prasowych i swojej witryny. Będziesz także musiał współpracować z artystami i projektantami, aby stworzyć swoje logo, standardy pakowania i ogólny plan projektu.
- Profesjonalne usługi: podczas gdy Ty zajmujesz się tworzeniem pięknej muzyki, ktoś musi zadbać o napisanie jasnych, skutecznych umów prawnych zarówno dla Twojego talentu, jak i umów biznesowych. W tym celu będziesz potrzebować usług wykwalifikowanego prawnika, który specjalizuje się w branży muzycznej. Będziesz także potrzebować księgowego, aby upewnić się, że twój przyjacielski poborca podatkowy nie przyjdzie z wizytą. Potrzebujesz ludzi, którym możesz zaufać i na których możesz polegać.
Krok 4. Przygotuj prognozę przepływów pieniężnych
Planowanie prognozy przepływów pieniężnych na rok, trzy i pięć lat wymaga pewnych umiejętności, sprytu i wykształconych domysłów. Pierwszy rok powinien być bardzo solidnym planem: będziesz już dobrze wiedział o kosztach swojego startu i prawdopodobnie będziesz miał na myśli (i nawiązał kontakt) kilka zespołów, które będą pierwszymi w twoim składzie. Korzystając z tych informacji, określ, ile będziesz wydawać, i prognozę, ile przyniosą te działania.
- Na przykład możesz oprzeć to na tym, jak zespoły radzą sobie obecnie: Czy pakują kluby? Ich muzyka ma dobre osiągnięcia i prawdopodobnie będzie się dobrze prezentować. Jeśli masz też zupełnie nowe zespoły i nie masz fanów, z którymi mógłbyś pracować, będziesz musiał zrobić znacznie więcej promocji, aby rozgłosić.
- Gdy dodasz więcej zespołów do swojego planu, Twój potencjał dochodowy będzie nadal rósł. Planując w swojej prognozie lata od trzeciego do piątego, musisz określić, w jaki sposób i kiedy dodasz więcej talentów oraz jak będziesz je promować. W tym miejscu przewidywanie staje się nieco bardziej skomplikowane: świetny zespół w twoim rosterze może znacznie ułatwić ci promocję wszystkich zespołów z twojego rosteru. Podobnie źle działający zespół będzie drenażem gotówki, który może prowadzić do problemów finansowych.
Krok 5. Stwórz swój zespół
Jeśli jako prawnik nie jesteś wyjątkowo utalentowany w sprzedaży, marketingu, muzyce, biznesie, sztuce, rozmowie i świetle księżyca, będziesz chciał rozwinąć zespół. Oto kilka kluczowych zestawów umiejętności, które umożliwią Ci sukces:
- Marketing i sprzedaż: ktoś, kto może wyjść i promować Twoją wytwórnię, kto zna się na branży i ma osobiste relacje z artystami, promotorami i ludźmi, którzy lubią wspierać finansowo sztukę. Ta osoba lub osoby będą kluczem do Twojego sukcesu: są odpowiedzialne za wprowadzanie talentów i rozpowszechnianie informacji. Im lepsze wyniki, tym większy sukces odniesiesz.
- Produkcja. Będziesz potrzebował kogoś, kto rozumie proces nagrywania od środka i na zewnątrz, kto może znaleźć lub rozwinąć dobrych inżynierów, mikserów i producentów, a także kto może przeprowadzić sesję nagraniową.
- Pomoc kontraktowa. Aby obniżyć koszty, przynajmniej na początku, rozważ zatrudnianie innych pracowników na podstawie pracy. Obejmuje to projektowanie logo i grafiki, kwestie prawne, księgowe, inżynierskie i inne potrzeby, które pojawiają się tylko od czasu do czasu.
Wynik
0 / 0
Część 1 Quiz
Co powinieneś zrobić, jeśli masz problemy z planowaniem prognozy przepływów pieniężnych?
Skup się tylko na pierwszym roku i nie myśl o późniejszych latach, aż do dalszych etapów.
