Zarządzanie sceną to sztuka, której można się nauczyć poprzez dłuższą naukę, mentoring i doświadczenie. W świecie profesjonalnego teatru inspicjent jest jednym z najważniejszych graczy. Stanowisko kierownika sceny zaczyna się na kilka miesięcy przed próbą i utrzymuje się na poziomie 110% przez cały czas, zachowując artystyczną integralność spektaklu. Myślisz, że masz to, czego potrzeba?
Kroki
Część 1 z 4: Przygotowanie z wyprzedzeniem
Krok 1. Spotkaj się z reżyserem i producentem
Chociaż każda produkcja jest inna, szanse na to, że przynajmniej jeden z tych dwóch zostanie twoim nowym najlepszym przyjacielem. Na pewno mają oczekiwania co do produkcji i dla Ciebie, więc zacznij od właściwej stopy, pytając, co to jest!
Czy są jakieś obowiązki, które chcą wykonywać sami? Niektórzy reżyserzy lubią brać sprawy w swoje ręce. Jak chcą, żeby próby przebiegały? Czy mają jakieś konkretne wytyczne, o których powinieneś wiedzieć? I pamiętaj o ustaleniu rutyny, w której dwoje lub troje będziecie mogli sprawdzić się ze sobą po próbie
Krok 2. Bądź maszyną organizacyjną
Miesiące przed rozpoczęciem prób musisz zacząć planować i koordynować. Dobry kierownik sceny może przyjąć wszystkie potrzeby związane z harmonogramem od reżysera, dyrektora muzycznego, dyrektora wokalnego, choreografa, choreografa walki, trenera dialektu, trenera ruchu, kierownika produkcji, projektanta kostiumów itp. i w rozsądny sposób zaspokoić potrzeby wszystkich w odpowiednim czasie. W zasadzie kierownik sceny to cudotwórca. Musisz wymyślić następujące rzeczy:
- Arkusz kontaktowy
- Harmonogram prób
- Listy e-mailowe
- Kalendarz konfliktów
- Kalendarz produkcji
- Dzienne raporty
- Lista właściwości (na bieżąco aktualizowana)
- Scenografia przekazana wszystkim pracownikom (na bieżąco aktualizowana)
- Lista mebli i dekoracji zestawu (na bieżąco aktualizowana)
- Fabuła kostiumów (aktualizacja)
-
Ustal terminy spotkań produkcyjnych.
A to tylko papierkowa robota przed biegiem…
Krok 3. Spotkaj się z dyrektorem technicznym
To on prawdopodobnie da ci komplet kluczy. Jak jeszcze będziesz w stanie wykonywać swoją pracę? Porozmawiaj z nimi o tym, co uważają za największe przeszkody w spektaklu i co powinieneś wiedzieć o ustawieniu tego konkretnego teatru.
Wybierz się na dokładny spacer po teatrze, zapoznając się ze wszystkim, od wyjść awaryjnych po najwygodniejszy kosz na śmieci. To kino będzie domem przez kilka następnych miesięcy – im szybciej go poznasz, tym łatwiejsza będzie twoja praca
Krok 4. Przygotuj swój zestaw Stage Managera
Ponieważ jesteś w zasadzie Anne Sullivan, a serialem jest Helen Keller, musisz być przygotowany na wszystko. Kiedy coś pójdzie nie tak, nawet reżyser nie będzie tym, do którego wszyscy się zwrócą: to będziesz ty. Więc zaopatrz swój zestaw we wszystko, czego możesz potrzebować. Ale oto kilka pomysłów na początek:
- Plastry
- Baterie
- Kreda
- Gumki
- Spinacze
- Długopisy
- Linijka
- Agrafki
- Nożyce
- Mały zestaw do szycia
- Stoper
- Tampony
Krok 5. Przygotuj swoją szybką książkę
Rozpoczyna się to skryptem wysadzonym w segregator. Zrób to jednostronnie, dziurkowany po prawej stronie. W ten sposób po lewej stronie segregatora masz skrypt, a po prawej stronie możesz umieścić arkusz blokujący (dziurkowany po lewej). Jeśli masz plan podstawy swojego zestawu, dodaj go również.
- Nie musisz tego robić tak po prostu, ale powinieneś mieć coś podobnego. Posiadanie książki, która ma wszystko, czego potrzebujesz, utrzyma Cię przy zdrowych zmysłach. Dołącz karteczki samoprzylepne lub inne znaczniki, aby wszystko było łatwo dostępne.
- Szablony arkuszy blokujących można znaleźć w Internecie. Powinieneś mieć szablon na wszystko, naprawdę.