Nie! Inwestorzy chcą, aby Twoja wytwórnia płytowa działała przez jakiś czas, więc nie będą pod wrażeniem, jeśli zobaczą, że nie zaplanowałeś niczego poza pierwszym rokiem. Ciężko jest wiedzieć, jak dobrze twoje zespoły będą spisywały się w późniejszych latach i jakie inne koszty poniosą, ale staraj się jak najlepiej. Inwestorzy wiedzą, że wiąże się to z pewnym domysłem, ale chcą zobaczyć, że spodziewasz się długoterminowego, udanego przedsięwzięcia! Spróbuj ponownie…
Obserwuj obecną popularność zespołów, które chcesz podpisać i zobacz, jak dobrze są promowane.
Zgadza się! Twoje ostateczne zyski będą zależeć od tego, jak odnoszą sukcesy twoje zespoły i ile pieniędzy musisz zainwestować w ich promocję. Jeśli zespół ma już ugruntowaną i aktywną bazę fanów, którzy przychodzą na ich koncerty i kupują ich muzykę, prawdopodobnie szybciej zauważysz zyski niż w przypadku nowej, nieznanej grupy. Obserwuj popularność zespołów, z którymi chcesz podpisać kontrakt, aby zorientować się, ile pieniędzy możesz się od nich spodziewać i kiedy. Czytaj dalej, aby uzyskać kolejne pytanie dotyczące quizu.
Nie martw się o koszty startowe - Twoi inwestorzy zapewnią na to pieniądze.
Nie do końca. Inwestorzy z pewnością mogą pomóc w pokryciu wysokich kosztów początkowych dla wytwórni płytowej, ale to nie znaczy, że nie powinieneś uwzględniać tych kosztów w prognozach przepływów pieniężnych. W rzeczywistości to tylko informacje, które chcą widzieć inwestorzy! Muszą wiedzieć, ile pieniędzy będziesz potrzebować, aby Twoja etykieta działała i działała, ponieważ może to być przeznaczenie ich funduszy. Kliknij inną odpowiedź, aby znaleźć właściwą…
Chcesz więcej quizów?
Testuj sam!
Część 2 z 3: Realizacja planu
Krok 1. Sformalizuj swój biznes
Skonfiguruj odpowiedni podmiot biznesowy dla swojej etykiety, abyś mógł działać zgodnie z prawem, a także chronić siebie. Masz kilka opcji, które mogą być nazywane różnymi rzeczami w różnych krajach, ale funkcjonalnie są takie same:
- Firma jednoosobowa. To jest ten, w którym robisz to wszystko. Firma jednoosobowa jest łatwa do rozpoczęcia, łatwa do zatrzymania i łatwa w utrzymaniu. Możesz mieć konsultantów lub przyjaciół, którzy pomogą Ci w wielu rzeczach, które musisz zrobić, ale ostatecznie wszystko należy do Ciebie. Obejmuje to wszystkie zyski i wszystkie zobowiązania. Oferuje niewielką zachętę dla inwestorów, bardzo małą ochronę dla Ciebie, a jeśli Twoja firma upadnie, wszelkie długi biznesowe wyjdą z Twojej kieszeni. Jeśli planujesz przekształcić swoją wytwórnię w prawdziwy biznes lub chcesz zatrudniać ludzi w miarę rozwoju, nie jest to najlepsza opcja.
- Spółka z ograniczoną odpowiedzialnością (LLC). LLC jest świetne dla małej firmy. Masz możliwość dodawania ludzi do zespołu w miarę rozwoju, a to zapewnia ochronę przed odpowiedzialnością osobistą w przypadku niepowodzenia firmy. Zapewnia również stosunkowo łatwą i elastyczną kontrolę nad kwestiami finansowymi, prawnymi i podatkowymi. Jeśli planujesz szukać inwestorów lub masz zasięg międzynarodowy, nie jest to dobra opcja.
- Korporacja (Ty, Inc.). Jeśli planujesz zrobić z tego duże przedsięwzięcie biznesowe, szukasz inwestorów i lubisz formalną strukturę, to jest droga. Podobnie jak w przypadku LLC, jesteś chroniony przed odpowiedzialnością za straty biznesowe. Możesz emitować akcje, pozyskiwać kapitał inwestycyjny i mieć dziesiątki lat precedensów prawnych, z których możesz skorzystać, gdy zajdzie taka potrzeba. Istnieją ścisłe zasady organizacji, a Twój księgowy – jak również prawnik – będą zajęci podatkami, opłatami, raportami i dokumentami. Jeśli jesteś typem swobodnym, wyluzowanym, nie jest to najlepsza opcja dla ciebie, chyba że jesteś gotowy na zwiększenie tempa.
Krok 2. Wprowadź talent
Mając gotowy plan, uporządkowaną działalność, wnioskowane i przyznane licencje i pozwolenia, stworzoną i zatwierdzoną sztukę produkcyjną oraz (miejmy nadzieję) trochę kapitału inwestycyjnego, aby rozpocząć działalność, czas zabrać się do pracy!
Krok 3. Wyjdź i posłuchaj muzyki na żywo, ale słuchaj krytycznym uchem
Obserwuj publiczność i zobacz, jak reagują na zespół. Jeśli od samego początku są na nogach i mdleją nad zespołem, możesz być na coś!
- Podejdź do zespołu i porozmawiaj z nimi. Dowiedz się kim są, jak długo są razem, czy wydali jakąkolwiek muzykę i jakie mają plany na przyszłość.
- Co najważniejsze, dowiedz się, czy mają już podpisane kontrakty z wytwórnią. To może nie być przeszkodą, ale aby założyć wytwórnię płytową, możesz wybrać zespół, który nie jest jeszcze podpisany!
Krok 4. Poznaj prasę
Twoje miasto jest pełne pisarzy, którzy pomogą Ci wydobyć słowo, ale muszą Cię znać. Szukaj ich w lokalnych gazetach lub lokalnych blogach muzycznych i nawiąż kontakt. Zaproś ich na lunch lub do swojego studia (lub do studia, z którego lubisz korzystać) i utrzymuj z nimi kontakt.
Krok 5. Poznaj inżynierów
Znajdź lokalne studia nagraniowe w swojej okolicy i odwiedź je. Niektóre mogą być ekstrawaganckimi, wysokiej klasy studiami, a wiele będzie skromnych jedno- lub dwupokojowych, o różnym standardzie wyposażenia. Chociaż jest to z pewnością coś do rozważenia, ważniejsza jest jakość muzyki wydobywającej się z ich głośników.
- Poznaj inżynierów i porozmawiaj z nimi o ich filozofii nagrywania, o tym, jak odnoszą się do zespołów i co ich irytuje. Dobrze wiedzieć, jeśli na przykład masz rapera, który według ciebie będzie hitem, a inżynier absolutnie nienawidzi rapu. Poproś ich, aby zagrali swoje ulubione kawałki i uważnie posłuchaj.
- Aby być naprawdę dokładnym, poproś ich o płytę CD z niektórymi ich pracami, abyś mógł również słuchać na głośnikach domowych. Chociaż jest to rzadkie, to, co brzmi oszałamiająco w studiu za milion dolarów, może brzmieć tak, jakby zostało nagrane na tylnym siedzeniu Gremlina po wyjęciu ze środowiska studyjnego.
Krok 6. Odwiedź sklepy muzyczne i muzyczne
Duże czy małe, są po to, by sprzedawać nagrania. Kiedy ich poznasz, mogą z przyjemnością sprzedać również Twoje nagrania. To małe miejsce w wielkim schemacie rzeczy, ale kiedy zaczynasz, nie ma miejsca, które jest za małe.