Krok 6. Poznaj skrypt jak własną kieszeń
Ten program to twoje dziecko. Musisz wiedzieć, kiedy „the” zostaje upuszczone, kiedy rekwizyt wchodzi w linię za późno, kiedy miejsce znajduje się 6 cali (15,2 cm) w prawo itd. Znając to tak dobrze, że możesz to zobaczyć, gdy zamkniesz oczy brzmi stresująco, ale to znacznie ułatwia wszystko. Znajomość skryptu pomoże ci:
- Wygeneruj podział sceny
- Zrób wykres rekwizytu
-
Poznaj wszystkie potrzeby związane z kostiumami
Upewnij się, że zrobiłeś to przed lub w trakcie „tygodnia przygotowawczego” – na tydzień przed rozpoczęciem prób
Krok 7. Stwórz swoją załogę
Ustaw ekipę, która będzie pracować nad programem i jasno przekaż im to, co wiesz o programie. Wszystko jest jeszcze w początkowej fazie, ale im wcześniej wiesz, że masz innych ludzi, na których możesz polegać, tym szybciej możesz się zrelaksować.
Twój ASM (asystent kierownika sceny) będzie twoją prawą ręką. Kiedy nie możesz być w dwóch miejscach naraz, wykonają swoją robotę. Będziesz także potrzebować ekipy do oświetlenia, dźwięku, rekwizytów i pracy za kulisami. Wielkość Twojej produkcji określi, ile osób potrzebujesz
Wynik
0 / 0
Część 1 Quiz
Za jakie dokumenty odpowiada kierownik sceny?
Zamówienia na żywność i napoje
Nie! Za organizację i harmonogram odpowiada kierownik sceny, a nie zamówienia na jedzenie i picie. Aby poznać swoje konkretne obowiązki, porozmawiaj z reżyserem i producentem. Podzielą się oczekiwaniami zarówno wobec Ciebie, jak i produkcji. Istnieje lepsza opcja!
Lista urodzin obsady i ekipy
Nie dokładnie. Będziesz musiał zachować takie elementy, jak kalendarz produkcji, ale nie musisz znać czyichś urodzin. Pamiętaj, że Twoim obowiązkiem jest organizowanie produkcji, co sprowadza się głównie do planowania i koordynowania. Kliknij inną odpowiedź, aby znaleźć właściwą…
Zdjęcia obsady i ekipy
Nie do końca. Nie jesteś odpowiedzialny za utrzymanie zdjęć obsady i ekipy. Dokumenty, którymi musisz zarządzać, to stykówka, harmonogram prób, kalendarz konfliktów i kalendarz produkcji. Spróbuj ponownie…
Harmonogram prób
Absolutnie! Dobry inspicjent jest świetnie zorganizowany. Będziesz musiał skompilować potrzeby planowania od reżysera, dyrektora muzycznego, dyrektora wokalnego itp. I spróbować dostosować się do potrzeb wszystkich. Czytaj dalej, aby uzyskać kolejne pytanie dotyczące quizu.
Lista klubów książki
Absolutnie nie! Nie musisz organizować żadnych zajęć na zewnątrz. Będziesz pracować głównie z reżyserem i producentem, aby określić swoje obowiązki, chociaż każda produkcja jest inna. Zgadnij jeszcze raz!
Chcesz więcej quizów?
Testuj sam!
Część 2 z 4: Próby biegowe
Krok 1. Śledź wszystko
Po próbie w zasadzie musisz być Rainmanem. Jaka była ta blokująca notatka, którą reżyser dał około 7:45? Boom, masz to zapisane, bez obaw. Będziesz robił notatki na temat blokowania, choreografii, długości scen, notatki do sprawozdania z próby, wskazówki świetlne i dźwiękowe, i tak dalej, i tak dalej, i tak dalej. Wydaje się to przesadą do czasu, gdy całe przedstawienie opiera się na czymś, co zapisałeś na stronie 47 swojej książki.
Konieczne jest posiadanie dobrego systemu stenografii w dół. I powinno być czytelne, jeśli, nie daj Boże, kiedykolwiek zachorujesz. Więc oprócz standardowego systemu USL, DSR, uzyskaj coś spójnego dla wzorców blokowania i choreografii oraz wszystkich wskazówek. W ten sposób nie będziesz musiał tracić 32 punktów
Krok 2. Bądź chronometrażystą
W każdym programie jest osoba, która jest znana ze spóźniania się. Twoim zadaniem jest zadzwonić do nich i upewnić się, że nie są martwi, a jeśli nie są martwi, przeżuć ich za spóźnienie (oczywiście w cywilny sposób). Kiedy wszyscy i wszystko będzie gotowe, ruszasz w trasę. Kiedy miasto chce, abyś wyszedł z budynku, ty też masz oko na zegar. W przeciwnym razie te rzeczy będą trwać godzinami.