Krok 7. Poznaj agentów
To ludzie, którzy trzymają rękę na pulsie lokalnego przemysłu muzycznego. Zespoły, które podpisały kontrakt z agentem, przekroczyły pewien próg legitymacji, po prostu będąc na tyle profesjonalnym, by zatrudnić agenta.
Jeśli twoje usługi dobrze się prezentują agentom i promotorom, następnym razem, gdy jeden z ich zespołów powie: „Hej (imię), myślę, że jesteśmy gotowi nagrać album”, ta osoba powie: „Znam właśnie to miejsce!”
Wynik
0 / 0
Część 2 Quiz
Które z poniższych pytań jest ważnym pytaniem, które należy zadać zespołowi, który właśnie poznałeś i myślisz o podpisaniu kontraktu?
Czy wydałeś jakąś muzykę?
Tak! To jest zdecydowanie coś, co chciałbyś wiedzieć o zespole, który możesz podpisać. Jeśli wydali muzykę, będziesz wiedział, że poważnie podchodzą do swojej kariery. Możesz nawet go posłuchać, aby zorientować się w ich talencie. Jeśli nie, wiesz, że masz nowy, świeży talent, który może mieć przywilej debiutu. Czytaj dalej, aby uzyskać kolejne pytanie dotyczące quizu.
Masz agenta?
Blisko! W końcu będziesz chciał wiedzieć, czy zespół ma agenta, czy nie, ale twoja pierwsza rozmowa z nimi prawdopodobnie nie jest odpowiednim momentem na poruszanie tego tematu. To sprawi, że będziesz wydawał się nadgorliwy, jakbyś był zainteresowany tylko pieniędzmi i biznesową stroną muzyki, a nie samym zespołem. Spróbuj ponownie…
Ilu masz fanów?
Nie. Chciałbyś wiedzieć, jak popularny jest zespół, ale to pytanie nie jest do końca właściwą drogą, by się o tym przekonać. To stawia zespół w niezręcznej sytuacji, albo przechwala się swoim sukcesem, kłamie o tym, albo poniża się, przyznając, że nie jest jeszcze zbyt popularny. Jeśli obserwujesz występ zespołu, powinieneś być w stanie zorientować się, jak bardzo są popularni wśród publiczności, a także jak duży potencjał mają do rozwoju. Wypróbuj inną odpowiedź…
Chcesz więcej quizów?
Testuj sam!
Część 3 z 3: Utrzymanie sukcesu
Krok 1. Stwórz swoją markę
Gdy już będziesz mieć praktyczne sprawy biznesowe pod ręką, pielęgnuj i utrzymuj estetyczne warstwy swojej wytwórni płytowej. Utwórz logo i upewnij się, że używasz swojego logo i „wyglądu” na swoich fizycznych etykietach, na swojej stronie internetowej oraz na wszystkich papeterii, koszulkach, kubkach itp. Podpisuj zespoły i występy, które pasują do konkretnego wizerunku, który masz nadzieję kultywować.
Sprawdź rekordy wytwórni Sub Pop i Matador, które odniosły sukces, aby znaleźć przykłady zarządzania marką, które utrzymują bardzo niezależny model biznesowy, który jest również dość zróżnicowany
Krok 2. Kreatywnie reklamuj swoją etykietę
W ciągu ostatnich dziesięciu lat Internet radykalnie zmienił sposób kupowania, słuchania i dystrybucji muzyki. Możesz napotkać trudną drogę do sukcesu, jeśli korzystasz z tradycyjnego modelu koncertowania i polegasz na sprzedaży płyt CD i słuchowisku. Filmy na YouTube i modele „płać ile chcesz” są coraz bardziej popularne w utrzymaniu sukcesu Twojej marki.