Wyznaczasz też przerwy i upewniasz się, że jedna osoba z autorytetem nie będzie spędzać czasu na próbach. Zasadniczo wszystko tyka. Jesteś czasem i chronometrażystą
Krok 3. Wiedz, że możesz być na księdze
W niektórych teatrach (i pod warunkiem, że nie pracujesz przy pokazach tanecznych), będziesz tym, który jest na książkach. Oznacza to, że kiedy aktor rzuca kwestię, ty to wywołujesz. Musisz stale się koncentrować i podążać za nim. Jeśli aktor nie zna kwestii, a ty nie jesteś po to, by nadrobić luz, stale tracisz sekundy i skończysz z opóźnieniem.
„On book” oznacza, że masz przed sobą scenariusz. Wszyscy inni mogą być „niezależni”, ale to ty jesteś gotowy ze scenariuszem, ponieważ tylko dlatego, że wszyscy są poza książką, nie znaczy, że powinni. A dla przypomnienia, aktorzy cały czas rzucają tropy
Krok 4. Pociągnij rekwizyty lub rekwizyty do prób
Z mistrzem rekwizytów lub mistrzynią musisz skoordynować coś na próby. Mogą, ale nie muszą, być prawdziwymi rekwizytami, ale będziesz potrzebować czegoś podobnego do tego, z czym aktorzy będą faktycznie pracować po otwarciu spektaklu. Prośby będą się naturalnie pojawiać w miarę postępu prób i wkrótce potem będziesz musiał coś dostarczyć. Ale znasz tę książkę tak dobrze, że widziałeś, że nadchodzi, prawda?
Krok 5. Spike scenę
Jeśli masz szczęście pracować w teatrze, w którym odbywa się przedstawienie, i masz szczęście, że masz projekt i rzeczywiste rekwizyty, z którymi możesz pracować, musisz mieć scenę wzbogaconą. Oznacza to umieszczenie tej fajnej taśmy świecącej na scenie, na której idą scenki. Jakich kolorów chcesz użyć?
Upewnij się, że zaszpachlujesz górną stronę każdego kawałka. Nie chcesz, żeby taśma chillowała przed każdym kawałkiem, który masz na scenie. Publiczność może to zauważyć
Krok 6. Poinformuj zespół, gdy coś jest niemożliwe lub niepoprawne
Prawdopodobnie nadejdzie czas, kiedy twój reżyser będzie chciał, aby Sheila opuściła scenę w prawo, dokonała szybkiej zmiany i weszła na scenę lewą piętnaście sekund później. Innym razem twoja reżyserka spróbuje zaprojektować symbol zagrożenia z pamięci i, bez jej wiedzy, okaże się bardziej jak kwiat. Twoim zadaniem jest zabić jej zaciekły pokaz nieświadomości - musisz wtrącić się dla dobra serialu. Jeśli coś nie jest możliwe lub poprawne, zgłoś to.
Jednak to nie twoje miejsce na oferowanie artystycznej wizji. Twoje opinie powinny wejść w grę tylko wtedy, gdy pyta reżyser (lub ktoś podobny). Ty zajmujesz się logistyką, pozwalając im, co się sprawdzi, a co nie – a nie jaką wizję powinien mieć reżyser
Krok 7. Deleguj
Oczywiście twoje ręce będą całkiem pełne, a to cholernie mało powiedziane. Z tego powodu musisz delegować. Po to jest twoja załoga! Pomyśl o ASM jako o asystencie kierownika sceny. Wywołać zdjęcia. Nie martw się, że wyjdziesz jako apodyktyczny – serial musi trwać i nie możesz zrobić tego sam.
- Łatwym zadaniem do delegowania jest upewnienie się, że przestrzeń prób jest bezpieczna. Zamiataj (i wycieraj, jeśli to konieczne) scenę przed próbą i upewnij się, że wszystko jest koszerne również później. Zwłaszcza jeśli wynajmujesz przestrzeń!
-
Zresetuj scenę między każdą sceną. Każdej nocy prawdopodobnie będzie kilka scen, które będą ćwiczone; Najszybciej będzie, jeśli ty lub ktoś z twojej ekipy zresetuje scenę, zamiast patrzeć, jak aktorzy grzebią w rzeczach, z którymi nie powinni.
Bądź zaangażowany i gotowy do podjęcia wszystkiego. Nie ma czegoś takiego jak „nie moja praca” lub praca, która jest poniżej ciebie. To pokazuje, że nie boisz się wykonać drobnej pracy i możesz zapewnić sobie pracę
Krok 8. Wyślij raport z próby
Po każdej próbie musisz wysłać raport z próby do wszystkich niezbędnych władz (producenta, reżyserów itp.). Masz na to szablon, prawda? Jest w twojej szybkiej książce? Fajny. Porozmawiaj o wszelkich problemach, rzeczach, które jutro zostaną rozwiązane i zmienione, czasie, rzeczach, które zostały zrobione, notatkach dla każdego działu i tak dalej. A potem wyślij go pocztą e-mail z podręczną, elegancką listą e-mailową, którą stworzyłeś sześć miesięcy temu.