Rozważ gadżety promocyjne, takie jak drukowanie koszulek z kodem do pobrania dla mixtape z etykietą na metce. Goner records, wytwórnia garażowo-punkowa z Memphis, oferowała nawet darmowe 7-calowe płyty każdemu, kto wytatuował sobie na ciele „Goner” i pokazał go w sklepie
Krok 3. Rozwijaj swoją bazę
Sub Pop początkowo skupiał się na lokalnych zespołach grunge z Pacific Northwest, ale teraz oferuje zróżnicowaną gamę bardziej mainstreamowych dźwięków, takich jak Iron & Wine i Fleet Foxes. Wraz z tym rozszerzeniem rodzajów dźwięków, które obejmują, ich sukces i udział w rynku znacznie wzrosły. Nawet jeśli skupiasz się teraz na gwiazdach muzyki pop, zastanów się nad sposobem, w jaki możesz połączyć i dopasować inne dźwięki i obrazy do swojej marki.
Na początku lat 90-tych duże wytwórnie znacznie chętniej podejmowały ryzyko na nieznanych lub „podziemnych” aktach. Sonic Youth, hałaśliwy niezależny zespół artystyczny z Nowego Jorku, znalazł się w wyjątkowej sytuacji po tym, jak Geffen zaproponował mu wielką ofertę, a podpisanie kontraktu zostało oklaskiwane zarówno przez dyrektorów wytwórni, jak i fanów muzyki. Jeśli twoja wytwórnia przynosi pieniądze, rozważ rzucenie podkręconej piłki poprzez wypuszczenie projektu z lewego pola
Wynik
0 / 0
Część 3 Quiz
W jaki sposób możesz wykorzystać Internet do sprzedaży swojej etykiety?
Prześlij filmy swojego zespołu do YouTube.
Masz rację! Wielu słuchaczy korzysta z YouTube do strumieniowego przesyłania muzyki, co czyni go ogromnym narzędziem marketingowym dla zespołów i wytwórni. Umieszczanie teledysków i klipów audio na YouTube to świetny sposób na przyciągnięcie publiczności do swoich zespołów. Możesz nawet pozwolić YouTube na wyświetlanie reklam w filmach i zarabianie na nich bezpośrednio. Czytaj dalej, aby uzyskać kolejne pytanie dotyczące quizu.
Sprzedawaj płyty CD online.
Nie do końca. Z pewnością możesz sprzedawać płyty CD za pośrednictwem strony internetowej swojej wytwórni, a słuchacze, którzy lubią fizyczne dyski, będą wdzięczni za możliwość ich zakupu. Jednak sprzedaż płyt CD stale spada, odkąd publiczność zaczęła pobierać muzykę, więc nie jest to rodzaj marketingu, na którym powinieneś polegać, aby zarabiać pieniądze dla swojej wytwórni. Wybierz inną odpowiedź!
Skieruj swoją stronę internetową na didżejów radiowych, aby zachęcić ich do grania piosenek Twojego zespołu.
Nie dokładnie. Wspaniale jest docierać do stacji radiowych i dostarczać im muzykę zespołów należących do Twojej wytwórni, ale nie chcesz poświęcać całej swojej witryny internetowej na przekonywanie DJ-ów do grania Twoich piosenek. Fani nie będą chcieli, aby Twoja witryna była wykorzystywana jako tak oczywiste narzędzie marketingowe, a radio i tak nie jest już dużym źródłem dochodu dla wytwórni. Lepiej poświęcić czas i pieniądze na skuteczniejszą strategię. Wybierz inną odpowiedź!
Chcesz więcej quizów?
Testuj sam!
Porady
- Nigdy nie mów „nie” żadnemu talentowi. Bądź w kontakcie, nawet jeśli w tej chwili nie możesz ich podpisać!
- Wytrwać. Jak każdy startup, założenie wytwórni płytowej jest ciężką pracą i wymaga ciągłego wysiłku i czasu z Twojej strony. Jeśli ciężko nad tym pracujesz, znajdziesz odpowiedni talent i skutecznie promujesz swoją wytwórnię, jesteś na dobrej drodze!
- Nigdy nie spoczywaj na laurach! Wyprzedź konkurencję o krok, chroniąc swoje prawa i znajdując nowe, wyjątkowe talenty.