Jeśli są kontuzje lub jeden z twoich aktorów trafia na izbę przyjęć, musisz odbyć próby zastępcze, aby wprowadzić zastępcę. To zepsuje twój harmonogram, ale damy radę
Krok 9. Utrzymuj przebieg spotkań produkcyjnych
Nie wystarczy, że je zaplanowałeś, musisz też trzymać je w porządku dziennym. Oznacza to omówienie budżetu, bezpieczeństwa, reklamy, przydzielenie czasu dla każdego działu na dzwonek i upewnienie się, że kalendarz na następne spotkanie jest gotowy. I prawdopodobnie powinieneś zrobić kilka notatek na ten temat (w zależności od tego, jak dobrze wszyscy się dogadują, wiesz).
- Czasami niektóre działy będą nieobecne. Jesteś oczami i uszami sali prób, a Twoim zadaniem jest jasne i skuteczne komunikowanie wszystkim działom produkcyjnym tego, co dzieje się na sali prób i czego życzy sobie reżyser. Nigdy nie chcesz, aby coś było niespodzianką podczas tygodnia technologicznego. Wszystkie działy powinny wiedzieć, co się dzieje i co ich dotyczy.
- Na początku tygodnia technologicznego odbędzie się spotkanie firmowe, które będziesz prowadzić. To wtedy odpowiadasz na wszelkie pytania lub wątpliwości w ostatniej chwili, rozmawiasz o biletach, nagłych wypadkach itp. Przejrzyj procedury i zasady teatru i pozwól każdemu wydziałowi dodać końcowe notatki, jeśli chcą.
Krok 10. Wykonaj jeszcze więcej papierkowej roboty
Trochę jak zabawny żart, prawda? Teraz musisz stworzyć arkusz roboczy dla swojej załogi, harmonogram techniczny, skrypt blokujący, skrypt zachęty i skrypt wywołujący (skrypt produkcyjny). Ale dobre wieści? To tyle, jeśli chodzi o papierkową robotę! Cóż, poza rzeczami, które wypełniasz każdego dnia.
- Twój arkusz biegu to arkusz opisujący, co musi zrobić załoga. Utrzymuj to tak proste, jak to możliwe, ale nadal rozpoznawalne przez każdego, kto wchodzi do pracy, nigdy wcześniej nie widział programu. Zasadniczo piszesz wskazówki, jakie pionki się poruszają i gdzie. Otóż to.
- Wywołujesz wskazówki dotyczące dźwięku, światła, muchy, silnika i sceny, więc będziesz potrzebować skryptu wywołania dla siebie.
Wynik
0 / 0
Część 2 Quiz
Jak prowadzić próby?
Poinformuj dyrektora o wszelkich problemach logistycznych.
Prawidłowy! Nie jest fizycznie możliwe, aby Betty opuściła scenę w prawo, ale pojawiła się z lewej sceny kilka sekund później. Kiedy widzisz coś, co po prostu nie działa, Twoim zadaniem jest mówić o tym. Uprzejmie podziel się tymi informacjami z reżyserem i wyjaśnij swoje rozumowanie. Czytaj dalej, aby uzyskać kolejne pytanie dotyczące quizu.
Oskarżaj każdego, kto spóźnia się na próbę.
Absolutnie nie! Twoim obowiązkiem jest wytropienie tych, którzy się spóźniają. Należy jednak grzecznie, ale stanowczo wyjaśnić, że muszą być na czas dla dobra widowiska. Wybierz inną odpowiedź!
Małe zadania zostaw komuś innemu.
Nie do końca. Jako kierownik sceny wszystko jest twoją pracą. Musisz być praktyczny i gotowy do natychmiastowej reakcji. Możesz jednak delegować. Twój asystent kierownika sceny powinien być twoją prawą ręką, gdy masz obowiązki gdzie indziej. Istnieje lepsza opcja!
Nie zatrzymuj aktorów, jeśli zapomną wskazówkę lub przegapią linię.
Nie dokładnie! Możesz być jedyną osobą „w książce”, co oznacza, że masz scenariusz przed sobą. Twoim zadaniem jest podążanie wzdłuż linii i zaopatrywanie linii, gdy jest to konieczne. Zgadnij jeszcze raz!
Chcesz więcej quizów?
Testuj sam!
Część 3 z 4: Pokazy biegowe
Krok 1. Upewnij się, że wszystko i wszyscy są bezpieczni i gotowi
Czy wszyscy aktorzy i ekipa są obecni? Jeśli nie, zadzwoń do nich. Jeśli tak, to świetnie. Teraz musisz się upewnić, że talia jest zmieciona i zmopowana, wszystko jest ustawione na początek programu i gotowe. Jeśli będą jakieś problemy, ludzie prawdopodobnie przyjdą do ciebie. Zmieni się każdej nocy.
Krok 2. Godziny połączeń
Nadal jesteś zegarem, nawet jeśli nie masz prób. Informuj wszystkich o odliczaniu. Daj im znać na pół godziny przed otwarciem domu. Daj im znać, że do 20 miejsc. 10 do miejsc. 5 do miejsc. I wreszcie miejsca. I upewnij się, że powiedzą: „Dziękuję, 10!” (na przykład) zanim założysz, że cię słyszeli.
Prawdopodobnie będziesz również informować wszystkich, kiedy scena jest otwarta i zamknięta (na takie rzeczy jak latanie i tak dalej), kiedy rozgrzewki fizyczne i wokalne są itp. Zasadniczo, gdy coś się dzieje, ostrzegasz masy
Krok 3. Przejdź przez protokół zestawu słuchawkowego
Jeśli masz ekipę weteranów, to nie będzie tak wielka sprawa. Ale szanse na to, że wszyscy zostaną doprawieni, nie są wielkie! Załóżmy, że wszyscy mogliby użyć odświeżenia i przejść przez protokół zestawu słuchawkowego. Oto kilka rzeczy:
- Powiesz "warning" oraz numer cue i kogo on dotyczy (np. "warning on deck cue 16"). Poszkodowany powinien wtedy powiedzieć „Dziękuję, ostrzeżenie”.
- Po ostrzeżeniu powiesz „standby”, jak w „standby deck cue 16”. Osoba poszkodowana powinna wtedy powiedzieć „scena po lewej” lub „światła” lub cokolwiek to jest w jej wydziale. Gdy zostanie wywołany stan gotowości, nie ma już rozmowy.
- Kiedy nadejdzie czas na wskazówkę, wołasz „GO”. Nie ma na to odpowiedzi. Tylko ty jesteś upoważniony do podjęcia ostatecznej decyzji.
- Przekomarzanie się na słuchawkach jest naturalną częścią pracy za kulisami. To świetna część. Po prostu wiedz, kiedy jest to właściwe, a kiedy nie.
Krok 4. Pracuj z kierownikiem domu
Każdego wieczoru będziesz mieć przed domem arkusz informacyjny, w którym możesz wypełnić informacje o sprzedaży biletów i problemach kasowych. Twój zarządca domu i opracujesz system. Ale dla ich dobra zachowaj swoją rutynę. Postaraj się przychodzić każdego wieczoru o tej samej porze i w tym samym miejscu, aby mogli przewidzieć, jak będzie z tobą działać.
Uzgodnij z kierownikiem domu, kiedy otworzyć dom (zwykle pół godziny wcześniej) i kiedy rozpocząć pokaz. Czy utrzymujesz show przez 5 minut, bo kolejka w kasie jest ogromna? Patroni nie mogą znaleźć parkingu? Czy pada deszcz? Poinformują Cię, jeśli coś niezwykłego dzieje się z przodu - to tak samo ważne jak to, co dzieje się z tyłu
Krok 5. Zadzwoń do programu
Ten protokół zestawu słuchawkowego, o którym rozmawialiśmy? To jest materiał, którego użyjesz do wywołania programu. Tak więc na 5 do miejsc udasz się do stoiska (lub gdziekolwiek dzwonisz do programu), a Twój zespół się zbierze. Rozmawiałeś z frontem domu, słuchawki są włączone, publiczność gotowa, a ty możesz zadzwonić do cue 1. Kurtyny otwarte!
Krok 6. Wpisz raport z pokazu
Służy do informowania zespołu produkcyjnego, jak poszło, długości programu, liczby domów i wszelkich problemów lub czegokolwiek, co należy naprawić przed następnym programem. Przy odrobinie szczęścia będzie to całkowicie powtarzalne każdej nocy i będziesz w stanie to zrobić z jednym zamkniętym okiem i ramieniem związanym za plecami. Wynik
0 / 0
Część 3 Quiz
Prawda czy fałsz: kierownik domu będzie informował wszystkich o odliczaniu do seansu.
Prawdziwe
Nie. Kierownik domu jest odpowiedzialny za nadzorowanie sprzedaży biletów i spraw kasowych. Otwiera też dom. Zadaniem kierownika sceny jest wywołanie spektaklu, zwykle przez zestaw słuchawkowy. Wybierz inną odpowiedź!
Fałszywe
Zgadza się! Zadaniem kierownika sceny jest działanie jako „zegar”. Poinformuj obsadę i ekipę pół godziny przed otwarciem domu. Następnie odlicz „20 do miejsc”, „ „10 do miejsc”, „ „5 do miejsc” i na koniec „miejsca!” Czytaj dalej, aby uzyskać kolejne pytanie dotyczące quizu.
Chcesz więcej quizów?
Testuj sam!
Część 4 z 4: Posiadanie cech skutecznego SM
Krok 1. Pracuj z doświadczonymi SM
Możesz myśleć, że lata bycia technikiem to odpowiednie przygotowanie lub wzięcie kilku lekcji w liceum lub na studiach, ale to nie zastąpi pracy z dobrym SM lub dwoma. Jak widać, SM muszą mieć umiejętności ludzkie, techniczne, przewidywać problemy i być zorganizowani jak diabli. Ta pozycja oczywiście wymaga bardzo precyzyjnego typu osoby!
Chociaż tak, dobry SM może zlokalizować śrubokręt w ciągu kilku sekund i zabrać się do pracy nad zepsutą scenografią, może również współpracować z reżyserami i aktorami – dwoma bardzo różnymi typami ludzi – i przewidywać ich problemy. Dobry SM ma oczywiście wiele rodzajów inteligencji
Krok 2. Bądź sympatycznym liderem
Cienka linia, co? Musisz być lubiany, ale także być w stanie utrzymać swój autorytet, aby obsada i ekipa cię słuchały i szanowały. Jeśli nie jesteś lubiany, nikt już nigdy nie będzie chciał z tobą pracować; jeśli nie jesteś szanowany jako autorytet, nie możesz zapewnić bezpieczeństwa obsadzie i ekipie. Jak widzisz, jesteś nieodłącznym trybikiem w machinie widowiska. Jeśli nie będziesz prowadzić, nastąpi chaos.
Zapewnij sobie kontrolę już od pierwszego przesłuchania. Chociaż nie należy się obawiać kierownika sceny, należy go szanować. Nie musisz straszyć ludzi, aby cię wysłuchali, ale nie bój się być stanowczym, kiedy musisz. Oczekuj szacunku od początku procesu i szanuj także tych wokół ciebie
Krok 3. Miej na uwadze dobro reżysera
Ważne jest, abyś miał zdolność do utrzymania artystycznej i technicznej integralności pokazu. Twoim zadaniem jako SM jest utrzymanie wizji reżysera podczas występów w serialu, niezależnie od tego, czy jest 5 przedstawień, czy 500. Jeśli coś się zmieni, musisz je z powrotem powstrzymać.
Nawet jeśli się nie zgadzasz, to nadal twoja praca. Czy reżyser chce, żeby scena była tak przyciemniona, że ledwo widać aktorów? Cóż… w porządku. Pewny. Tak będzie działać przez resztę biegu – nawet jeśli reżyser się nie pojawi
Krok 4. Zachowaj spokój
Jeśli nie zrobisz nic więcej na tej stronie, potraktuj to małe ziarenko mądrości poważnie: absolutnie konieczne jest zachowanie spokoju. Jeśli stracisz spokój, wszyscy inni też. Spektakl będzie trwał, będzie dobrze, nikt nie zginie (prawdopodobnie). Daj więc dobry przykład i zachowaj spokój. Masz całą załogę, która rozwiąże problem.
- Powiedzmy to jeszcze raz na dokładkę: zachowaj spokój. Tak, masz miliard rzeczy na swoim talerzu. Ty robisz. Nie dostaniesz podziwu i pochwały, na jakie zasługujesz. Nie sprawisz, że ludzie będą zachwycać się twoimi umiejętnościami. Ale kiedy coś pójdzie nie tak, nadal będą się do ciebie zwracać. Weź oddech, cofnij się o krok i zajmij się. Masz to.
- Na próbach zawsze nadaj ton spokojnej i profesjonalnej atmosferze. Odtwarzaj cichą muzykę, ogranicz głośność do minimum i, jeśli to możliwe, pracuj, aby dać reżyserowi kilka chwil samotności na zebranie myśli, gdy wejdzie do teatru. Jeśli zaczniesz od spokojnej atmosfery, nie będziesz musiał prosić o spokój.
Krok 5. Poznaj swoją załogę na tyle dobrze, aby przewidywać problemy
Nadejdzie dzień, w którym twoja 100-kilogramowa młodsza siostra będzie jedyną właściwą sceną do biegania. Nie trzeba być geniuszem, żeby wiedzieć, że kiedy krąży wskazówka 10, będzie potrzebować pomocy w jeździe na koniu trojańskim. To właśnie takie rzeczy (i czasami znacznie mniej oczywiste rzeczy), które będą się pojawiać, musisz znaleźć rozwiązanie.
- I nie wspominając o ludziach, którzy się nie dogadują, a niektórzy są niezawodni. Kto jest dobry z piłą, a kto lepiej rozplątuje pompony? Kto nie może zwracać uwagi przez pięć minut z rzędu i komu powierzyłbyś swój samochód? Rzeczy jak te.
- W przypadku alarmu awaryjnego lub pożarowego jesteś odpowiedzialny za obsadę i ekipę oraz ich bezpieczeństwo. Zapoznaj się z polityką teatru, jeśli chodzi o możliwe sytuacje awaryjne.
Krok 6. Bądź sierżantem i cheerleaderką
Ta mocna, ale sympatyczna rzecz? To też zasługuje na powtórzenie. Musisz utrzymać wszystkich na zadaniu i na czas oraz dać im znać, kiedy nie ciągną na wadze, ale także kibicować w programie i być głosem pozytywnego nastawienia. Wszyscy inni też się stresują.
To piekielny tydzień, który będzie wymagał od ciebie największej pozytywności. Masz reżyserów, którzy zastanawiają się, czy ich program się połączy, i aktorów, którzy zastanawiają się, czy zrobią z siebie głupców, czy nie. Wiedz o tym i kibicuj im. Więc wejdź do teatru z uśmiechem i miej dobre nastawienie, niezależnie od tego, co naprawdę myślisz
Krok 7. Przeproś, gdy popełnisz błąd i idź dalej
Ponieważ robisz miliard bilionów rzeczy na raz, popełnisz błąd. Popełnisz kilka błędów. Mam nadzieję, że nie dwa razy ten sam błąd, ale mimo to wiele błędów. Przeproś i idź dalej. Nie dąsaj się ani nie wpadaj w szał. Wszyscy popełniają błędy. To ciężki występ. Dowiesz się z tego. A teraz to już przeszłość.
Wszyscy w teatrze mają na ogół z góry wyobrażenie o tym, jak wszystko powinno działać. Wszyscy myślą coś nieco innego. Ponieważ nie ma sensu przyjmować ich wszystkich, rób to, co uważasz za słuszne. Przyjmuj ich sugestie, jeśli są lepsze, i ignoruj je, jeśli nie są. Ale aby znaleźć to, co jest dla ciebie odpowiednie, musisz zepsuć. To dobrze! Pamiętaj tylko, aby wrócić do miejsca, w którym skończyłeś. Od tego zależy show
Wynik
0 / 0
Część 4 Quiz
Jaka jest cecha skutecznego kierownika sceny?
Daj obsadzie i ekipie wolność.
Nie! Aby skutecznie wykonywać swoją pracę, musisz wcześnie zdobyć autorytet. Weź słodkie od skutecznych kierowników scenicznych, z którymi pracowałeś w przeszłości. Co sprawiło, że byli dobrymi menedżerami? Włącz te praktyki do swojej produkcji. Wybierz inną odpowiedź!
Powiedz reżyserowi, kiedy nie zgadzasz się z jego wizją.
Absolutnie nie! Twoim zadaniem jest utrzymanie artystycznej i technicznej integralności pokazu. Możesz nie zgadzać się z niektórymi telefonami dyrektora, ale kwestionowanie ich nie jest twoim zadaniem. Wybierz inną odpowiedź!
Zabłyśnij swoimi błędami.
Nie ma mowy! Jesteś tylko człowiekiem. Przepraszaj, gdy popełniasz błędy i wykorzystuj je jako okazję do nauki i rozwoju. Przedstawienie musi trwać! Wybierz inną odpowiedź!
Bądź stanowczy, ale lubiany.
Tak! Chociaż musisz utrzymać wszystkich w zadaniu, powinieneś również zachować pozytywną atmosferę. Daj rekwizyty w odpowiednim czasie i zachęcaj wszystkich, aby dawali z siebie wszystko. Nawet gdy jesteś zestresowany, ważne jest, aby dawać dobry przykład, zachowując spokój i równowagę. Czytaj dalej, aby uzyskać kolejne pytanie dotyczące quizu.
Chcesz więcej quizów?
Testuj sam!
Porady
- Zawsze miej swój scenariusz lub książkę podpowiedzi! Dzięki temu możesz pisać blokując podczas prób, wiedzieć, gdzie jesteś w skrypcie i mieć wszystkie swoje listy i informacje w jednym miejscu.
- Ubierz się wygodnie i, co ważniejsze, bezpiecznie. Chociaż te sandały z odkrytymi palcami, które dostałeś pewnego dnia, są całkowicie urocze, możesz zdać sobie sprawę, że nie była to właściwa decyzja po upuszczeniu tej ogromnej szafki, której potrzebowałeś do drugiego aktu, na dużym palcu.
- Priorytet. Zrób listę tego, co należy zrobić, wcześnie i rób rzeczy w tej kolejności. Poza sytuacjami bliskimi nagłymi wypadkami, nie odbiegaj od swojej listy. W przeciwnym razie prawie na pewno coś zapomnisz lub nie zdążysz tego dokończyć.
- Poszukaj informacji na temat epoki, postaci lub odniesień historycznych. Możesz nigdy nie zostać wezwany do rozmowy na temat tych informacji (i nigdy nie zgłaszaj się z prośbą o podanie tych informacji, chyba że zostaniesz o to poproszony), ale będziesz pracować na bezpieczniejszych podstawach, jeśli będziesz wiedział o przedstawieniu przed pójściem do pracy.
- Pamiętaj, że jeśli dobrze grasz z innymi, oni będą się dobrze bawić z tobą.
- Zacznij myśleć o sprzęcie, który będzie potrzebny i na którym będziesz musiał skupić swoją uwagę.
- Kiedy wejdziesz do teatru, zacznij od razu. W przeciwnym razie praca będzie się nawarstwiać.
- Zacznij myśleć o podstawowych sygnałach świetlnych. Twój projektant oświetlenia będzie nad tym pracował, ale musisz o tym wiedzieć na wypadek, gdyby coś poszło nie tak.
- Nie daj się zastraszyć aktorom. Nie zwracaj uwagi na ich status gwiazdy, wiek lub zastraszenie w stosunku do ciebie. Bądź słodki, profesjonalny, miły i stanowczy. Jeśli dasz o cal, od tego miejsca wszystko szybko spada. Nikt nie będzie cię szanował za poddanie się.
- Umieść swój skrypt, wykresy, listy rzeczy do zrobienia itp. w swojej szybkiej książce. Ułatwia odnalezienie pośród wszystkiego innego i będzie schludniejszy. Użyj przegródek z zakładkami, aby oznaczyć akty i sceny.
- Zawsze miej przy sobie notes lub laptop. Przyda się do zapisywania sobie instrukcji i notatek. Listy mentalne nigdy nie działają. Noś ze sobą notebooka, blackberry lub telefon komórkowy, który przez cały czas akceptuje notatki i pisz.
- Przeczytaj skrypt co najmniej 10 razy od początku do końca. Poznaj swój materiał.
- Kiedy zostaniesz zatrudniony do przedstawienia, przedstaw scenariusz. Zaznacz wykresy wejść i wyjść oraz które postacie występują w których scenach.
- Zawsze pytaj reżysera przed podjęciem ważnej decyzji dotyczącej planu, świateł itp.
Ostrzeżenia
- Zawsze mów proszę. To, że dowodzisz, nie oznacza, że możesz być niegrzeczny i porzucić swoje maniery.
- Nie bój się powiedzieć „nie wiem”. Ponadto powiedz: „Dowiem się o tych informacjach i skontaktuję się z Tobą tak szybko, jak to możliwe”. Podejmować właściwe kroki.
- Jeśli nie znasz odpowiedzi na pytanie, dowiedz się jak najszybciej. I nigdy nie odpowiadaj na pytanie bez pewności, że znasz właściwą odpowiedź.
- Aktorzy czasami proszą cię o zrobienie rzeczy, które są niemożliwe. Zawsze możesz im powiedzieć „nie”, ale rób to z szacunkiem. Czy jest coś, co możesz zrobić, aby pomóc rozwiązać ich problem lub kogoś innego zaangażowanego w produkcję, do którego możesz ich wysłać?
- Pamiętaj, że pracujesz dla produkcji. Odpowiadasz kierownikowi produkcji.
- Nie brata się z aktorami ani nie umawiaj się z nikim z obsady lub ekipy podczas pracy nad przedstawieniem. Jesteś częścią zespołu zarządzającego i musisz mieć możliwość podejmowania decyzji w oparciu o potrzeby produkcji, a nie osobiste relacje.
- Program może wywołać zatrutą atmosferę z powodu plotek. Dzieje się tak na poziomie szkoły średniej, jak i na scenach zawodowych. Nie zezwalaj na wszelkie złośliwe plotki. Oznacza to osobiście, telefonicznie, SMS-em lub online. Ustal ścisłe zasady i egzekwuj je.
- Pamiętaj, że to nie jest gra. Nawet jeśli w liceum zajmujesz się tylko sceną, traktuj każdą pracę poważnie. Jeśli rozważasz zarządzanie sceną jako karierę, pamiętaj, że każda praca opiera się na następnej i przyczynia się do Twojego przyszłego sukcesu.
